Kirsten Dunsts 13 bedste forestillinger, fra børnevampyr til manisk Pixie drømmepige

Kirsten Dunst, 33-årig i dag, er en blond og svimmel stjernehimmel, der problemfrit kan skifte mellem koketisk og dyster. Med sit petite ansigt og kvindelige figur har Dunst ofte spillet den uskyldige, sexede pige ved siden af ​​med en kant. Hendes skærmtilstedeværelse indebærer en bekymringsfri ånd, men skuespillerinden har talt åbent om de hårde tider, hun står over for, og kæmper med depression og medicin. Du kan se både glødelampe og mørke i hendes arbejde. Vi har set nogle af Dunsts mest ikoniske roller og rangordnet dem fra værst til bedst.



LÆS MERE: Kirsten Dunst På den tid hun blev brændt af Viggo Mortensen

13) “Elizabethtown” (2005)

Dunsts rolle i 'Elizabethtown' (som den søde og finurlige Claire) inspirerede kritikeren Nathan Rabin til at mønt den kulturelt ikoniske udtryk 'Manic Pixie Dream Girl.' Udtrykket henviser til visse kvindelige karaktertyper (Natalie Portman og Zooey Deschanel er gentagne lovovertrædere), hvis eneste formål er at lære en mandlig karakter, hvor magisk verden kan være. Disse kvinder har ikke rigtig deres egne indre liv; de er bare sære. Selv deres mangler er søde finurlige. Dunst's Claire bragte klarhed over den voksende MPDG-epidemi. På trods af sin underskrevne rolle formåede Dunst at give Claire en spunk, som var hendes casting værdig.

12) “Jumanji” (1995)

Dunst gør faktisk ikke meget ud over skrig og panik i 'Jumanji', men det er en 90'ers rædselsklassiker, der ikke desto mindre bør æres. Markedsført som en børnefilm, men fyldt med voldelige og kaotiske billeder, medvirkede 'Jumanji' Dunst som Judy Parrish, en pige, der flytter ind i et gammelt hus med sin bror efter deres forældres død. De finder et uhyggeligt brætspil på loftet og begynder uskyldigt at spille det - så er det hele ned ad bakke derfra. Dunst var kun 13, da hun medvirkede i 'Jumanji', men var moden nok til at holde sin egen på skærmen med en forvirret, primitiv Robin Williams og masser af dårlige CGI-kreationer.

11) “Bachelorette” (2012)

'Bachelorette' er en bawdy komedie om kvindeligt venskab, der våger at gå ud over endda det værste af det, vi så i 'Brudepiger.' Filmen har ballerne til at trække stemning og fonin fra dens fortælling og illustrerer i stedet kvinder, som de så ofte er —Betinget, fordømmende og mentalt ubalance. Dunst spiller Regan, en succesrig 30-noget, der foregiver at have det hele sammen, men i hemmelighed pickles i selvforfærdelse. Regan er ikke en nem person at komme sammen med, men Dunst gør hende sympatisk og roligt afslører sine skjulte kampe med ekstrem ensomhed, bulimi og stofmisbrug. Mens Regan er lidt ond, tillader Dunst hende også at optræde dybt menneskelig. Det er en lettelse at se en sådan sådan på skærmen.

10) “Crazy / Beautiful” (2001)

Denne middelmådige film fremhævede Dunst i førsteklasses rå og sexet tilstand: ikke overdrevent rullet op, hun er temmelig forbandet ægte udseende (i det mindste for en Hollywood-skuespillerinde) i denne grusomme kærlighedshistorie. 'Crazy / Beautiful' (en titel, der skabte et årti med hån) fortæller historien om to stjernekrydsede teenagere fra forskellige verdener. Nicole (Dunst) er en urolig rig pige, mens Carlos er en mexicansk-amerikansk arbejderklasse. Dunst viser frem hendes skuespil i en rolle, der kræver, at hun er lige dele vild, vred og sympatisk.

9) “Dick” (1999)

Dunst spiller i denne kultkomedie-klassiker med Michelle Williams, og de to er troværdige som ditsy bedste venner Betsy og Arlene, 15-årige, der ved et uheld er vidne til det berygtede Watergate-røveri. Det er sjældent, at en gymnasiefilm involverer national politik, og filmen klarede sig ikke godt i kassekontoret og kæmpede for at finde sit publikum; teenage-piger i 90'erne huskede ikke Watergate, og voksne, der var i live i 1972, ønskede ikke at se en film om teenagere. Men Dunst er uendeligt charmerende i filmen, selv når man spiller en airhead-teenager fuldstændig blottet for intellekt.

8) “Spider-Man” (2002)

Dunst medvirkede sammen med Tobey Maguire i alle tre af Sam Raimis 'Spider-Man' -film. Hun var måske en usandsynlig franchise-frontrunner, men produktionen farvede hendes gule hår lysrødt til rollen, og hun antog en meget sunnere disposition end normalt. Mary Jane synes mest tiltrukket af Peter, når han er klædt ud som Spider-Man; hun får ikke meget at gøre i filmene (bortset fra den evige kærlighedsinteresse, der har brug for at redde) - men hun er en væsentlig halvdel af det ikoniske, sensuelle regnkys, der sker med Spidey hængende på hovedet. Naturligvis ved Mary Jane ikke engang, at det er Peter, der kysser hende. Det er sandsynligvis det, der gør det varmt.

7) “Lille kvinder” (1994)

I denne dejlige tilpasning af den elskede Louisa May Alcott-roman spiller 12-årige Dunst Amy - en forfengelig, opisk, elskelig 12-årig, der er den yngste af fire døtre. Den hyggelige film handler om familie, søsterskab og kvindelige byrder; fortalte inde i varme stuer med knitrende ild eller trampe ned ad veje i blide snefald. Dunst gør et fint stykke arbejde for at formidle unge Amys forkæle, ladylike appel, med sin skarpe stemme og barnlige krav, der stiller til en perfekt udførelsesform for den bogkarakter, som alle elsker at hader.

6) “Evigt solskin af det uplettede sind” (2004)

Det forbliver et mysterium, hvorfor Michel Gondrys ”Evige solskin” er blevet klassificeret som ”romantisk komedie”, da det er en af ​​de tristeste film i nyere hukommelse. I en gripende lille sidehistorie, der løber sammen med Kate Winslet og Jim Carrey's vigtigste affære, spiller Dunst Mary, en pige forelsket i sin ældre, gifte chef Dr. Howard Mierzwiak. Howards firma er i gang med at slette smertefulde minder. Dunst's performance er filmens ægte tragiske center, mens vi ser hendes hjertesorg udfolde sig. Hendes bedste scene er, når hun lytter, forskrækket, til båndoptagelsen af ​​sin egen hukommelsessletningsproces.

5) “Marie Antoinette” (2006)

Når han spiller den berygtede dronning af Frankrig, er Dunst bedragerisk, dekadent og spændende i en verden, hvor beskedenhed og formalitet er æret. Hun springer rundt i Versailles i enorme parykker og pastelkuglekjoler, savors kager og slik, og (i et ikonisk billede) skjuler hun sin nøgne krop forførende bag en lille lyserød fan. Naturligvis er Marie kun 14-årig, da hun er sendt til retten, fjernet af sin identitet og forventet at regere i et land. Dunst var meget ældre, men gjorde hendes karakter både trodselig og pittig på én gang.

4) “Interview med vampyren” (1994)

Dunst var kun 11 år gammel, da hun medvirkede i ”Interview med vampyren”, hvor hun scorede en Golden Globe-nominering og hendes allerførste kys med drømmebåden Brad Pitt (skønt hun troede, at kyset var ”groft” på det tidspunkt). Dunst spiller Claudia, et børnevampyr. Selv når hun ældes, forbliver Claudia fanget i et barns krop (deraf hendes romantiske stint med Pitt). Med krøllede ringlets, skarpe tænder og et hårdt temperament er lille Dunst i stand til at formidle imponerende kraft og alder på trods af sin faktiske ungdom. I scener, hvor hun skrig på Pitt og Tom Cruise med vild afgivelse, holder hun let sin egen sammen med de mere erfarne kunstnere.

3) “The Virgin Suicides” (1999)

Sofia Coppolas 'The Virgin Suicides' handler om en gruppe af teenage drenge, der kommer i vellyst alder i 70'erne forstæder, og som bliver forelskede med deres naboer, fem blonde søstre, de observerer langvejs fra. Disse piger forekommer englevise og idealiserede, fordi drengene ikke rigtig kender dem; deres historie fortælles med et vagt, rosafarvet perspektiv. Dunst spiller Lux, den mest sanselige og ubehagelige blandt bunten - langt fra filmens mest udbredte kvindelige karakter. Filmen handler om isolering og voksende lidelser. Det handler også om, hvordan søskende lærer dårlige vaner af hinanden: en efter en, søstrene begår selvmord, og vi finder aldrig rigtig ud af hvorfor. “The Virgin Suicides” er mystisk og melankolsk, og Dunst selv er begge disse ting uden problemer.

better call saul sæson 3 afsnit 8 putlockers

2) “Bring it On” (2000)

Dette kan være den film, der gjorde Dunst til et husholdningsnavn. En anden kultklassiker, 'Bring It On' følger Torrance (Dunst), en peppende bombeskjold fra gymnasiet, der overtager som hoved cheerleader for sit hold. Torrance er opmuntret af evig optimisme og prøver at koreografere noget originalt for sit team, der tidligere havde stjålet rutiner fra andre tropper. Dunst trænede med en rigtig cheerleading-trup til sin rolle, og hun er fjollet og coy med materialet; filmen er tunge-i-kind uden at være en fuldstændig parodi. Den rah-rah ebullient-mentalitet i historiens hjerte er autentisk, og du kan ikke undgå, at rodfæste til Torrance, selvom du hader cheerleadere og alt, hvad de står for. Det er behageligt at se en teenager på skærmen fuldstændig blottet for kynisme.

1) “Melancholia” (2011)

Dunst vandt bedste skuespillerinde i Cannes for sin skildring af Justine i Lars von Triers ”Melancholia.” Hun signerede på filmen og ville arbejde med von Trier, en udfordrende dansk filmskaber, hvis CV hun beundrede; og dette er hendes bedste arbejde til dato, måske fordi karakteren ramte så tæt på hjemmet. Dunst, der søgte behandling for depression i 2008, har sagt om filmen, ”Lars åbnede for mig om sin oplevelse med depression, og det hjalp mig igen med at åbne op.” ”Melancholia” følger to søstre, Justine og Claire, på før Jordens ødelæggelse. En kæmpe planet er dukket op og truer med at kollidere med jorden. Denne klode, der er passende døbt 'Melancholia', er beregnet til at udpege den kraftige depression. Dunst giver en tour de force-præstation, som Justine, der begynder filmen som en rødmende brud på sin bryllupsnat og langsomt går i opløsning i en visceral spiral, når hænderne i hendes depression trækker mod hende. Dunst fortolker mental sygdom med en retfærdighed og tyngdekraft, der sjældent ses på storskærmen.

LÆS MERE: Med 'Melancholia' leverer Lars Von Trier et mørkt apokalyptisk mesterværk



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse