‘X-Men: First Class’: De gode, de dårlige og de grimme


På dette tidspunkt er det mere end sandsynligt, at du har tjekket ud 'X-Men: første klasse”(Selvom det undervejsende billetkontor antyder, at der var færre af jer, end vi troede). Og hvis filmens stærke exit-scoringer er noget at gå forbi, fandt du, ligesom de fleste af Playlist-teamet, det som underholdende en superheltfilm som enhver i de sidste par år: frisk, spændende og godt instrueret, med en spænd af med stjernefremførende forestillinger, er det bestemt givet et meget nødvendigt spark op i ræven til en franchise, der havde to forfærdelige poster i træk.



Hvilket ikke skal sige, at det er perfekt: uden tvivl ned til filmens hastede produktionsplan, har den masser af mangler. Nogle kan være nitpicks, andre er mere bekymrende, men alle på holdet har et par bugbears med 'First Class', og nu hvor det er i teatre over hele kloden, ville vi gå lidt mere i dybden end vores anmeldelse fra sidste uge i hvad der fungerer, og hvad der virkelig ikke gør, ligesom vi gjorde med “Thor”Tidligere om sommeren. Det betyder selvfølgelig det MASSIVE SPOILERS er foran, så hvis du ikke allerede har set det, skal du undgå at klikke, indtil du har fanget det. Så uden videre, The Good, The Bad and The Ugly af “X-Men: First Class.”


Den gode:



Michael Fassbender & James McAvoy
Årsagen til, at vi primært var begejstrede for filmen i første omgang, var afstøbningen af ​​de mest populære unge stjerner James McAvoy og Michael Fassbender som Charles Xavier og Erik Lensherr, og selv de mest negative anmeldelser er enige om, at de leverer i spar - det mest kontroversielle aspekt er, hvilken af ​​dem der giver den bedste ydelse. Fassbender ville altid være en perfekt pasform, og bortset fra sin variable accent (han bliver mere og mere irsk, når filmen går sammen), smadrer han den: Han kanaliserede en skildpaddehalset bånd i begyndelsen og viser antydninger til sårbarhed som ting skrider frem, men altid antydning til mørket under overfladen. Han har været klar til at gå enormt i nogen tid, og dette vil kun cementere ham som en kæmpe filmstjerne. McAvoy er den mindre kødfulde rolle, men han er lige så god: manuset bryder fornuftigt fra Patrick Stewart’; s hellig skildring ved at gøre Xavier til en boozende, pige-jagende fyr, selvom den stadig er en ædel. Det er de mangler, der gør det specielt: for al sin forkæmpelse for mutante rettigheder viser McAvoy i de senere faser af sit forhold til den adoptivede søster Raven, at han er lige så lav og fordomsfuld som ethvert menneske. Vi argumenterede i nogen tid for, hvilket var MVP, men faktum er, at de fungerer som gangbustere sammen: det er tydeligt fra presseturen, at paret går som et hus i brand i det virkelige liv, og det er deres kemi der virkelig sælger filmen.



Jennifer Lawrence & Nicholas Hoult
Ikke at de yngre rollebesætningsmedlemmer ikke tænder for godt arbejde. Næsten alle rollebesætningsmedlemmer er solide, selv i utakknemlige roller, men holdningerne til de college-aldre mutanter er bestemt Oscar-nomineret Jennifer Lawrence, og i mindre grad Nicholas Hoult, som ape-footed videnskabsmand Hank McCoy. Lawrence viser, at hun vandt ’; -telefon i blockbusterroller (kæmper godt for “;Hunger Games”;) som Raven / Mystique, hver smule søster, der vokser op i voksen alder, med alt det der medfører. Karakteren var i det væsentlige en cyper i Singer / Ratner-trilogien, men Lawrence gør kampene for en pige, der kan ligne enhver, men som ikke kan undslippe hendes naturlige form, virkelig hjerteskærende. Hoult, der erstattede “;Abraham Lincoln: Vampire Hunter”; stjerne Benjamin Walker i sidste øjeblik har en lignende bue, omend en, der er mindre veludviklet (mere nedenfor). Men når han stadig er i menneskelig form, er Hoult stor som det akavede geni, der er helt ubehageligt i sin egen hud, hvilket til sidst retfærdiggør den hype, som ’; s har været bag ham i de senere år.

Finalen
Det var ganske vist en omstridt blandt Playlist-medarbejderne, men det koger dybest set for at gøre dette: den episke finale med mutanterne, der blev sat mellem russerne, amerikanerne og en hel række missiler, var en vinder. Frakoblingen (dybest set alt, hvad der sker efter strandsekvensen)? Ikke så meget. Men som en masse ting i “; X-Men: First Class ”; - og hvad der vil blive et tema gennem meget af dette stykke - de svagere aspekter af den sidste del af filmen er lette at overse i forhold til hvor meget af den der fungerer. Hvis filmen går i gang med en ustabil start, Matthew Vaughn mere end gør det op med det med en virkelig spændende, passende episk og vidunderligt linseret showdown, hvor både verdens skæbne og Magneto's indløsning drages til overraskende bittersøde konklusioner. Mens Shaw er død, forbliver Magnetos sjæl mørk og kynisk, da menneskerne igen har favoriseret frygt og forsøgt at udrydde mutanterne. I mellemtiden ser Charles Xavier ikke kun, at hans optimisme er oversvømmet, han ‘ s lam i processen i en scene, der er meget mere bevægende, end du kunne forvente. Mens nogle mennesker dovent kastede sammenligninger mellem ‘ første klasse ’; og “;Den sorte Ridder”; rundt om - Christopher Nolan’; s film er langt overlegen i de fleste henseender - i det mindste i finalen er Vaughn ’; s film lige så mørk på Batman Martrydom. Hvis han kun modtog at lægge Fassbender i den lilla kappe i slutningen.

længste dag i chang an


Indstillingen / produktionsdesignet til ‘ 60'erne
Måske gjorde det ondt på kassekontoret, men at flytte filmen til 1960'erne var et inspireret træk. Med hver anden superheltfilm, der stort set holder sig til New York (eller i tilfælde af “;Thor, ”; den lille by Backlot, New Mexico), hvilket giver mutanterne en retro finish gør ‘ Første klasse ’; adskiller sig ikke kun fra nylige forfærdelige 'X-Men'-poster, men også resten af ​​superheltpakken og deres vildt-virkelige realisme. Selvom filmen ikke engagerer sig i sociale problemer så meget som vi håbede, er ikke superhelte bare, vel, køligere i denne æra? Og særlig omtale skal gå til produktionsdesigner Chris Seagers, Tony Scott’; s regelmæssige samarbejdspartner, der banker den ud af parken med en række af Ken Adams-sque sæt, samtidig med at man opretholder en kontinuitet med Singer-serien af ​​film.

new will smith film på netflix

Kink
I betragtning af alle kroppens skiftende, blottede hud og unge hormoner i “; X-Men ”; tegneserier, det er lidt underligt, at filmene til dato har været så kyske. Matthew Vaughn og selskab korrigerer bestemt, at denne time out (selv bortset fra den påståede sommerlejr-lignende vibe på sæt). Ud over den homoerotiske spænding mellem Xavier og Erik er der det uhyggelige slave- / mesterforhold mellem Sebastian Shaw og White Queen, der kan gengive en faksimile af sig selv for at elske, mens den virkelige version trimmer hendes negle. I mellemtiden engagerer Mystique, der helt klart har en eller anden form for incestuøs aldersspil med Xavier, nålespil med Beast, før hun omfavner sit skællende selv i sengen med Magneto og derefter tager en post-coital nøgen køkkenetur foran Xavier. Rawr! Fraværet af en standard kærlighedstriangel, a la Cyclops / Jean Gray / Wolverine, var faktisk noget forfriskende, især i et klima, hvor “'s succesTwilight ”; gør sådan en næsten nødvendighed for ledere. Ikke det, at hormonerne ikke flyver, men det er meget mere incestuøst og rodet, ligesom ... godt, det virkelige liv.

Handlingen
I den første time af filmen ‘ Første klasse ’; adskiller sig ved ikke at indsætte et gigantisk action setpiece hvert 15.-20. minut. Handlingen er ekstra, og scenerne af Erik, der jager nazister, er nogle af de mest spændende i filmen. Fassbender beviser med et par hurtige træk, at en stor karakter er mere spændende end al den blæse-up Michael Bay kan mønstre. (Det vil sige indtil finalen, hvor det bliver en meget mere traditionel superhelt ‘ save-the-world ’; -film). Vaughn får det, som få instruktører gør: at det er de beats, der gør handlingen mindeværdig, ikke forestillingen, og hele vejen igennem, gør han det klart (ingen rystende cam i sigte) og spændende, hvilket beviser, hvad vi mistænkte efter “ ;Give den gas”; - at han ’; s fik killer action chops.


Magneto: Nazi Hunter Subplot
Da filmen begynder at blinke tilbage til de første øjeblikke af Bryan Singer’; s indledende “;X men, ”; med en ung Magneto, der brutalt blev revet væk fra sin familie i en interneringslejr fra 2. verdenskrig, giver det mening, at den jazzy genstart, der fandt sted i de følgende årtier, ville undersøge dette nærmere. Men det er stadig en smule chok, hvor glade demente og underholdende disse vignetter er - især en langvarig sekvens, der er indstillet i Argentina. Mindst to spillelister lavede et hørbart råb, da denne sekvens spillede ud, hvilket involverer en flyvende dolk og flere nazi-mål. Men intet af dette ville være en forbandelse værd uden Michael Fassbender, der i disse scener udarbejder den kombination af charme og trussel, der vil gøre ham til det følelsesmæssige anker for resten af ​​filmen. Faktisk er disse tidlige sekvenser nok til at få dig til at tænke, “; Hvis dette var resten af ​​filmen, ville jeg ’; være cool med det. ”; Og når det viser sig, at resten af ​​filmen ikke er Magneto, der jager nazister, er du slags bummed.

Matthew Vaughns retning
Hvis der er en ting, der holder alle pladerne i “; X-Men: Første klasse ”; spinding - dets flere plottråde, utallige indledninger af karakterer og tematiske bekymringer - det er den knirkende retning af Matthew Vaughn. Enhver, der så den i sidste ende ujævn “; Kick-Ass, ”; vidste i det mindste, at hvis Vaughn fik sine hænder på nogle store tegneserieegenskaber (noget, han ’; tidligere flirte med, efter at have været knyttet til, på forskellige tidspunkter, “;X-Men 3”; og “;Thor”;), han ville slå det ud af den skide park. Og ved du hvad? Han gjorde. Den aktuelle afgrøde af Marvel-superheltprodukter er stort set anonyme forhold (væk er de dage, hvor auteurs kan lide Ang lee ville være i stand til at gøre en oddball-indsats som “;Hulk”;), så at se en superheltfilm med endda en lille mængde personlighed er en enorm lettelse. Overraskelsen er måske netop hvor mange Vaughnisms - gale stilistiske udsmykninger og redaktionelle valg - der fik det sidste skæring. Fra at gøre skærmen til et diamantprisme, når den hvide dronning Emma Frost overtager, til træningssekvensen, der bliver til tegneseriepaneler, og nogle særligt smarte redaktionelle tik i den sidste akt, dette er et virtuelt smorgasbord af kunstneriske blomstrer. Og noget fortæller os, at det & laver “;Kaptajn Amerika”; desto mere trist og fodgængere.

Bacon og skinke
Mens det største spørgsmål i filmen måske er, hvordan Kevin Bacon ikke ser ud til at ældes i løbet af femogtyve år (vi minder vagt om en kastelinje, der berettiger det, men det er stadig lidt underligt), er der ingen tvivl om, at hans klædeskab, holdning og generel swagger bidrog til at skabe en virkelig hændende, hippe og mindeværdig skurk. Allerede Bacons årets anden superhelt nemesis (“;super”; var den første), Bacon tilførte den indelukkede tegneserieoprettelse med en irreverent holdning, både fabelagtig ekstravagant og foragtelig af hans indtjening. Kirsebæret ovenpå var filmkontinuiteten ’; s retconning af Shaw som nazist, hvilket gjorde det muligt for Bacon at prøve sin upåklagelige tyske og samtidig give mulighed for noget kløgtigt landskab-tyggning og bart-snirrende.

De dårlige:
Rushed Script Reeking Of First Draft
Det er et vidnesbyrd om Matthew Vaughns retning (se ovenfor), at alle strengene i “; X-Men: Første klasse ”; kolliderer ikke og spring på grund. Men det forhindrer ikke filmen, i det mindste set ud fra et script-synspunkt, fra at føle sig som en hastigt skrevet og forsigtigt syet sammen affære, der kan sprænge en søm når som helst. Der er fire krediterede forfattere på filmen med flere flere (inklusive “;Sladderpige”; forfatter / producent Josh Schwartz) der ikke fik kredit, men det er ikke, at der var for mange kokke i det mutante køkken, snarere var ingen af ​​ideerne, hvad enten de var tematiske eller fortællende, finesserede til det punkt, hvor ægte modning blev. Dette burde ikke være et chok for enhver med kendskab til filmen ’; s latterligt kondenseret tidsperiode på ti måneder fra start til færdiggørelse, men det er stadig en skam: når du har skuespillere så gode som James McAvoy og Michael Fassbender sammen i en film, du vil gerne kunne nyde deres scener. I stedet er der “; lad ’; s gå videre med det ”; holdning, der til dels ser ud til at maskere de tvivlsomme plotmotorer - inden du kan spørge “; Hvorfor sker dette?, ”; der er noget nyt på skærmen for at blende og glæde. Det er først senere, som du ønsker, i en film, der er overstuffet, havde det mere tid til at trække vejret - de fleste af filmens bedste øjeblikke er dem, hvor Vaughn og Goldman lader nøjagtigt det ske - f.eks. Erik bevæger radarskålen. Dialogen havde seriøst brug for arbejde også: vidne 'mutant og stolt' gentages igen og igen på en hokey måde, eller Kevin Bacons 'Kom med mig, og du vil leve som konger ... (viser et meningsfuldt blik på de tilstedeværende kvinder) og dronninger. ”

Tyndt tegnet mutante teenagere
Selv med en vægt på Charles / Erik-konflikten vidste Fox, at de var nødt til at redegøre for, at de ikke havde de førende figurer som Cyclops og Storm i denne rate. Så som udskiftninger fik vi tredje strengere som Havok og Banshee. Havok deler afstamning med Cyclops i tegneserierne, skønt dette aldrig nævnes i filmen, da karakteren i stedet er en petulant fangfrasetung ung med en ret udefineret laserkraft. Banshee har i mellemtiden den dybt-ufilmatiske evne til at skrige sine fjender væk og helt vilkårligt flyve. Sammen med den ikke-tilstedeværelse, der er Darwin og den tvivlsomme grrl-magt fra ellers-ubeskrevne Angel (se nedenfor), er der ikke en hel masse karakterbeats at nyde her, og de få nåde-bemærkninger, der er givet til Beast-ende, bliver forkastet én gang han forvandler.

Og det går dobbelt for Angel
Ingen af ​​B-listernes buer er så ubrugelige, uinteressante og i sidste ende meningsløse som Zoe Kravitz’; s Angel. Reddet fra en strippekarriere inkluderer Angel ’; s spændende kræfter: at flyve med hendes kolibri som vinger og skyde ildkugle af…. Ikke? Slim? Vulkansk aske? Manuskriptet gider ikke at forklare, og denne forfatter er ikke op på sin tegneserie eller fascineret nok til at slå den op. Og alligevel betyder det ikke noget. I et af mange eksempler på manuskriptets forhastede natur synes Angel straks at glemme, hvad Charles og Erik har gjort for hende, og efter en enkelt tale af Sebastian Shaw beslutter det at slutte sig til de onde fyre. Hun glemmes øjeblikkeligt om, indtil hun kommer i en luftkamp med Banshee i løbet af filmens finale, der har nul indsatser for alt, hvad der sker inden for det egentlige plot. Hvis hun blev skåret ud af filmen helt, ville vi ikke have bemærket det.


Meningsløs Henchman
Efter den stolte tradition for mutante rødshirts har Sebastian Shaws mutante besætning ikke rigtig meget at gøre. Hvilket er skuffende, da de helt sikkert har tilstedeværelse - Matthew Vaughn får en masse kilometertal fra Jason Flemyng’; s skræmmende, djævelske Azazel, mens han skyder Januar Jones’; Hvid dronning, som om hun blev spillet af Brigitte Bardot. Men Flemyng har næppe nogen linjer (lige nok til at afsløre russisk russisk), og træet Jones fungerer som en svag sidekick uden indre motivation. Riptide får i mellemtiden ikke en enkelt linje, så vidt vi kan huske. Selvom på plussiden, havde vi ingen idé om fyren fra Black Eyed Peas kunne kaste tornadoer.

For mange scener med krigsrum
Tilbage i 1964, Stanley Kubrick’; s vidunderligt visualiserede underjordiske krigsrum i “;Dr. Strangelove, ”; gjorde sådan et indtryk, at hvornår Ronald Reagan, den store tænker, tiltrådte, han spurgte nogen, hvor krigsrummet lå. (At “; nogen ”; fik den ubestridelige opgave med at fortælle ham, at det bare var noget, der optrådte i filmen.) Det var netop det, at Hollywood i årene siden ikke har fået beskeden og billedet af krigsrum - med en stor glorie af lys og en gigantisk skærm, der viser den forestående verdensulykke - er gentagne gange gentaget. Det giver mening i ting som Tim Burton’; s dementeret afsendelse “;Mars angreb, ”; men mindre her, når filmen i det mindste ser ud som en historisk nøjagtighed. Mens “; X-Men: Første klasse ”; bruger ikke billedet så uhyrligt som Zack Snyder i “;Watchmen”; (det hjælper sandsynligvis, at der ikke er noget gummiholdigt) Richard Nixon), er det stadig træt og falske og alt for meta. I det mindste, dog giver krigsrumssekvenserne i 'X-Men', som vi alt for ofte skærer bort til beslutningstagningen fra de menneskelige kræfter, der er, giver et lille showcase til robuste karakteraktører som Ray Wise og James Remar Vi foreslår stadig, at der forbydes yderligere krigsrumssekvenser i enhver film. Nogensinde.

Måske en for mange stønnede værdige referencer
Vi får ud af, at fanboysne elsker små nikker til komisk kontinuitet, men det kan være lidt overvældende undertiden, og mens ‘ første klasse ’; har ikke det så dårligt som, siger, “;Iron Man 2, ”; det bliver bestemt lidt for smart-røv. hugh Jackman’; s como er sandsynligvis et af filmens højdepunkter (og i en fjendtlig linje kommer han tættere på karakterens ånd end i alle de fem poster til dato), men Rebecca Romijin’; s udseende er ren fan-service, tilsyneladende rettet mod fans af hendes skildring af Mystique (dvs. ingen), og da filmen spiller hurtigt og løs med den etablerede kontinuitet, som den er, har du mistanke om, at en frisk start måske har været smartere. Værst af alt er de små smidslinjer: Xavier taler fortsat om sit hår på en måde, som vi kun kan antage, at det er meningen, at vi skal konfigurere “;X-Men Anden klasse: Mandligt skaldethed”; i fremtiden

emmy forudsigelser 2019


Ikke nok Oliver Platt
Vi er ikke sikre på, at der er en sjæl i live, der ikke kan lide Oliver Platt, og hans casting i ‘ første klasse ’; som den mystiske Man In Black lovede meget. Og selv om en lille Platt overhovedet er bedre end ingen Platt, kan vi ikke være alene om at være lidt forvirrede over, hvorfor han endda gider: Han dukker op, får et par gode linjelæsninger, men ikke meget andet, i den storslåede ordning med ting, og derefter dræbes pludseligt. Og mens det at droppe et af de mest genkendelige ansigter i filmen fra en højde er en dejlig markør for, hvordan brutale ting vil blive, nægter det også noget af en fisse ’; s død, nægtede den veteran-karakter skuespiller selv en nærbillede. Platt fortjener bedre, forbandt det!

Den over æggede score
Mens Vaughn på en eller anden måde modstod fristelsen til bare at købe rettighederne til sin temposcore, som han gjorde på “;Give den gas, ”; arbejdet her ved værelse-fabrikant Henry Jackman (“;Gulliver's rejser”;) er ikke en klassisk superhelt score på nogen måde. Det fungerer steder - guitaren i nazi-jagtsekvenserne er temmelig stor - men føles som et blastigt action-score-for-tal mod slutningen, triumfalismen noget i strid med de mere komplekse ting, der foregår på skærmen. Til sit forsvar havde han sandsynligvis cirka tre dage på at skrive tinget, men i betragtning af 60-tallets retrofølelse kan vi kun drømme, hvad nogen kan lide David Holmes eller Michael Giacchino kunne have gjort.

“;Lad os nu stoppe fortællingen om en montage”;
Selvom filmen er mere overdrevet end Garfield efter en lasagne binge, for al dens action-bombast og socio-politiske teori, bliver impasse, som det tilsyneladende har bygget til i løbet af to timer (den forestående cubanske missilkrise) sat på hold hver gang filmskaberne ’; har lyst til at skynde dig gennem karakterintroduktioner via alles favorit hackneyed enhed - montagen. Den første, hvor Erik og Charles får rekruttering, begynder som søde (kløe, de redder hookere i en opiumsstue), men ender som en slid, “; lad ’; s runde banden ”; ”Ocean ’; s Eleven“-Styl øvelse, der kommer ud som en doven dramatisk bekvemmelighed. Hank McCoy opfandt Cerebro bare for at afsløre disse fire mutanter? Er dette en humanitær tjeneste, de leverer til tabte årsager, eller er det hele for at bekæmpe Shaw? Det er ikke kohæren. Plus det faktum, at hele cruxen i filmen formodes at hænge på spændingen mellem Erik ’; s “; Fred var aldrig en mulighed ”; og Charles ’; essentiel pasifisme bliver nemt glemt, når de to forvirrer sig om X-palæet, der fniser som skolepiger i Rocky sweats, mens de får deres studerende til ‘ opdage ’; dem selv. Nogle kan sige at have en sekvens, hvor Banshee vælter ud af en vinduesramme, er den lethjertede ro før stormen. Andre vil sige, hvem giver en forbandelse, hvis Havok ikke kan skyde de røde ting lige ud af brystet?


Det grimme:
Januar Jones
Garanteret? Måske. At tjene stort set som øjen-slik snarere end karakter? Jo da. Men lad os ikke lade som om “;Mad Men”; stjerne så alt andet end totalt tabt blandt tegneserien om “; X-Men: First Class. ”; Hvis Michael Fassbender og James McAvoy var eksempler på, hvordan man selv tager den mest banale og ekspositive dialog og får den til at skinne, Januar Jones Det ser ikke ud til, at opgaven er klar. Med træleverancer, der matchede et lige så træ, et udtryk, fandt alle hendes scener ud til at være taget med skuespillerinden, der læste hendes linjer fra kortkort 20 meter væk. Indrømmet, produktionen blev forhastet, men hvis dette virkelig var det bedste, hun kunne gøre, er vi bekymrede for hendes post “; Mad Men ”; karriere. Hun er fremragende i showet (og lad os ikke glemme, i sin breakout-tur i “;De tre begravelser af Melquiades Estrada”;), men ikke alle får en Matthew Weiner manuskript til at arbejde med år efter år. Forhåbentlig er dette en hård lektion for skuespillerinden og ikke et tegn på de kommende ting.

De ujævne effekter
En af de store ting ved at se en sommerbakke i dag ’; s filmklima er, at vi kan forvente at se store specialeffekter. Eller så troede vi. Mens den store finale med flådeskibe og ubåd fungerer - løfter Magneto tinget ud af vandet! - det ser ud til, at Vaughn brugte hele sit effektsbudget på denne ene scene, mens resten af ​​filmen leverede VFX-arbejde, der på det værste så hokey ud. Mest bemærkelsesværdigt er Magneto ’; s kræfter, der løfter enorme skibskæder ud af vandet og vikler pigtråd omkring bevæbnede vagter; ledningen ser ud som om den er i live i stedet for at Magneto skal manipulere den til sit bud. Med et budget på over $ 150 millioner spekulerer vi på, hvor alle de penge gik, hvis ikke til effekter (det blev bestemt ikke brugt på januar Jones &gsquo; garderobe, det ’; s helt sikkert).

Total glip af muligheden for at dykke ned i dagens racemæssige / kønsproblemer
En af grundene til, at X-Men har forblevet populær gennem årtier, er muligheden for undertekst: De ’; har været brugt som metaforer for stort set alle undertrykte mindretal under solen i årenes løb, og den åbent-homosangerede gjorde godt hø af det i nogle af de bedste scener i hans åbning af to poster. Da Singer vendte tilbage som producent, og en 1960'ernes indstilling, der syntes at være til undertekst, så det ud til, at 'First Class' virkelig ville udnytte disse kødfulde temaer, men det ser ud til, at Vaughn simpelthen ikke er interesseret: der er et par tokenknikke, men de er generelt skin-fisted (lad ’; s tale om slaveri, derefter skære til den sorte fyr!), og savner helt muligheden for virkelig at bringe historien i kontakt med tidene. I den første film, under en ideologisk diskussion mellem Erik og Charles, udtaler Magneto, “; På ethvert nødvendigt middel, ”; en sætning der genklang dybt midt i borgerrettighedsbevægelsens skygge. Men ved aktivt at fange situationen med mutanter i de tidlige 1960'ere, bliver denne sætning placeret direkte under mikroskopet, da vi er tvunget til at adressere, head-on, et brudt, alternativt univers, hvor udtrykket “; mindretal ”; får en anden betydning. Så skal vi antage, at dette er en slags alternativ virkelighed, hvor det at have rød hud eller skyde tornadoer er mere ubehageligt end at være en sort mand? Dette spørgsmål kompliceres yderligere af det faktum, at en af ​​de sorte X-men-rekrutter er den første, der dør (“; jeg kan tilpasse mig for at overleve enhver situ-I ’; M DEAD ”;) og den anden er hurtig til at slutte sig til de onde fyre ( der også tilfældigvis inkluderer en latinamerikansk fyr og en rødhudet europæer af ubestemt oprindelse). Så du ’; har med succes erstattet borgerrettighedsbevægelsen med en historie om mennesker, der kan løfte biler, og dine primære mindretalskarakterer er både ubrugelige og af vilkårligt tvivlsomme moral?

Christopher Nolans Dunkerque


Misogyny
Det hjælper bestemt ikke, at filmen har en skarp duft af misogyni, der er giftigt i modstrid med feministiske indgreb, der blev gjort på det tidspunkt. Denne uro begynder tidligt, da den pludselige CIA-agent Moira MacTaggart (Rose Byrne) beslutter at infiltrere Hellfire Club ikke gennem hendes efterretningstræning eller særlig lethed, men ved at bære stroppet undertøj. Oof. Hitsene fortsætter med at komme som januar Jones, hvor han spiller en skurk mutant, der let kunne have overhalet hendes “; chef, ”beskæftiger sig ikke kun med en underlig seksuel kontakt med en russisk embedsmand, men går også rundt i hele filmen i lårhøjder og en mikro -mini-skørt. (I en film fyldt med anakronistisk teknologi får Jones ’; push-up bh det største spotlight.) Derudover involverer hele karakterbuen for Mystique (Jennifer Lawrence), en kraftig, formskiftende mutant, hende på udkig efter mænd, der passer sig af hende, og til sidst fortælle hende, at hun er smuk. (Hun belønner den slags opmærksomhed ved at kneppe Magneto og derefter gå rundt foran professor X nøgen.) Og hvor finder vores helte Angel (Zoe Kravitz)? Arbejder naturligvis i en sleazy strippeklub! I slutningen af ​​filmen er enhver kvindelig karakter enten gået over til den mørke side eller har hendes hukommelse udslettet uden hendes samtykke. Vi håber, at Vaughn simpelthen spillede til den unge mandlige skare i stedet for at tvinge en icky politisk agenda (især når hans medforfatter er Jane Goldman), men Vaughn, Goldman og alle hos Fox burde have vidst, at piger kan lide “; X-Men ”; også denne form for billedsprog og tematisk materiale undervurderer dem i bedste fald, og i værste fald kan det have en meget negativ effekt på dem. Dens problematiske kønspolitik er muligvis den mindst grove ting ved “; X-Men: First Class. ”;

Unge Charles Xavier og Young Mystique Scene
Så dybt som vi er i prequel territorium med 'First Class', har vi en let tilbøjelighed til at gå dybere ned i mytologien. Hvem er Xavier & ss far, med det massive palæ i Westchester, udstyret med træningsfaciliteter, der tilsyneladende specifikt er beregnet til at udvikle mutanter? Selvfølgelig er han måske ikke så stor, at den unge Xavier på deres første møde møder Mystique og forsikrer hende, at hun aldrig bliver nødt til at gemme sig igen (virkelig?), Og at hun endda kan flytte ind. år gamle Charles kalder skuddene i dette led. Og mens “;Søn af Rambow”; stjerne Bill Milner gør et anstændigt job som Young Erik, hverken Young Charles eller Young Raven ser ud til at have meget koteletter i den scene.

Den korte overskridelse, der gives til dyret efter transformation, og det lune make-up-job
Som vi sagde, Nicholas Hoult forvandler en god præstation som Hank McCoy, og selvom han ikke får så meget skærmtid som de tre principper, udformer han sig til at være en af ​​de mest interessante figurer. Og så forfølger han sin plan for at slippe af med sine abefødder, og i en imponerende POV-transformationsscene går ting forfærdeligt galt. Hubris, forfængelighed ... rig materiale til at udvikle karakteren yderligere, ikke? Forkert. Måske er det, fordi Chewbacca-meets-Na & vi-make-up-effekten er så dårlig (seriøst, Kelsey Grammer så meget bedre ud som den samme karakter i ‘Den sidste stand’;), men Hoult er alt-fraværende fra det sidste par hjul, for det meste reduceret til at stå rundt på en strand og se på det interessante. I betragtning af den anstændige opstilling blev en bold bestemt droppet her.

Drew Taylor, Gabe Toro, Jessica Kiang, Cat Scott, Sam Price, Kevin Jagernauth, Oli Lyttelton



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse