Terrence Malick lavede en fjende ud af James Horner og 7 flere ting, vi lærte om 'Den nye verden'


Selv for en filmskaber, der er kendt som en, der drastisk skæver perspektiver og historiefortællingsmetoder, der skjuler sin kunst, mens han belyst, Terrence Malick'S “;Den nye verden”; præsenterer en usædvanlig metode til at fortælle en velkendt kernehistorie. Med en anden filmskaber får vi måske simpelt hen den lige fortælling om John Smith og Pocahontas, Malick ser begyndelsen på en unik og urolig union, ikke kun mellem de stjernekrydsede elskere, men mellem ånderne fra to civilisationer og deres forhold til landet .



Tegn træffer udslagsbeslutninger i “; Den nye verden, ”; mest for stolthed, nogle uvidende om deres faktiske situation. Men der er en overvældende naturlig nysgerrighed, der gennemsyrer filmen, fra den måde, bækket babbler til lyden af ​​bare fødder mod blade. På nogle måder er det den bedste moderne skildring af en topsy-turvy tid i vores historie, da vi forsøgte at finde mellemgrunden mellem diplomati og opdagelse. Der er ærefrygt, ikke kun over dette nye tilsyneladende ubundne land, men i hvordan vores figurer lærer om deres evne til at pleje. I betragtning af mangel på Thanksgiving-relateret programmering er det en overraskelse “; Den nye verden ”; hasn ’; t bliver en sæsonbetonet tradition for dem, der søger grunde til, at vi sammenkalder på det tidspunkt i god tro.

'Livets træ”Udvides til bred frigivelse den 8. juli. For at mindes hvad, for mange, er årets største filmbegivenhed, har vi kigget tilbage på hver af Malicks tidligere film. Vi er allerede gået bag kulisserne med 'Badlands, ”Kiggede tæt på“Days Of Heaven, ”Opdagede verdenen af“Den tynde røde linje, 'Og gået knæ dybt ind i' Livets træ. 'Og nu kigger du bag gardinet' Den nye verden. '




1. Terrence Malick krævede en næsten fanatisk tilgang til historisk nøjagtighed
Ligesom Terrence Malicks vision for en film med titlen 'Q”Omsider til sidst ind i Palme d’Or-vinderen, der i øjeblikket findes i teatre,” Den nye verden ”var også noget, instruktøren tænkte på for årtier siden. Faktisk blev scriptet afsluttet i slutningen af ​​‘ 70'erne. ”Jeg pressede ham i tyve år for at gøre 'Den nye verden'. Jeg sagde hele tiden til ham, 'Gør en Pocahontas. Det er den, ”” længe-editor Billy Weber sagde på kriteriet 'Days of Heaven' DVD-kommentar, og bemærk, at manuskriptet var klar efter afslutningen af ​​‘ Heaven. ’; Men som det er tilfældet med Malick, lod han projektet spire og gestusere, og man kan kun forestille sig, hvor mange variationer af tilgange han overvejede, før han til sidst slog sig ned på en, der ville indeholde så meget historisk nøjagtighed som muligt.



Malick's øje for detaljer opgav ham ikke under “; Den nye verden, ”; men hvad der fascinerer ved hans proces er forholdet mellem virkeligheden af ​​tid og sted og de mytiske egenskaber, der er hans æstetiske varemærke. Produktionen fandt sted i James City, Virginia, mindre end ti miles væk fra de originale begivenheder, der inspirerede filmen. For at fange atmosfæren var produktionen vært for en intensiv ekstramæl for alle de indfødte skuespillere for at lære dem, hvordan de skulle stå, bevæge sig, handle og tale som indfødte ville have gjort for 400 år siden.

At undervise rollebesætningen Powhaten-dialekten var heller ingen ledig bedrift. ”Det er helt usædvanligt, at et sprog, der ophørte med at blive talt, bliver genoplivet med henblik på en film for at bringe ægtheden af ​​at få folk til at tale det sprog, der virkelig blev talt her, ”; Blair Rhuds, den indstillede Algonquian-oversætter noteret på BluRay. “; Denne film gør en stor indsats for at være så autentisk som muligt med hensyn til at repræsentere de indfødte i det historiske Virginia. ”

løber fra vanvittig

Vægten på nøjagtighed gjorde også et dybt positivt indtryk på Chief Robert Green, der leder Patawomeck-stammen, og som tilbyder gratis unik hjælp til produktionen. ”Jeg blev meget beæret i juni [i 2004] for at blive inviteret til et møde med produktionspersonalet og andre chefer i Virginia for blot at gennemgå, hvad filmen skulle handle om, og hvordan den var, den skulle præsenteres, ” ; sagde Green. “; Og under vores diskussioner udtrykte de mig en vis bekymring over, at de havde svært ved at finde nogle vilde kalkunfjedre og hjorte gevirer til kostumeopbygning. Heldigvis for mig har jeg en masse venner, der er meget gode jægere, og på det tidspunkt havde jeg omkring tolv kasser med vilde kalkunfjedre og tres til halvfjerds sæt gevirer i min skur. [Kostume designer] Jackie [vest] så imponerede mig med forskningen og den ærlighed, som hun forsøgte at fremstille, at jeg tilbød at give dem dem, så kostumerne kunne være så autentiske som muligt for at sikre, at vores folk blev repræsenteret nøjagtigt. ”

Malick gik endda svært ved at finde den nøjagtige fugleart, der beboede regionen under nybyggerne ’; rejser. I henhold til et stykke i Reverse Shot blev Malick beordret en forsker til at udfylde billedets lydbillede med lyden af ​​kun de fugleartyper, der kunne have eksisteret der i denne periode. Disse optagelser sluttede med at give størstedelen af ​​filmens soundtrack.

For nogle af skuespillerne var al denne forberedelse akademisk, da meget af deres uddannelse blev udskåret fra filmen. Wes studier var en af ​​skuespillerne, der havde til opgave at ændre og ændre sproget for at få det til at lyde autentisk, men som sædvanligt for Malick ramte meget af det på klippeværelsets gulv. ”Jeg må fortælle dig, at jeg er en smule skuffet over, at så meget af det særlige genopfinde sprog blev ikke brugt i filmen, fordi der mangler en masse dialog i denne teaterudgivelse ... ”fortalte Studi om. ”Der blev lagt en stor indsats i genoprettelsen af ​​dette sprog såvel som ... omkring det indiske samfund, det blev anset som at have meget at gøre med det sprog og brugen af ​​det.”

2. Godkendelsesstemplet fra indfødte amerikanere var bydende nødvendigt
Producent Sarah Green insisterede på, at produktionen fik godkendelse fra nærliggende stammer. ”Vi inviterede cheferne og assistentcheferne og repræsentanterne for de oprindelige stammer i hele West Virginia til at komme og se, hvad vi gjorde, og deltage så meget som de kunne,” siger Green på BluRay. “; Og vi havde en vidunderlig, vidunderlig deltagelse fra flere af dem. ”

Men oprindeligt vandt produktionen ikke alle de betydningsfulde parter. ”I april 2004… blev jeg opmærksom på, at der vil være en filmproduktionsvirksomhed i Virginia, der ville filme en [feature] -film, der hedder 'The New World', “; sagde Chief Stephen R. Adkins af Chickahominy-stammen. “; Min første reaktion på udtrykket 'Ny verden' var en af, 'Hej, hvad er nyt ved det, vi har været her 15.000 år', og det gnugede mig virkelig forkert, at titlen på denne film ville være 'Ny verden. ”Så det startede på den forkerte fod. Jeg talte faktisk med Terry Malick, og han sagde, at jeg tror, ​​du vil være tilfreds med det twist, vi satte titlen 'Ny verden.' ”

Nogle af stammemedlemmerne skulle være ekstramateriale og spillere i filmen, men det blev en kamp mellem troværdighed til projektet og ære for deres baggrund.

”Jeg havde et hårsproblem, ”; sagde Anthony Parker, et lokalt ekstra fra Omaha-stammen. “; Jeg ville ikke klippe mit hår, for for min stamme og vores overbevisning klippede vi kun vores hår, når nogen tæt på os dør. Jeg var nødt til at gøre noget sjælsøgning om det, men jeg var nødt til at indse, hvem jeg repræsenterede her, og det gør Algonquin-folket og Powhaten ... det gør dem retfærdige. Det er lidt som en hyldest til dem. ”

Producent Sarah Green bekræftede follikelproblemet med mange rollebesættere. ”Patawomeck-indianerne på den dag barberede hovedet helt ned mod midten og ville tage af en hel side, ”; hun sagde. “; Dette havde en meget praktisk anvendelse, der havde at gøre med, at deres lange hår ikke blandede sig i deres bue og pil, og det definerede deres stammelige look. Jeg tror ikke, nogen af ​​os var klar over, hvilket personlig offer dette ville blive. ”

3. Q’orianka Kilcher havde ingen idé om, hvem Colin Farrell og Christian Bale var
Støbning til et Malick-billede er aldrig en ligefrem proces. Selvom producenter arbejdede på at finde de ideelle Pocahontas til at stå imod John Smith og selskab, deres eventuelle valg, Q’orianka Kilcher, viste sig at være en velsignelse, da hun projicerede både en jordisk skønhed og naturlig intelligens, der gjorde hendes karakter tvingende overvågelig.

”Den store udfordring ved denne film var at finde en skuespillerinde til at spille Pocahontas, ”; bekræfter producenten Sarah Green på BluRay. “; Vi søgte i otte måneder, der startede i Virginia, bevægede os over hele USA og Nordamerika og til sidst gennem hele verden. Det var først i den sidste måned, at vores casting-direktør - der også var casting for et andet projekt i en meget anden slags rolle - bemærkede hovedskuddet fra Q’orianka Kilcher, der havde boet i Los Angeles hele denne tid. Vi lavede tilfældigvis en kameratest, så vi sagde 'Åh kom, stå foran dette 35 mm kamera uden makeup og bare [være] dig selv og se hvad der sker.' Og jeg siger dig, da vi screenede optagelserne, hun sprang lige fra skærmen mod os. ”

Nogle af disse optagelser er på den omfattende 'Making Of' -dokumentar om 'The New World' BluRay, og det er bestemt ret rørende; hvis Malick søgte efter nogen, der ville projicere den vidøjede uskyld, som karakteren havde brug for, kunne han ikke have gjort meget bedre end Kilcher. Til at begynde med havde hun ikke set nogen af ​​hans film (ikke overraskende i betragtning af hendes alder), og søgte dem ikke rigtig, før efter filmoptagelsen var slut og sagde Cinematical: 'Jeg så'Den tynde røde linje’; Jeg prøvede at spore [Malicks] andre film (‘Himlens dage‘Og‘Badlands‘), Men de havde ikke dem hos Blockbuster … Jeg er virkelig ser frem til at se 'Badlands.' ”

Desuden fik hun ikke den ståhej, som vennerne gjorde om hendes skøre co-stjerner. “; Du ved, jeg vidste ikke, hvem [Colin Farrell] var før. Da jeg gik på kursus, var alle sammen, ‘ Åh herregud, du arbejder sammen med Colin Farrell og Christian Bale! ’; [Farrell] var virkelig vidunderlig, en meget giver skuespiller, og han var på en måde som min ældre bror, ”fortalte Kilcher om. ”Han tog mig under sin vinge, og han lærte mig så meget i skuespil og [var] meget støttende. Og Christian Bale og Wes studier og Augi Schellenberg, de var alle så gode til, hvad de gjorde, og det var sådan en ære for mig. Jeg følte mig så heldig bare at være i stand til at kunne se alle disse skuespillere arbejde. ”;

Men når det kom til opgaven, havde Kilcher lige så meget, hvis ikke mere hjemmearbejde, end hendes nye kolleger sagde: ”Jeg lærte hele manuset med en perfekt britisk accent. Derefter striber det væk i de første 60 sider og lær Algonquin, og jeg fik mig faktisk til at lære Algonquin, fordi det er hendes modersmål, så jeg virkelig ville vide, hvad jeg sagde. Og derefter stribe halvdelen af ​​Algonquin væk og derefter foretage forskellige faser af Algonquin blandet med engelsk. Så det var bestemt meget udfordrende. ”
4. Endnu en gang var Malicks Ever-Mercurial skydeproces i fuld effekt
Naturligvis gjorde Malick det ikke let på sine anklager, og ekstramateriale blev på forhånd advaret om, at det ville blive en voldsom skyde.

”Det bliver særligt vanskeligt herude, fordi det bliver varmt, det vil være grimt, du vil blive dækket med mudder, “; Vern Crofoot, produktionen ’; s Master Armorer rådede ekstramateriale, som det ses i optagelser fra BluRay. “; Arbejdsforholdene bliver ikke behagelige, du arbejder hårdt, og temperaturen vil være der oppe. ”

Men Malicks veldokumenterede utraditionelle optagelsesmetode var en fornøjelse for Christian Bale der nød at kunne strejfe frit på sæt. ”Det er til tider meget sjovt, fordi Terry kunne lide Jack Fish for at oprette huse og placeringer, så han kunne skyde tre hundrede og tres grader, ”; siger Bale på BluRay. “; Så besætningen måtte også være klar til det, for i modsætning til de fleste film, hvor de absolut ved, at kameraet er låst mellem disse to positioner, og det er det, med Terry vidste du aldrig. Det kunne være der, og så pludselig snurrer han rundt og kigger der. Så du kan ikke få en gruppe gaffere eller håndværksservice oprettet [i nærheden]. ”

“; Og jeg kunne ikke stoppe med at grine på min allerførste dag, da han gjorde denne ting mod mig, hvor han bare pludselig vendte kameraet på mig og sagde 'Christian bare gøre hvad du vil have at gøre,' 'fortsætter Bale. ”Og så begyndte jeg at gøre det, og jeg blev klar over, at der var en flok besætning [i nærheden], så hvis jeg gik derover, hvad skulle de så gøre? I min blodig bevidste natur var jeg, 'Jeg skal gå og kigge, se, hvad de gør.' Så jeg gjorde det, jeg begyndte at gå hen og de var kører, de var dykning bag buskene for at komme ud af vejen, fordi de vidste, at dette bare var en del af aftalen med at arbejde med Terry. ”

5. 'Den nye verden' havde tre forskellige udskæringer
De, der søger den samlede “; Den nye verden ”; erfaringerne befandt sig i en udfordring, inklusive, ikke overraskende, redaktør Richard Chew der er en af ​​de fire krediterede redaktører, der måtte vade gennem en million fod film. ”Terry skyder meget, fordi jeg tror, ​​han prøver virkelig at komme ind i underbevidstheden hos skuespillerne, der bor i disse figurer, ”; siger Tygge på BluRay. “; Og han prøver at finde disse ubevidste slags bevægelser eller positioner, udtryk, som skuespillerne kan give. ”;

“; Den nye verden ”; blev oprindeligt frigivet i et 150-minutters snit til Akademis overvejelse, skønt det senere kunne se bred udgivelse i en ændret version, der løb 16 minutter kortere og indeholdt nye scener, men kondenseret andre og kraftigt afkortet fortællingen for at muliggøre en mere ligetil læsning. DVD tillader, at disse teatralske præsentationer eksisterede i et andet medium, men de fleste heste ville samle sig omkring den udvidede udgave, som kan prale af en bemærkelsesværdig 172-minutters runtime med udvidelser af flere nøglesekvenser. Der var dog stadig meget tilbage på skærerumgulvet, og Kilcher detaljerede en overraskende scene, som hun blev bummed for at se savnet fra filmen:

“;… .nogle af Pocahontas ’; de laveste punkter i livet blev taget ud… Du ved den del, hvor John Smith [Farrell] skærer træ i ryggen, og det er efter, at Pocahontas blev kidnappet og hun blev bragt tilbage til James Fort? Hun kommer til Smith, og han hugger træet. Pocahontas faktisk ... den dag havde jeg en kniv, og jeg skulle stikke ham, og det viste virkelig, at hun ville dræbe sit hjerte, ”forklarede skuespillerinden til About. ”Fordi i begyndelsen fortæller Powhatan sin datter, ‘ Du er nødt til at placere dine folk foran dit eget hjerte, ’; og han henviser til Smith. Og så det virkelig viste, at Pocahontas var ved at dræbe sit eget hjerte. Og så bliver hun virkelig forvirret, og så ser du hende gradvist begynde at ordne sig, indtil Smith forlader. Det manglede også nogle af de mere, gladere tider. Mere af den indiske landsby. Som vi engang dansede omkring dette enorme bål - alle sammen. Det var så smukt. De fortalte mig, at en masse af de scener, som jeg manglede, skulle være på dvd'en, så jeg er begejstret. Det vil være et sted. ”;

Hvad angår Bale fortalte han Hollywood.com, at meget af hans bidrag kom i postproduktionen, da Malick forsøgte at krølle sin film ned til størrelse. ”Jeg tror, ​​det var et produkt af, at Terry blev forpligtet til at bringe filmen ned til to og en halv time. En række dialogscener måtte tages ud, og mange gange var det næsten som en stum film, men vi var vant til det på sættet, fordi han mange gange sagde til os, 'Her er scenen. Her er dialogen. ”Og vi kan muligvis ændre det i sidste øjeblik, eller hvad som helst, men han sagde også: 'Hvis du ikke kan lide at sige det, skal du ikke sige det.' Og han mente det virkelig. Han sagde det ikke bare for at sige det, ”forklarede Bale. ”Han mente virkelig, at vi skulle gøre det, der føltes rigtigt. 'Jeg vil ikke have, at du siger nogen af ​​de linjer, som jeg har skrevet, hvis det ikke føles korrekt.' Så med voiceover var det virkelig ret fascinerende. Jeg mener, Terry ville undertiden sende mig tredive sider med voiceover, og det var fascinerende. Han er en vidunderlig forfatter. Jeg stjal en række sider, fordi jeg troede, at de bare var nogle vidunderlige kommentarer til livet og kærlighed og forhold og ting. ”

6. Desværre gjorde Malicks mindre end traditionelle redigeringsmetode ham til fjende af komponisten James Horner
Terrence Malicks intuitive, freewheeling tilgang til skydning og hans ignorering for at holde sig til manuskriptet gjorde scoringen af ​​filmen til et mareridt for James Horner. Skrivning og derefter omskrivning af stykker til scener, der skiftede fra side til kamera, blev klippet, ombestilt eller forladt, det meste af Horners musik blev til sidst økset, og oplevelsen forbløffede komponisten alvorligt. I et radiosamtale med 'On The Score', som blev udført af Daniel Schweiger for Film Music Radio, lagde Horner sig hårdt i Malick. Det var en lang diatribe - som du kan læse fuldt ud her - men vi har kondenseret det lidt for at give et samlet indtryk af Horners oplevelse af at arbejde med Malick:

Så han gik ud med at skyde filmen, gik over tid og fik smukke billeder, og alle [sagde] ”Åh gud, dette er så smukt.” Der var et par ting, der blev indsat sammen af ​​et par af de erfarne redaktører af elsker scener: ”Åh, dette bliver fantastisk, helt fantastisk”. OKAY.

Han havde otte redaktører, der arbejdede for ham - to prestigefyldte, resten ud af træværket og nogle assistenter. Der var så meget film, han arbejdede om aftenen om natten, [at] der var en besætning ... Da jeg første gang så den, var det en mishandling af ikke-relaterede scener, komplet mishmash. Jeg sagde: ”Nå Terry, du skal ...” Han spurgte hvad jeg tænkte. ”Du er nødt til at slå dette sammen. Jeg mener, at denne scene skal være der ”… alle slags redigerings ting var forkert. Det var den første forsamling.

Det var april, og han skulle have et snit klar i maj til at se på, og at vi gik glip af. Han gik glip af sin frist, og det var i midten af ​​juni, da vi så den. Studiet så det, og det var det samme, som jeg så to dage efter, at han var færdig med at skyde. Det har gennemgået to og en halv måneds arbejde, og det var i lige den samme tilstand. Dette var, da jeg første gang så det, og røde lys begyndte at gå op overalt, fordi jeg ’; kom tæt på mine optagelsesdatoer, og dette er uskærbart som dette.

Jeg spillede ham scener, jeg spillede ham alt på klaveret, og jeg havde en fornemmelse af, at han ikke rigtig vidste, hvad filmmusik var. Han havde ikke nogen erfaring med, at ægte filmmusik blev præsenteret for ham. Selv i 'Tynd rød linje' blev det hele skåret op. Her skrev jeg musik til ham, som han sagde var ”smuk og fantastisk” og lød ”fantastisk” på klaveret. Uanset hvad. Men jeg vidste - og advarede alle - denne mand har ikke en anelse om, hvad han skal gøre med filmmusik, eller hvordan det fungerer, ikke en anelse. Han vil høre hans første signal og ikke vide, hvad han skal gøre med det, og jeg advarede alle.

Jeg bad ham om at se flere film, der har musik i dem [brugt] meget effektivt. Være det 'Én fløj over gøgens rede, ”Jeg mener, jeg viste ham alle slags film eller bad ham om at se alle slags film, der havde scoringer i dem. Han sagde, at han ville, men det gjorde han aldrig.

Langsomt begyndte redaktionerne at gå i opløsning. De gode redaktører forlod, og de bragte flere asisstants ind, og det blev skåret af en masse inkompetenter. Der var ingen rigtig redaktør. Han fortsatte på den måde med at bede om udtalelser, og vi nærmet os optagelse, og der var ingen scener at optage, der var ingen scener til tiden. Jeg fik mine musikredaktører til at samle sekvenser, som jeg troede, de skulle være, eller som de normalt [ville] være, og vi scorede noget af det, og det var dejligt, netop hvad alle håbede ville blive bestemt af filmen.

Terry så det og straks tog det tilbage til sit redigeringsrum og skar det fra hinanden, og vi optog stadig, og jeg indså, at det bare var spild af alle penge til at fortsætte optagelsen, skønt vi blev forpligtet, fordi vi havde ansat orkesteret. Så Terry lavede denne film, der var uforståelig.

Alle fortalte ham, at det ikke kunne hentes. Alle! Alle! Og han havde Final Cut, og når en instruktør har et endeligt klip, kan nogen altid skrige og råbe, men medmindre du er villig til virkelig at gå head-to-head i kamp, ​​er du dybest set nødt til at kaste dine hænder op og sige: 'Jeg har ingen kontrol over denne mand. ”Redaktøren, der havde arbejdet med“ The Thin Red Line ”, bad Terry om at ordne fim. Det var en kærlighedshistorie, og Terry føler ikke disse følelser. Alt, hvad jeg kan sige, er, at Terry er på overfladen en sten, og han ved ikke, hvordan han skal fortælle kærlighedshistorier for at redde sit liv. Da vi scorede filmen, demonterede han alt sammen. Partituret gav ingen mening mere, og han begyndte at holde fast i Wagner over scener og en Mozart-klaverkoncert over et indisk angreb. Alle troede, han var sindssyg. På dette tidspunkt var jeg ikke længere med, sagde jeg dybest set, 'futz you. Så jeg sagde lige et ord med fire bogstaver. Jeg er herfra. Jeg har lavet min score. '

kapitel 5 anmeldelse

Jeg har aldrig følt mig så svækket af en filmskaber i mit liv… .Det var den mest skuffende oplevelse, jeg nogensinde har haft med en mand, for ikke kun kastede han min score, han elskede min score, han havde ikke en anelse om, hvad at gøre med det. Han havde ikke en anelse om, hvordan man bruger musik. Så hvad han begyndte at gøre var som sagt at tage klassiske stykker, men ikke engang stykker, der ville være gennemsigtige og dejlige, han tog Wagner som et tykt tæppe og lagde det i sin film. Jeg sværger for gud, på dubbningsscenen troede alle, at han spøgede, og han ville bringe disse musikalske løsninger op og tage partituret og sætte Wagner i, eller tage partituret ud og lægge Mozart.

Det er ikke som om han fyrede mig og jeg er bitter. Hvad der skete var jeg bitter, fordi han ikke lavede den film, han lovede alle, han ville lave. Alle følte sig forrådt, fra filmselskabet ned til redaktørerne. Alle følte sig forrådt, og dette var manden, der tog historien, der kunne have været en af ​​de store kærlighedshistorier og var en af ​​de store kærlighedshistorier i historien, og forvandlet den til crap, og det ’; s, fordi han ikke tror i de ting. Han forstår dem ikke. Og vigtigst af alt er, at han ikke har en følelse i kroppen. Han ’; s følelsesløs.

James Horners komplette score for filmen blev frigivet på CD.
7. Christopher Plummer brydde sig ikke enten om Malicks metoder
Mens hvis du sammenligner dramaet om 'Den tynde røde linje”Til” Den nye verden ”, og læse begge disse funktioner, ser sidstnævnte film temmelig til sammenligning, men faktisk ligesom Horner, andre havde også deres problemer. Den ene var Christopher Plummer der var ekstremt oprigtig over sin skuffelse over Malicks berygtede metoder og endda sammenlignede sin udskårne rolle med Adrien Brody'Er berygtet hakket rolle i sin WWII-film.

”Han er fascineret af naturen og skærer bare fugle,” fortalte han New York Magazine tidligere på året. ”Colin Farrell fortsatte med at sige, ‘ Min karakter, han ’; s en fuckin ’; fiskeørn. Sådan ser han mig. ’; Du spiller en lidenskabelig scene, og han siger i den mærkelige sydlige stemme fra hans, blandet med Harvard og Oxford, ‘ Ah, jes ’; stop et øjeblik, Chris. Jeg tror, ​​at der er en fiskeørje der flyver derover. Har du noget imod, om jeg bare tager et par billeder? ’; Jeg skrev ham et rasende brev, fordi jeg så filmen, og jeg var næppe i den - han skar min del til lort. Og det mindede om historien om Adrien Brody, føringen i The Thin Red Line. Han gik på premieren, og han var ikke i det! Jeg skrev til Terry og sagde, ‘ Du har brug for en forfatter, baby, du har brug for nogen til at følge historien &sjen; ’; Jeg var forfærdelig for ham, men jeg sagde, at jeg beundrede ham. Han er et individ - også gal som en hatter. ”;

8. En flop under dens første udgivelse, har filmen siden vokset med anerkendelse
“; Den nye verden ”; fik en meget begrænset Oscar-kvalificerende juleafgivelse 1. juledag 2005, før han gik i bredere udgivelse i januar 2006, men mens hans sidste film “;Den tynde røde linje”; var en kritisk succes og et kontor, “; Den nye verden ”; mislykkedes med at finde trækkraft med begge parter, og var stort set fraværende fra det pågældende års pris sæson (det tjente et nikket for Emmanuel Lubezki'S kinematografi). Mens distributør Ny linje biograf kæmpede med at prøve at finde ud af, om de havde en bred frigørelses- eller arthouse-platform på hænderne, det meste af brusen centreret om stjerne Colin Farrell.

Mens Farrells præstation i filmen er en vidunderligt skraveret, hjemsøgende vending, var han helt klart et offer for Jude Law Forbannelse og kom fra en række underpresterende film, herunder 'S.W.A.T,''Pause”Og især, Oliver Stone'Katastrofe'Alexander. ”Og for at gøre tingene værre, kunne studiet ikke engang få Farrell ud på pressekredsløbet, da han gik ind i rehabilitering i fem uger, ligesom filmen var på vej ind i teatre.

”Så meget af det arbejde, som jeg gjorde, kæmpede så hårdt for at holde min lort sammen. Meget af min energi var ved at prøve at ikke have en fuldstændig nedsmeltning. I slutningen af ​​'Miami politi'Jeg var lige færdig,' fortalte Farrell Jonathan Ross i 2008 om hans forsøg på at afbalancere sine afhængighed og sin karriere. ”Jeg havde skabt et miljø for mig selv, en måde at leve på for mig selv, som på ydersiden virkede utroligt gregarious og livlig. Jeg tror ikke, jeg har nogen kemisk tilbøjelighed til depression, men lad os bare sige, at jeg led af en åndelig lidelse i årevis, og jeg forkælet det. ”

'Den nye verden' ville indtage en skånsom $ 30 millioner over hele verden, en svag skuffelse efter den næsten 100 millioner dollars træk fra 'Den tynde røde linje.' Til sammenligningens skyld 'Livets træ”Har allerede $ 27 millioner i begrænset frigivelse, hvor mange udenlandske territorier stadig skal åbnes. Men uanset det dæmpede svar på kassekontoret og den indledende kritiske skuldertræk mod filmen har 'The New World' siden fundet sin plads i cineaste-kanonen.

I et noget tilbagehåndet stykke til Village Voice bemærkede kritikeren J. Hoberman, at en gruppe dybde publikumsmedlemmer og kritikere i filmens sidste uges frigivelse havde besluttet at samle rundt om det belægerede billede. Skråforfatter Matt Zoeller Seitz erklærede det straks for et ”nyt vandmærke”, hvori han erklærede, at en af ​​hans mest værdifulde ejendele var en 21. januar dateret billetstubbe til minde om en af ​​hans mange synspunkter. Skæve Ed Gonzalez overvejede det, “; en film, der også nægter at ryste sig løs fra rammerne af vores minder, ”; og kommenterer, at filmen for det meste ignoreres til Oscar Award-overvejelse, proklamerede NY Times-kritikeren Manohla Dargis, 'med undtagelse af mine få kære venner i det augustorgan, [Academy-medlemmer] er idioter.'

Den eventuelle udvidede Cut-udgivelse af filmen var også med til at hæve profilen ”The New World” i de efterfølgende år. - yderligere skrivning og forskning af Kevin Jagernauth



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse