Kusturicas “Livet er et mirakel”; Fra skøre til tragiske og tilbage igen



Kusturicas “Livet er et mirakel”; Fra skøre til tragiske og tilbage igen

plantagen film

af Peter Brunette

En scene fra Emir Kusturicas ”Livet er et mirakel.” Fotokrater fra Mars Distribution.

En ven sagde engang, at man så en film af den jugoslaviske instruktør Emir Kusturica - Jeg ved, at 'jugoslaviske' som etnisk markør er tragisk forældet, men Kusturica, en bosnisk muslim ved fødslen, har altid forblevet forpligtet i princippet i det mindste til ideen om et samlet Jugoslavien - er som at være på en fest klokken 2, og alle andre er berusede undtagen dig. Faktisk gælder denne bon mot for alle for mange film fra Østeuropa, inklusive Rusland, og derfor kan fejlen ikke helt lægges uden for Kusturicas dør.

ryan gosling oscar

Ikke desto mindre ser det ud til, at den galne instruktør virkelig overgår sig selv, og hele den fortvivlende tradition med sin nye film, “Livet er et mirakel” (Livet er et mirakel), som er mere anstrengende zany end nogensinde før. Et sted, der er begravet i al surrealisme og galskab, er en antikrigsfilm, synes jeg, men den galskab, sommetider inspireret, undertiden ikke, har en tendens til at holde den temmelig godt skjult. Titlen er en åbenlyst, bitter henvisning til Roberto Benigni'S internationale favorit 'Livet er smukt,' og indkapsler perfekt Kusturicas dybe pessimisme om den menneskelige race. Hvor Benigni fandt bekræftelse i krig, finder Kusturica blot yderligere bevis på, hvordan skruede ting og mennesker virkelig er.

Historien foregår i Bosnien i 1992 lige før krigens begyndelse. Det centrerer om Luka (Slavko Stimac), en ingeniør, der er kommet til boondocks fra Beograd for at bygge en jernbanetunnel designet til at tiltrække utallige nye turistdollar til regionen. Hans operasangkone Jadranka (Vesna Trivalic) og teenagesøn Milos (Vuk Kostic) ledsager ham, men Jadranka løber snart af med en rejsende ungarske musiker, og Milos trækkes ind i den serbiske hær. Ingen mener naturligvis, at krig virkelig er en mulighed, som ingen nogensinde gør, og når det kommer, deres kunstige konstruktion af en verden kommer ned. Under fjendtlighederne er Luka betroet en dejlig muslimsk gidsler, Sabaha (Natasa Solak), der skal udveksles med sin søn Milos, der er blevet fanget. Ting bliver følelsesmæssigt umulige for Luka, når han begynder at blive forelsket i Sabaha, og filmens tone bevæger sig fra skør til tragisk og skør.

Denne beskrivelse, der netop er skitseret, kan give det falske indtryk, at dette er virkelige mennesker, vi har at gøre med, men i en Kusturica-film er figurerne sjældent lidt mere end karikaturer, der har pratfalls og går væk fra klipper og generelt handler stumme. Dette sætter den jugoslaviske direktør på den modsatte pol fra en mester som franskmanden Jean Renoir (“Spilleregler,” “The Grand Illusion”), der så åbenlyst opmuntrer i menneskets karakterer, selv de dårlige eller tåbelige. Dette er selvfølgelig ikke nødvendigvis en skyld fra Kusturicas side, især da det er ganske bevidst. Det er snarere en bestemt form for filmproduktion, der ganske enkelt vil være efter ens smag eller ej. Realisme, gudskelov, er ikke den eneste metode, biografen har til rådighed.

Mærkeligt nok er det i denne film de surrealistiske scener, der dominerer i den første tredjedel, der er langt den mest interessante. Bjørne invaderer den søvnige lille by, postmanden leverer posten med en håndkørende jernbanevogn, katte og hunde kæmper farverigt, og folk kavorterer beruset, alt sammen i den synlige tilstedeværelse af Kusturicas berømte sigøjner techno-pop No Smoking Orchestra. Kort sagt, det er den slags film, hvor folk aldrig afslutter en drink uden at kaste deres glas på gulvet. Visuelle og aurale vittigheder ankommer og angriber seeren med få sekunder, og når du tillader dig selv at gå med strømmen, ser du, hvor godt monteret gags er, og indser, at hvis du var beruset, ville du have det meget sjovt. Ironisk nok er det, når Luka og Sabaha forelsker sig og bliver tragiske bonde i den større politiske kamp, ​​at filmen mister meget af sin interesse. Det er som når Kusturica begynder at tage tingene mere alvorligt, han også begynder at vakle.

Stadig er det et magtfuldt og ekspertiseret eksempel på en bestemt slags biograf. Det interesserer måske ikke længere seerne i en tid, hvor virkeligheden er blevet mere surrealistisk, end en ren film nogensinde kunne være.

zac efron tisser


Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse