'Neon Demon' DP Natasha Braier: Hvordan hun vendte lyse farveskemaer ind i et Nicolas Winding Refn Nightmare

Natasha Braier & Nicolas Winding Refn



Amazon Studios

Se Galleri
10 fotos

Da kinematograf Natasha Braier først læste ”Neon Demon”, kunne hun ikke lide forfatter-instruktør Nicolas Winding Refns script.



”Da vi mødtes i hans hus, spurgte han, hvad jeg syntes om manuskriptet, og jeg var ærlig over, hvad der ikke virkede for mig,” fortalte Braier til IndieWire i et nyligt interview. 'Nicolas smilede, 'Åh, du har det falske script.' Tilsyneladende er han meget forsigtig med at sende sine rigtige manuskripter ud i verden. '



På hendes kørsel hjem fra Refn's, ringede Braiers agent og sagde, at hun blev tilbudt job.

LÆS MERE: I ‘ Neon Demon ’; Den rigtige skurk er kvindelig konkurrence - Girl Talk

Nicolas Winding Refn

”Jeg sagde, at jeg ville elske at arbejde med ham, men jeg ved ikke rigtig, hvad filmen handler om,” huskede Braier med en latter. Hendes agent spurgte, om hun ville vente på, at Refn ville sende hende det rigtige manuskript. Følende af, at hun havde haft forbindelse med instruktøren og trukket til hans visuelle tilgang til historiefortælling, besluttede Braier ikke at vente. Og så begyndte et af ”skøreste og mest kunstnerisk udfordrende samarbejder” i Braiers karriere.

hendes og historie

Den unikke kreative proces

Refn havde Braier set 10 film, herunder 'Rosemary's Baby', 'Clockwork Orange', 'Beyond the Valley of Dolls' og 'Scorpio Rising.'

”Dette var ikke visuelle referencepunkter for filmen,” sagde Braier og understregede, at den fælles tråd i hver film er, at filmskaberne skabte deres egne universer. ”Årsagen til, at han viste os disse film, lod os vide, at vi ville gå hele vejen, uanset hvor over-the-top, i at bære filmens ideer til deres ekstreme og uden frygt for fiasko.”

“The Neon Demon”

'Når du ser 'Neon Demon', hvert skud, er enhver æstetisk beslutning så ekstrem og så sikker på, at du troede, det er helt planlagt fra begyndelsen, men det interessante er, at det ikke er det,' sagde Braier.

dr. sove trailer

Ifølge kinematografen er den eneste måde, Refn og hende kunne have planlagt den hyperstiliserede verden af ​​”Neon Demon” på, hvis de havde et budget på 50 millioner dollars plus at bygge alt fra bunden af. Et budget, der dog er så stort, ville betyde, at Refn skulle opgive sin kreative frihed. Arbejdende med kun $ 5 millioner skulle samarbejdspartnerne skabe filmens look baseret på deres placeringer, som de intenst spejderede i to lige måneder. Ud over den økonomiske nødvendighed af at skulle arbejde på denne måde, siger Braier, at det også passer til Refns unikke måde at arbejde på.

LÆS MERE: Jim Jarmusch DP Frederick Elmes om at fange den sjælelige essens af ‘ Paterson ’;

“The Neon Demon”

”Hos Nic finder du kombinationen af ​​to typer instruktører,” forklarede Braier. ”Han er en meget stiliseret filmskaber med koncepterne og tankerne bag sine billeder, men han kører også bølgen af ​​det uventede til det ekstreme, så meget, at han endda skyder sine film i kronologisk rækkefølge, og hans manuskript muteres fuldstændigt under optagelsen. ”

Resultatet for Braier er, at hun blev skubbet uden for sin komfortzone. Selvom Braier drages til at skyde skæve film og grænse skubbe instruktører, indrømmer hun, at der altid er et instinkt for de fleste filmografer at spille det sikkert og ikke lave fejl. På 'Neon Demon' fandt hun sig konstant ved at skubbe filmens dristige visuelle sprog ved at afvise instinktet til at spille det sikkert.

“The Neon Demon”

farve

Intetsteds er denne dristige tilgang mere synlig end i filmens farvepalet. Dette er tydeligt lige fra starten af ​​filmen, der begynder med en ekstrem farvebrug, da Jesse (Elle Fanning) har sin første kontakt med LA-modeverdenen. Braier ønskede aldrig, at 'Neon Demon' skulle være en realistisk skildring af modeverdenen, og hun ville heller ikke have, at det skulle se på det coole, glatte look i magasintryksannoncerne med supermodeller. I stedet var hendes reference til den store fashionista-fest, hvor den uskyldige Jesse først kommer i kontakt med andre modeller, en følelse af Alice var kommet ind i Eventyrland.

”Farverne skifter altid subtilt i denne scene, det blå bliver turkis og derefter liliac,” sagde Braier. 'De skiftende farver gør noget for din hjerne, jeg vil have dig til at føle, hvor fremmed og overvældende denne verden er for hende.'

LÆS MERE: Mark Lee Ping-Bing ’; s lagvis og lysende film viser kraften i minimalisme

“The Neon Demon”

Amazon Studios

I den første halvdel af filmen er farven på blå yderst fremtrædende i Braiers belysningsplan, da Isess historie er spejlet med den græske myte Narcissus, der forelsker sig i sin refleksion i vandet. Dette kulminerede med landingsbanescenen, som er et vendepunkt for Jesse og filmen.

”I stedet for en have og dam, arbejdede vi minimalt - omkring landingsbanen er det hele sort - og vi skabte en konceptuel fortolkning af vand ved hjælp af blåt lys,” forklarede Braier. Da Jesse går hen til sin refleksion i en mystisk trekant, fandt Braier en måde at give lyset væskens struktur. ”Vi sprang [lyset] fra spejle gennem vand, jeg gjorde alt hvad jeg kunne for at få det til at føle sig som vand.”

“The Neon Demon”

Amazon Studios

Når Jesse ser (og afslører) sin refleksion, bliver hun opmærksom på den magt, hendes skønhed giver hende og kaster hendes uskyld. For at markere dette skarpe skift i historien overgår Braier filmens farvepalet fra blå til rød.

usa nyhedskanaler

'Rødt er ikke kun transformationen og Jesse's seksuelle magt, det er også fare,' forklarede Braier. ”Jena Malone ville for eksempel altid have rød, enten med lys eller garderobe. Vi ønskede på subliminalt niveau, at hende skulle repræsentere en følelse af forræderi. ”

Jena Malone i “The Neon Demon”

Amazon Studios

Optagelse digitalt

”Mine første instinkter var at skyde dette på film på grund af skønheden og hudfarverne - det er mere flatterende på film og lettere at få pigerne til at se fantastiske ud,” sagde Braier.

Refn blev dog viet til optagelsen digitalt, som han har gjort på alle sine tidligere film. Der var ikke plads til debat.

”Jeg var nødt til at finde det bedste digitale kamera, og for mig var der ingen tvivl om, at Alexa havde de mere blide toner og filmisk respons,” sagde Braier. ”Det var en no-brainer, men den virkelige rejse var at finde de rigtige linser.”

Nøglen med linserne var at give filmen et tidløst præg. DP testede et antal ældre linser, som har naturlige ufuldkommenheder og ikke fanger hyperdetaljer, der er forbundet med high definition-video.

amerikanerne sæson 2 afsnit 7

Nicolas Winding Refn om sættet af 'The Neon Demon'

Amazon Studios

”De ældre linser har en mere organisk fornemmelse, og vi behøver ikke at se alle pigers porer, når vi prøver at fange den idealiserede version af skønhed,” sagde Braier. Efter to uger tilbragt med at 'støbe' hendes linser, bosatte Braier sig på Crystal Express-linser, som blev lavet med fra gamle Cooke S2 ​​og S3 Panchros. Hun var begejstret for sit valg og krediterede linserne fra 1960'erne med at hjælpe med at skabe den ønskede hudfarve i porcelæn.

Editor ’; s Bemærk: Denne funktion præsenteres i samarbejde med Arri, en førende designer, producent og distributør af filmkamera, digital mellemliggende (DI) og belysningsudstyr. Klik her for mere information om Arri's produkter.

Hold dig opdateret med det nyeste inden for gear og filmskabende nyheder! Tilmeld dig Indiewire Toolkit-nyhedsbrevet her.



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse

Priser

Nyheder

Andet

Værktøjskasse

Lister

Festivaler