Interview: Instruktør Andrea Arnold taler 'Fish Tank'

”Hver gang jeg ser en film med en biljagt, ønsker jeg altid at spole frem bilen,” siger instruktør Andrea Arnold om den traditionelle thriller-model. Det er ikke et chokerende svar fra en gennemsnitlig producent af britiske dramaer med lavt budget, men Arnold har skabt nok spændinger i sine to funktioner til at gøre enhver anden end Hitchcock jaloux.



Med sit fokus på et lukket kredsløbskamera, der forfulgte en mystisk mand, var hendes første film i fuld længde, ”Red Road,” foruroligende og overraskende, og den tog Cannes Jury-prisen hjem for alt det ubehag, det bragte til publikum . Hendes anden film, 'Fish Tank', handler om den håbefulde danser Mia (nykommer Katie Jarvis) og hendes ubehagelige forhold til sin mors kæreste, Connor (Michael Fassbender, 'Hunger'). Sidste måned gav de britiske uafhængige filmpriser hende deres papirvægt til bedste instruktør for filmen, og IFC lægger den ud i begrænset udgivelse, der starter denne fredag. Efter at afspilningslisten udnævnte hende til en af ​​de syv instruktører, der skulle bryde igennem i 2009, var vi glade for at sætte os sammen med filmskaberen for at diskutere hendes seneste festivalfavorit, som vi vil gennemgå senere i denne uge.

'Red Road' og 'Fish Tank' er eksperimenter i ubehag, så det er ikke overraskende, at Arnold omtaler Michael Haneke som en af ​​hendes yndlingsfilmskabere. Hun prøver dog ikke nødvendigvis at skabe spændinger i sine film. ”Jeg gætter på, at den ene ting, jeg kunne tænke på, er, at jeg fortæller det fra en persons synspunkt,” forklarer hun. ”Jeg tror, ​​at det kan være en ganske intens oplevelse, fordi du altid går med dem og ser verden gennem deres øjne og oplever ting, som de oplever dem ... Da jeg skrev 'Red Road', og jeg gav det til nogen at læse først. De sagde, 'Åh, det er en thriller,' og jeg sagde, 'Åh, er det?', Og det er det ikke rigtig. Jeg tror ikke, det er virkelig en thriller… .Det forekommer ikke mig. Jeg prøver bare at skrive karaktererne og deres rejse lige så sandt som jeg føler det. ”



Arnold benævner også David Lynch, Terrence Malick og Jean-Pierre og Luc Dardenne som favoritter, og det er ikke svært at se berøringerne fra disse mænd i hendes arbejde. Filmskabere, der instruerer deres egne manuskripter, tegner det meste af hendes forguder, og hun berømmer om Jacques Audiards 'Un Prophete,' sin sidste film fra sidste år. Men det er den russiske mester Andrei Tarkovsky, der ser ud til at tjene det meste af hendes ros. ”Jeg ved, at han ikke er alles kop kop te, men jeg elsker ham,” skyller hun. ”Jeg ved ikke, hvad det er, han gør, men jeg har virkelig følelsesmæssige reaktioner på hans film… .De slags hit på et dybt niveau.”
Manuskript er nøglen til Arnold, der har skrevet siden hun var barn. Ordene 'organisk' og 'vokse' vises gentagne gange i samtale, og til trods for at hun har formbare konturer for sine film, giver hun dem mulighed for at udvikle sig på egen hånd. I 'Red Road' peger en karakter på hans udskæring, og han siger, 'Det ved ikke, hvad det vil blive endnu,' og instruktøren anvender en lignende tilgang til hendes kunst. ”Jeg elskede den linje,” siger hun. ”Nå, de siger det om mennesker, der laver skulptur. Jeg læste et sted, at ... formen er allerede i stenen, du skal bare finde den. Jeg elsker den tanke, og jeg har lyst til, at den kan anvendes på alt, hvad du foretager dig, på et eller andet niveau. Jeg tror, ​​når du begynder at skrive noget, jeg har lyst til, at det allerede findes på et eller andet niveau, og det handler om at finde det ... Jeg elsker tanken om, at han prøver at finde det og se, hvad det vil være, og han lader det være uanset det vil være, og han tvinger sig ikke for meget på det. ”Denne taktik gør det svært at telegrafere nøjagtigt, hvor hendes film bevæger sig, mens de fleste film er tilfredse med at gøre deres intentioner kendt fra deres første par minutter, hvis ikke fra deres trailere, der gør mere end bare drille. Arnold ser selv ud til at blive overrasket over de retninger, som filmene kan tage, og siger: ”Jeg vil skrive en slags oversigt, en grov idé, men det er slet ikke sat i sten, det er bare en guide til at starte med. Det ændres, det vil altid ændre sig, når du får alle figurerne op og går rundt, det ændrer sig, når du begynder at følge dem rundt. ”



De to hovedpersoner i “Fish Tank” bliver bragt til live af skuespillere på meget forskellige punkter i deres karriere. Selvom Arnold kastede Fassbender som Connor, før han så sin gripende forestilling i 'Hunger', er skuespilleren siden blevet kastet i den anerkendte 'Inglourious Basterds' og den kommende 'Jonah Hex.' I mellemtiden blev unge Jarvis opdaget på en togstation, mens han kæmpede med hendes kæreste. ”Jeg vidste, at det ville blive en interessant proces, fordi jeg havde nogen, der absolut ikke havde nogen erfaring, og folk, der var meget erfarne,” begynder Arnold. ”Men jeg tror, ​​at alle hjalp hinanden, og at alle lærte af hinanden også. Når Katie [Jarvis] opfører sig meget naturligt, og den slags påvirker alle omkring hende. Og jeg tror, ​​Katie lærte masser af Michael [Fassbender]. Han var virkelig god med hende. ”
Tegn og stærke optrædener styrer unægtelig hendes film, men musik spiller også en væsentlig rolle. ”Jeg arbejdede virkelig hårdt på musikken,” forklarer Arnold. ”Musikken ... er som en karakter, og det er meget en del af historien. Og så er det historiefortælling, musik på et eller andet niveau. ”“ Fish Tank ”har ikke et forudsigeligt lydspor til en indie-britisk film. Al musikken er dygetisk, men det, der er mest overraskende, er, at det stort set er hip-hop og reggae, med en smule Bobby Womack fra 70'erne, leveret af Connor. Mias passion for dans har hende som ser musikvideoer med kunstnere som Ashanti og Ja Rule, og bas kaster konstant gennem hendes hovedtelefoner, når hun praktiserer sine trin. Det var ikke overraskende, at al den genkendelige musik ikke var let at sikre for Arnold og hendes musikvejleder, Liz Gallacher. Hun beskriver oplevelsen, ”Liz sagde til mig,” Du er en pige, der ved, hvad hun vil. ”Jeg kan huske, at hun sagde det. Jeg kan blive ganske kompromisløs, hvis noget føles rigtigt, og jeg har absolut spikret det, jeg hænger fast ved det som en pit bull. Normalt er penge grunden til, at du ikke ender med at have noget. Hvis det er politik, eller hvis der er nogen at tale med, eller det er noget i den retning, så ville jeg bare fortsætte med at prøve og prøve, og Liz forstod meget, at jeg kinda havde ting, som jeg dårligt ville og prøvede at hænge på. Men mange af valgene blev ikke altid min første, men nogle gange opdager du noget bedre. ”

Selvom Arnold ikke kunne få alt, hvad hun ville - Bob Marley var et valg for Mias festelskende mor at lytte til - scorede hun et særligt hårdt resultat for en lille film. Nas 'Life's a Bitch' punkterer perfekt filmens afslutning, og instruktørens pit-bull-lignende fastholdelse kom godt med i hendes indsats. ”Det var en, jeg hang på,” siger Arnold. ”Det var en, som jeg følte var helt rigtig, og jeg hang på og hang på og hang på, selvom jeg synes, det ikke var billigt. Og så føltes det rigtigt også for slutkreditterne, og så betød det flere penge, men jeg hang på og hang på og hang på og hang på, og til sidst blev det fundet, at nogle penge havde det. Det knækker dit hjerte, når det er noget, der er helt rigtigt at miste det, og det var jeg virkelig ønsket dårligt. ”Det er et uventet valg, men det passer med Arnolds afvisning af at lave en film, der passer pænt ind i en enkelt kategori.

“Fish Tank” rammer teatre i begrænset udgivelse denne weekend (15. januar).



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse