SXSW 2017: 13 Must-See-film på dette års festival

Vær beredt. De årlige flertrækkede South By Southwest-konferencer og festivaler - SXSW, naturligvis - rammer Austin, Texas senere i denne uge i dage og dage med friske filmtilbud (og musik og interaktive ting, men vi kan kun gøre så meget her ). Med det kommer løftet om en helt ny sæson med festivalløb sammen med en række film for at blive begejstrede for endelig at tjekke ud (og fordi det er Austin, masser af velsmagende grill at nyde).



Fra SXSW-regulære som Bob Byington og Joe Swanberg til stigende stjerner som Nanfu Wang og Laura Terruso til markiserede navne som Terrence Malick og Edgar Wright - og næsten alt derimellem - tilbyder dette års SXSW Film Festival sin mest robuste skifer endnu. Vi har valgt en bagerens dusin værdige nye funktioner, der kan føjes til din SXSW-plan.

Se 13 nye film fra dette års SXSW, som du vil se ASAP.



“Song to Song”

“Song to Song”



Det er næsten for perfekt til, at Terrence Malicks seneste - faktureret som en musikdrevet kærlighedshistorie bestående af en svimlende mængde trekanter, firkanter og andre figurer, som vi endnu ikke har navngivet - ville bøje for SXSW. Filmet i og omkring Austin og dens blomstrende musikscene, “Song to Song” finder delvist sted under festivalen og vil helt sikkert begejstre seere, der vil genkende nogle hjemby-lokaliteter (“hej, jeg ved, at taco-standen er!”). Men filmen kan også prale af en af ​​Malicks mest stablede caster endnu (og det siger noget), med Oscar-nominerede og vindere som Michael Fassbender, Rooney Mara, Natalie Portman og Ryan Gosling afrunder det stjerneklare sæt marquee-navne (og de er ikke de eneste, det er alt, hvad vi vil sige…). Hvem ønsker ikke at se disse mennesker gøre alvorlig følelsesmæssig skade på hinanden under smukt linsede og dybt kontemplative forhold? Filmen skal åbne festivalen, hvor den utvivlsomt vil være den hotteste billet i byen. -Kate Erbland

LÆS MERE: SXSW 2017 Lineup: Drug-afhængige elskere og grill Lead overraskelser og skjulte perler

“Baby Driver”

“Baby Driver”

Lad os ikke slå rundt i bushen: Vi brug for en ny Edgar Wright-film. Det har været fire lange år, siden den entydige britiske filmskaber sidst priste os med en af ​​sine maniske, hyper-stiliserede, ærgerligt euforiske actionkomedier, en periode, hvor vi har set os springe fra “; Verdenens slutning ”; til verdens ende med et øjeblik. Og nu, i vores mørkeste time, manden bag The Cornetto-trilogien og “; Scott Pilgrim ”; (og den virkelig gode version af “; Ant-Man ”; vi har aldrig fået se) er endelig tilbage i branchen. En højoktan ny retning for Wright, “; Baby Driver ”; fortæller en musikdrevet historie om en ess-flugt-driver (Ansel Elgort), der løber forkert af nogle virkelig dårlige dudes under en heist, der er gået galt. Det kan være den første film, som instruktøren har lavet i Amerika, men don ’; t forventer, at han vil gå hele Hollywood på os - på trods af et stjernespækket rollebesætning, der inkluderer Kevin Spacey, Jon Hamm og Jamie Foxx, & Driver Baby Driver ”; lover at knække med den unikke vidd, der har gjort Wright så let at gå glip af. -Undgå ærligt

“De fremmede”

“De fremmede”

fandango på forespørgsel

En af de bedste shorts i de sidste 10 år, Lauren Wolkstein og Christopher Radcliff's “; The Strange Ones ”; er en ildevarslende, overbevisende elliptisk historie om to unge rystede søskende, hvis road trip rejser mistanke om, når de stopper ved et faldet motel. Seks år senere har Wolkstein og Radcliff udvidet det uudslettelige kort til en af ​​SXSW ’; s mest spændende funktioner. Begyndende med den samme centrale idé og strækker den i alle retninger, udskiller denne nye version de originale mørke energier uden at miste sjælen i det, der gjorde det specielt i første omgang. “; Magic Mike ”; alun Alex Pettyfer spiller som Nick, en robust og ujævn fyr, der ’; s kører sin forudbestemte bror (James Freedson-Jackson) mod en ukendt feriemål et eller andet sted i Amerikas grønne indre. Men det, der begynder som et stramt, mildt sagt mistænkeligt ophold fra det ene hvilestop til det andet, disintegreres snart til noget endnu mere reelt og uhyggeligt end noget, som kortfilmen måtte have antydet. -DE

“The Ballad of Lefty Brown”

“The Ballad of Lefty Brown”

Jared Moshe gjorde et succesfuldt spring fra producent til instruktør med 'Dead Man's Burden', en stram, minimalistisk vestlig i harmoni med genrens bedste traditioner. Han er klar til at fortsætte på den sti med en anden dosis old-school oater, denne med hovedrollen Bill Pullman i titelrollen som en sidekick til den legendariske pistolskytter pludseligt dræbt tidligt og tvinger Lefty til at tage ansvaret for sit liv. Hvis Moses filmatiske, 35 mm-billeder i 'Dead Man's Burden' er en indikation, har han øje for at genskabe det episke fejning af klassiske vestlige i en intim skala samt et instinkt til manuskript, der er konstrueret til at passe til den golde indstilling. Livet imiterer kunst, da Pullmans alt for ofte blev henvist til biroller på storskærmen, så 'The Ballad of Lefty Brown' kunne meget vel kronikere et comeback på flere måder end én. -Eric Kohn

'Sylvio'

'Sylvio'

Virale berømtheder på internettet har gjort den urolige overgang til film før, men det er sikkert at sige, at ingen er som vinstjernen Sylvio, en mand i et gorilla-kostum. Den igangværende saga om den stumme abe i skygger er perfekt foder til seks-sekunders snapshots, der skifter fra kløede stanselinjer til mere melankolsk blik på Sylvios ensomme eksistens. Men skaberen Albert Birney og den almindelige SXSW-skuespiller-instruktør Kentucky Audley ('Open Five,' 'Sun Don't Shine') har formået at udvide Sylvios saga til en surrealistisk saga, der antyder 'Office Space' ved hjælp af 'Sesame Street,' at følge Sylvio gennem sit kedelige job som kontorsamler til sin nyvundne online-berømmelse og identitetskrisen, han oplever som et resultat. At afsløre ægte patos og kyndige kommentarer til underholdningsindustrien fra et åbenlyst absurd koncept, “Sylvio” er ren SXSW - den slags film, som ingen nogensinde ville drømme om, men på en eller anden måde gjorde nogen det. -En

“Varme sommernætter”

“Varme sommernætter”

Sig, at du kendte ham hvornår! Timothée Chalamet, stjernen i Elijah Bynums funktionsregistreringsdebut “Hot Summer Nights”, er allerede en SXSW-regelmæssig takket være hans charmerende vending i Julia Hart's 2016-debut “Miss Stevens”, men han er bestemt til at ramme det stort i de kommende måneder, når hans transcendente vending i 'Call Me By Your Name' rammer teatre. Men før at kommende alder kommer Chalamet tilbage til SXSW med et teenagers drama af en anden stribe, med Bynum ved hjælp af nogle af teen biografs største tropes - en vild sommer! en ufravikelig liga! en cool ny ven! - For at sætte sit 'Nætter' ud. Tilpasset fra Bynums eget Black List-manuskript har filmen et par andre vendinger op i ærmet, inklusive en fuld styrke bogstavelig orkan - men at komme på Chalamet-toget tidligt burde være grund nok til at tjekke dette en ud. til-

'Drib'

'Drib'

bedste indiefilm 2017

Mens et flertal af ”Hvad er sandhed?” -Diskussioner har centreret sig om internationale overskrifter i det forløbne år, synes 'Drib' at tage sigte på reklame, et område, hvor dette spørgsmål er centralt for ethvert brandets succes eller fiasko. Kristoffer Borgli tager sig af historien om en energidriks nylige markedsføringsstrategi og ser ud til at gøre det i et doc-hybridformat, der tilsyneladende vil holde forretningsadvokater i skak. Med en rollebesætning på skærmen, der inkluderer Brett Gelman (mellem denne og 'Lemon', har han en travl tid i Austin), det lyder som en film, der virker som en perfekt pasform til vores nuværende tidsalder. -Steve Greene

“Bag gardinet: Todrick Hall”

“Bag gardinet: Todrick Hall”

Katherine Fairfax Wright (sammen med co-instruktør Malika Zouhali-Worrall) lavede en af ​​de bedste film i 2013 med “Call Me Kuchu”, en profil af LHBT-aktivister i Uganda, der står over for trusler fra regerings- og medierangrebede handlinger. Her vender Wright sit fokus til arbejdet med Todrick Hall, den tidligere ”American Idol” -konkurrence, der er blevet en højprofileret YouTube-skaber og udøver af alle brancher. “Behind the Curtain” kronikerer oprettelsen og udgivelsen af ​​“Straight Outta Oz”, Halls visuelle album, der dannede grundlaget for en international turné i 2016. Som en oversigt over et kunstværk og en undersøgelse af Halls kulturelle cachet kunne dette let ende som en festivalpublikums favorit. -SG

“Passer og starter”

“Passer og starter”

En af de bedste overraskelser i 2015 var “Hej, mit navn er Doris”, en off-kilter komedie med Sally Field som en ældre kvinde på udkig efter kærlighed (og står over for hendes hamstring problem) efter sin mors død. Instrueret af Michael Showalter var det baseret på en kort af Laura Terruso, der fungerede som medforfatter og co-producer hos Showalter. Terruso leder nu til SXSW som forfatter / instruktør af sin første funktion, 'Fits and Starts', der viser Wyatt Cenac og Greta Lee som et litterært par, der navigerer med komplikationer, der opstår som følge af deres forskellige grader af succes. Når parret deltager i en kunstnersalon i Connecticut, skal de kæmpe med alt fra nedlatende råd til en tidligere elskers insisterende insinuationer. Med en rollebesætning, der er trukket ned fra de største hits fra 'Højt vedligeholdelse', bruger Terruso sin skarpe viden til at skjule et emne, der er moden for satire og velkendt for mange. Hvis hendes tidligere kreditter er nogen indikation (før “Doris”, var Terruso en producent af Madeline Olneks lesbiske hustlerfarce, “The Foxy Merkins”), kunne “Fits and Starts” være årets største indiekomedie. -Jude tør

sekretær sexscene

“Infinity Baby”

“Infinity Baby”

Beskrivelsen af ​​Bob Byingtons 'Infinity Baby', mens den er sparsom sparsom, afslører noget om filmens humor i kortfattethed. Simpelthen faktureret som 'en komedie om babyer, der ikke bliver ældre,' er manuset af Onur Tukel, en fixtur på indiefilmsscenen som skuespiller og instruktør. Tukels lækker absurde satire, 'Catfight', havde premiere på TIFF sidste år og viser Anne Heche og Sandra Oh som to selvcentrerede rivaler, der slår hinanden meningsløse til koma. Byington har en tilbøjelighed til offbeat komedier, efter at have skrevet og instrueret “7 Chinese Brothers” (2015), “Somebody Up There Likes Me” (2012) og “Harmony and Me” (2009). Den nye film spiller nogle af Byingtons sædvanlige mistænkte, såsom Nick Offerman, Megan Mulally, Kieran Culkin og Kevin Corrigan. 'Infinity Baby' markerer det første samarbejde mellem indie-komedie hæfteklammer Byington og Tukel, og ægteskabet lover at være et frugtbart. -JD

“Rat Film”

“Rat Film”

Du har ikke brug for en dokumentar for at fortælle dig, at byen Baltimore har et race- og ulighedsproblem, men kan du virkelig spore disse problemer tilbage til deres rødder ved at studere historien om, hvordan byen håndterede sit rotte 'problem'? 'Rat Film' er ikke som nogen film, du nogensinde har set før. Filmskaber Theo Anthony har tilberedt noget helt originalt ved hjælp af en håndfuld tilsyneladende umulig ingredienser, men i hans hænder bliver en punk rock gryderet, der er lige så nærende som det er velsmagende. -Chris O’Falt

“Jeg er en anden dig”

“Jeg er en anden dig”

tjenerindens fortælling alexis bledel

Nanfu Wang kom til Amerika for at lære filmproduktion og hurtigt anvendte disse færdigheder til at bruge, og vendte tilbage til Kina sommeren efter at have uddannet NYU for at lave den Oscar-shortlistede spillefilm “Hooligan Sparrow 2016”. Endnu før, mens hun stadig var studerende, hun begyndte at filme “Another You.” I sin anden funktion udforsker hun sit nye hjemland gennem øjnene på Dylan, en ung Floridian, der forlader bekvemmelighederne i sit hjem og sin familie til at blive med vilje hjemløse. Mens Wang i 'Sparrow' maler et skræmmende portræt af undertrykkelse og regerings kontrol i Kina, bliver hendes fascination af en drifter hendes vidøjede og personlige rejse ind i, hvad det betyder at leve i et frit samfund. CO

LÆS MERE: ‘Baby Driver, ’; ‘ De underlige ’; og mere Deltag i 2017 SXSW Lineup

'Underholdning'

'Underholdning'

Hvis du har set Jeff Malmberg og Chris Shellens elskede dokumentar fra 2010 “Marwencol”, er deres opfølgning sandsynligvis allerede øverst på din SXSW-must-see-liste. Vender tilbage til emnet med at håndtere traumer gennem kunst - emnet 'Marwencol' havde lidt en hjerneskade og skabt smukke historier med figurer i hans baghave - filmskaberne bringer os ind i en lille bakke by i Toscana, hvor borgerne vender deres bys problemer ind i teater. I de sidste 50 år hver sommer har landsbyboerne taget de emner, de kæmper med - traumer fra 2. verdenskrig, kvindernes bevægelse, skilsmisse, tabet af deres identitet som landmænd, turisme truer deres arv, boligudvikling og postkontor lukning - i et forsøg på at have en ærlig samtale og forsøge at skabe fælles forståelse. CO

SXSW kører fra 10. - 19. marts i Austin, Texas.

Bliv på toppen af ​​de seneste breaking film- og tv-nyheder! Tilmeld dig vores e-mail-nyhedsbreve her.



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse