Spørgsmål og svar 101: Alt, hvad du aldrig skulle spørge talent efter at have set en film

REX / Shutterstock



Lad os skære til jagten: De fleste Q & A-sessioner efter screening er forfærdelige. Det er ikke en persons skyld, men normalt kun et biprodukt af omstændighederne. Øjeblikke efter at have set en film, får publikum chancen for at engagere sig i de mennesker, der har lavet den, i et offentligt miljø uden indlysende filter. I nogle tilfælde kan en spørgsmål og spørgsmål omfatte indsigtsfulde observationer, men det kan gå galt på mange måder. I åbningshelgen for Tribeca Film Festival blev en spørgsmål og svar sporet af et stødende spørgsmål rettet mod Michelle Pfieffer af moderatoren selv; i et andet tilfælde efter en screening af 'Westworld' dronede et eftertragtet publikummedlem så længe, ​​at han brugte hele tiden.

Nogle tabber er forståelige: Ofte har folk, der stiller spørgsmålene, ingen faglige forpligtelser eller endda en forståelse af, hvorfor det virkelige talent pludselig står foran dem. For mange tilhørere føles det kun at være tæt på en filmskaber eller skuespiller som et specielt interaktivt privilegium, men det betyder ikke, at det også kræver noget ansvar. Her præsenterer vi nogle retningslinjer for etikettering, som alle spørgsmål og svar skal deltage i, for at du ikke får et vrede publikums vrede.



licens til musik til film

“Dette er mere en kommentar end et spørgsmål…”

Den værste kliché af alle Q & A-sessioner. Dette er ikke et rådhusmøde; det er en mulighed for at spørge om det arbejde, der er ved hånden, og ikke lyde om det. Gem det for dine venner i lobbyen. I mange tilfælde sætter denne bemærkning scenen for en mening om filmen eller det involverede talent, som begge er fair spil til forebyggelse i en anden kontekst. Men husk Q del af Q & A-ligningen. Det er designet til at være en tovejsgade. Din kommentar er en vejspærring. -En



“Jeg har et todelt spørgsmål…”

Nix. Et spørgsmål pr. Person. Hvis publikum er forsigtige med at løfte hænder, er du velkommen til at cirkle tilbage med et andet spørgsmål senere. Generelt set er den toformede fremgangsmåde imidlertid problematisk af vel to grunde: 1.) Du antager, at begge spørgsmål har samme vægt, når Q & A-processen faktisk er egalitær, medmindre moderator bestemmer andet. 2.) Du får objektet til dit spørgsmål til at udføre ekstra arbejde, der kan føre til forvirring, bremse tingene og blande processen sammen. I næsten enhver lejlighed vil dette føre til, at nogen besvarer et spørgsmål, derefter sætter en pause, hælder panden og glemmer den anden del. Gem dem problemer. -En

Hold det kort

Tænk over det: Du er ikke den eneste person i rummet. Der er ingen bedre måde at nedbryde den vigtige stemning end at spise op værdifuld tid med at stille et langt, spændende spørgsmål (eller, værre, at give en lang, vandrende kommentar), der sætter både publikum og talent til nåde uanset hvad helvede, du ' spørger igen. Ud over det betyder det, at det at holde tingene kortfattet, også at den person, du faktisk spørger, er mere tilbøjelig til at svare på det, du faktisk svarer, ikke en off-shoot-tangens, som du sputterede ud, mens du forsøgte at komme til kødet fra dit spørgsmål. til-

'Vil du læse mit manuskript?'

Ja, det er en trængsel at bryde ind som manuskriptforfatter, men du foretager en alvorlig fejlsøgning ved hjælp af en Q & A-post-screening til at tonehøjde dit script. Hvis du har noget stort, der foregår uopdaget, er du nødt til at finde en måde at tale det på, eller dig selv, på en måde, der får folk til at læse det. Ved at stå op ved et spørgsmål og spørgsmål får du dig selv til at se desperat, ubundet og det nøjagtige modsætning til en person, der skrev noget, folk skal læse, mens du skaber et uklart værdigt øjeblik, der suger al ilt ud af et teater. Der er også en infrastruktur til denne proces - agenter, ledere osv. - af en grund. De fleste mennesker har ikke engang tilladelse til at rådgive om manuskript uden nogle input fra deres hold først. CO

'Hvor meget improviserede du?'

For himmelens skyld skal du bestemt ikke stille dette spørgsmål, hvis manusforfatteren er inden for spytteafstand. Hvad dette spørgsmål normalt betyder, er, at filmen føltes så naturalistisk, så morsom, fuld af karakterer, så levende og mangelfulde, at du føler dig som om du kender dem. Hvis det er tilfældet, er det sandsynligvis fordi de mennesker, der laver det, ville have dig til at føle dig sådan og være god til deres job. Det er også et dårligt spørgsmål, fordi det virkelig kun har to svar: Ja eller nej. Hvis ja, kan den kreative person i bedste fald være i stand til at dele en scene eller en manchetlinje, der lavede den ind, vandt den sandsynligvis ’; t den, du tænkte, at den ville være, og du ’; vil være i stand til at sige , “; Huh. ”; I de fleste tilfælde vil svaret være: “; Faktisk blev det ikke improviseret. Så og det er bare så godt. ”; Og så har du spildt et spørgsmål. -JD

vinden stiger støbt

”Hvilken råd har du til en kampspiller / manuskriptforfatter / instruktør?”

En spørgsmål og spørgsmål til 'Ender's Game'

Jon Furniss / Invision / AP / REX / Shutterstock

toni erdmann nøgen

Ja, det talent, der er ved hånden, har sandsynligvis en hel cache af spændende småtterier til at dræbe ud til ivrige lyttere, men så ofte når disse slags spørgsmål stilles til Spørgsmål og svar, er det ikke en ægte anmodning om hjælp, men en slu måde at lade være på at du også har dine egne showbiz-drømme, og du håber bare på en vis anerkendelse. Det er den mere lavmælte version af 'Vil du læse min manuskript?', Der ligger i, hvad der oprindeligt kan virke som en gyldig anmodning. Har du et faktisk spørgsmål om noget, du kæmper med i dit arbejde? Bliv specifik, og skræddersy dit spørgsmål til talentet og deres egne oplevelser. Skriver en tilpasning? Spørg en manusforfatter, der lavede et vellykket tilpasset script til et tip. Ønsker du at bryde ind i skuespil? Spørg en stjerne, om der er en bog, du skal læse, eller en bestemt forestilling, der tjente som guide. til-

Forvirret om slutningen?

Her er tingene ved tvetydige afslutninger: De er ment at være tvetydige. Dette har forvirret Q & A-deltagere, så længe filmskabere har udsat sig for deres kollektive sindssyge, og det er blandt de mere ubehagelige spørgsmål, som en forfatter / instruktør kan stilles. Det er naturligt at ønsker lukning af en historie, men hvis en filmens afslutning giver dig ubesvarede spørgsmål, kan det være bedst at lade dem være ubesvarede. -MN

Nej, du har muligvis ikke en selfie

Hvordan skal det endda gå? Du hopper op på scenen, krymper over, hænger ved siden af ​​personen, og resten af ​​publikum giver dig stille død stirrer resten af ​​natten? Er det virkelig det indtryk, du vil gøre? Disse mennesker er på arbejde; de er her for at diskutere deres håndværk. At bede om et foto spilder alles tid, og resultaterne er sandsynligvis ikke værd at risikere en vred mob. -JD

Stil aldrig et spørgsmål, som Google kan svare på

Denne - ligesom mange af disse spørgsmål om spørgsmål og svar - skal være selvindlysende, og alligevel ser det ud til, at folk stadig skal mindes om, at chats efter screening er kort, tiden er dyrebar, og alle har adgang til hele verdens rigdom ’ ; s information i lommen. Du har kunstnerne der sad foran dig, så spørg ikke noget, som en maskine kunne fortælle dig i den tid det tager at hente en Wikipedia-side! Spørge subjektiv spørgsmål, ikke objektive. To store nej'er: Hvilket kamera brugte du? Og hvad var dit budget? (Hvis svarene ikke er online, er der måske en grund til det.) Spørgsmål og svar er ofte spild af tid, men de kan være meget specielle, hvis folk i mængden faktisk anerkender, hvor sjældent det er at være i stand til at nå gennem skærm og tal med folkene bag filmene. -DE



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse

Priser

Nyheder

Andet