GENNEMGANG | 'Den bløde hud' er det Truffaut-mesterværk, du ikke har set

Næppe frigivet i U.S.A. efter den første færdiggørelse i 1964 var Francois Truffauts mesterlige engagerende 'Den bløde hud' New Wave-direktørens første indsats for at tackle modne frustrationer. Det er ikke at sige, at Truffauts første tre funktioner manglede dybde: 'De 400 slag' udnyttede til ungdommens uskyld, 'Skyd pianospilleren' dekonstruerede med succes gangstergenren og 'Jules og Jim' studerede skrøbeligheden i livslange venskaber. Ikke desto mindre rejser den ensomme professor Pierre Lachenay (Jean Desailly), der er tvunget til at snyde sin kone (Nelly Benedetti) med den lunefulde stewardesse Nicole (Francoise Dorleac), viderebringe meget mørkere overbevisning centreret om, hvordan en desperat handling kan have morbide konsekvenser.



ozarks sæson 1

En familiemand, hvis akademiske berømmelse kræver, at han rejser på forelæsningskredsløbet, Lachenay virker altid som om han er på farten. Inden for få minutter efter introduktionen til hans familieliv viser Truffaut manden, der stormer til lufthavnen øjeblikke før hans flyvning er afgang. Idet musikken slører og en montering af nærbilleder viser ham, der kører hurtigere ad motorvejen, skaber instruktøren en usandsynlig spændingsscene, hvor indsatserne eksisterer helt inden for hovedpersonens sind. (På trods af scenens konstruktions hektiske natur, er dialogen mellem Lachenay og en ven ret rutinemæssig: 'Er dit foredrag om Stendhal?' 'Nej, Balzac.')

Da han blev undfanget af filmen, havde Truffaut for nylig afsluttet sin række af interviews med Alfred Hitchcock, som snart ville komme ud i et sædvolumen, der stadig er vigtigt for Hitchcock-lærde. Af den grund er det let at læse den energiske symbolik af ”Den bløde hud” med hensyn til Hitchs indflydelse, især besættelsen af ​​genstande for at formidle en urolig sindstilstand. Lachenay er konstant fiddler med roterende telefoner eller fanget i akavet formede lufthavnskorridorer. Lachenay synes altid at være en grad fjernet fra det, han virkelig ønsker at gøre med sig selv.

Mesteren i spænding stolte ofte på kommunikationens kaos for at skrabe en følelse af forventning, som Truffaut gør her ved at gøre det umuligt for Lachenay at sige, hvad han betyder for kvinderne i sit liv. Oprindeligt tiltrukket af den unge Nicoles eksotisme, forpligter han sig aldrig helt til hende, før det er for sent. Lachenay er fanget i en kærlighedstrekant af sin egen skabelse og dømmer sig ved at være ude af stand til at behage nogen af ​​siderne.

Hitchcock var imidlertid typisk afhængig af en sådan situationskonflikt af hensyn til en spektakulær finish. Hans vægt på “MacGuffins”, meningsløse plotdetaljer, der var nødvendige for at sætte det i gang, henledte ham til rollen som det øverste håndværk. Giddily amoralsk, Hitchcock brugte næsten altid sine figurer til at få et spændende show.

Spændingen i 'Den bløde hud' giver imidlertid plads til en intens tragedie, der er informeret ved spændingen. Lachenays konstante uro er skræmmende. (På randen af ​​at tilpasse “Fahrenheit 451”, har Truffaut muligvis allerede opdaget sin dystopi i moderne tid.) Lachenay har altid sent og vedvarende utilfreds, meget til fælles med den nedstemte professor i Ingmar Bergmans “Vilde jordbær”, der lider af en dybere tristhed end Hitchcock normalt gider at konstruere. Lachenays MacGuffin er hans eget rastløse sind, og det dømmer ham. Han afvikles fanget mellem to verdener og er ude af stand til kun at vælge en, kvæles når begge kollapser oven på ham.

HVORDAN SPILER DET? Åbner i et nyt tryk på Film Forum i weekenden, ”Den bløde hud” turnerer nationalt i sommer, hvilket antagelig bringer nye anerkendelser til denne underliggende klassiker. Tjek Janus Film-siden for opdateringer.

criticWIRE karakter: En



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse