Idle tilbedelse: Greg Whiteleys 'New York Doll'

'Rockhistorie', som vi kender den, drevet af den besættelsesevne og den bedøvede teenagers-romantik af dens værre (og flere) kronikere, består dybest set af en bunke klichier, der er så harskne, at selv at kalde dem ud for deres rådne er blevet en smule hackneyed . De druggy, selvvigtige musikere, hvis kår kaster et 'Mojo' -abonnement, dør ikke bare - de dør for vores synder, selvopfyldende profetier indledt nekrofilisk kanonisering af de fotografer, der holdt sig travlt i deres leveår, og journo hacks der forbliver travlt derefter. Rockhistorie-film klarer sig ikke meget bedre - “24 Hour Party People” har muligvis gjort krav på hipster-savviness, men det kunne ikke modstå ærgerligt at tælle Ian Curtis sidste øjeblikke som krydsets stationer: “The Idiot” på pladespilleren 'Stroszek' på TV ... 'Sidste dage', skønt alt for tvetydig til at afskrive som ren mytologi, opretholder stadig en tone, der til tider læser som slapstick-hagiografi. Curtis og Cobain efterlod begge døtre og hustruer, men der er selvfølgelig ikke plads til den slags indenlandske virkelighedsklodder i den solipsistiske guitar-legende med standardudgave.



Alt dette sagde:New York Doll, ”En temmelig lavmælt dokumentærbio af den førstnævnte New York Dolls bassist Arthur “Killer” Kane, er mere beundringsværdig for, hvad det ikke er, end hvad det er. Filmen er placeret godt forbi den tilbageværende efterglød af berømmelse og beskæftiger sig med det tornefulde spørgsmål om et af rockens mandbørn, der forsøger at danne en voksen identitet, efter at hans rampelys er faldet af. Femogtyve år efter den bitre opløsning af den legendariske proto-punk Dukker kører Kane, en langvarig, svag fyr med en drænet, husky klynk, nu bussen til et deltidsjob ved Church of Latter Day Saints Family Library i Los Angeles, hvor han også er en tilbeder. Kane, som er en selvbeskrevet, genvindende alkoholiker med et spor af mislykkede bands og selvmordsforsøg bag sig, har ikke helt komfortabelt ændret størrelsen på forventningerne til sin ungdom til en grå, ydmyg eksistens. Det kyniske kunne konstatere, at Kane netop handlede en ung mands hengivenhed, glamrock (hurtigt levende bacchanalia, voldelig tidlig død og udødelighed på siderne til NME), for en anden falsk billregning, religion (målt, moderat liv, fredelig død, og udødelighed i himlen); de mere venlige tilbøjeligheder vil bare gentage en træt punketteintervju: 'Jeg er altid glad når nogen finder noget, de kan tro på.'



Dramaet, for så vidt det eksisterer, kommer, når dukkerne opfordres til at genforenes til en London-koncert, som er tidligere kurator af Morrissey. Vil Arthurs grundsten i troen smuldre som Jerichos mure ved forfølgelsen af ​​groupie-røv? Vil Kane begrave lugen med en uhyggeligt stram hud, Dr. Zaius lookalike David Johanssen? Medmindre du er en helvede af en dukker-fan - og hvis du ikke er det, når du går ind i teatret, Greg Whiteley'S instruktørdebut tilbyder ikke meget uden for drillende glimtede arkivoptagelser for at konvertere dig - den musikalske appel til at se et spøgtigt, pindsvin-lignende Syl Sylvain og hans gamle kohorter genoptager scenen er fremmedgørende niche (for de tilbøjelige er hele koncerten tilgængelig på DVD). Men Kane er en tiltalende figur til at tjene en ikke-fans kærlighed med sin lille-dreng mistede sårbarhed og piskede sødme, og hans tilbagevenden til rock i en puffy-shirt-get-up betød at huske ”Joseph Smith, Brigham Young, vælg din profet ”er entydig nok til at rejse nogle interessante spørgsmål om overlapningen af“ Killer ”Kane's to store trosretninger.



Det er en meget mere menneskelig affære end dit standard-udgaver torturede rock-star knob-job, hvilket ikke er at sige, at Whiteleys film ikke finder tid til at udsende et par overmodne accepterede sandheder i sig selv inden for rammerne af dens slanke løbe tid. Når man lytter til en litany af musikindustristyper, flog det udmattende ”faktum” om, at pre-punk populær musik var et oppustet ødemark af ”25-minutters trommesolo”, før dukkerne (eller Nirvana, eller The Strokes, ad infinitum ...) kom med at genopfinde rock 'n' roll-hjulet minder deprimerende om, godt, ethvert rock doc nogensinde. Men fillerintervjuene måles pænt mod Morrissey, altid en af ​​popmusikens mest artikulerede, lidenskabelige talsmænd, der her taler med et lyserødt badekar og en vinklet kameraopstilling, der ser slående tæt på forsiden af ​​hans sidste album, 'Du er stenbruddet.' Hans urokkelige kærlighed til dukkemusikken og for, hvad det var for ham som ung mand, er en meget tiltrængt påmindelse om, hvor værdifulde, endda væsentlige, de dumme sange under al den morbide afgudsdyrkning kan være. ”Du kan ikke lægge armene rundt om en hukommelse,” sprøjter den tidligere Doll Johnny Thunders (OD'd, lidt forsinket, men i høj malerisk skæl i 1991), 'Prøv ikke.' Hvilket er præcis, hvad 'New York Doll' sigter mod at gøre, og som et greb mod et evanescentivt øjeblik i rockhistorien, er det en ikke-dårlig afvisning til Thunders blindgyde.

[Nick Pinkerton er en omvendt skribent og redaktør for personalet og har også skrevet til Interview og Stop Smiling. Han arbejder for IDP.]

New York Dollsback om dagen. Billede leveret af First Independent Pictures

Tag 2 af Eric Hynes

Ved første øjekast er “New York Doll” simpelthen endnu et rock-doc. Arkiveringsmateriale, talende hoveder, der taler om indflydelsesrig musik og legendarisk vild opførsel, dramatiske pander på tværs af fotos og albumkunst for maksimal overgangsverve - “New York Doll” leverer sine varer lige så pålidelige som et over-slidt par stramme læderbukser. Men efter en ryddig historie med pre-punk kønsbendere New York Dolls 'korte tid sammen og lang levetid fra hinanden, flytter filmen til Family History Center-biblioteket i Los Angeles, hvor bassist Arthur “Killer” Kane nu fører genealogiske poster for Mormonkirken. Han skubber vogne og arkiver mapper under lysstofrør. Minutter efter at Morrissey krediterede dukkerne med at inspirere sin egen karriere, spøgede to kvindelige bibliotekarer, som er ganske lidt ældre end 55 år gamle Kane og helt uvidende med hans musik, om at være hans nye groupies.

Overgangen fra rockegud til Latter Day Saint er behageligt desorienterende - for os og til en vis grad for Kane selv. Hans milde måde og svage glans synes godt egnet til gejstlige pligter og intetsigende vekkelse, og han er klart taknemmelig efter årtier med stofmisbrug og depression for at have fundet et solidt grundlag. Når hans drøm om at blive genforenet med dukkerne begynder at gå i opfyldelse, er det svært ikke at tro, at han ville have det bedre med at bo på biblioteket med sine blåhårede grupperinger. Denne omvendte spænding ved Kines tilbagevenden til scenen er 'New York Doll' 's dybteste præstation, der undergraver vores ønsker om genoplivet rockherlighet.

Instruktør Greg Whiteley spiller op Kanes spænding og frygter mere, end han har brug for, og er afhængig af stærkt på ukontekstualiseret kommentar fra Mormons peers. Hvilket ikke skal sige, at 'New York Doll' har en Mormon-dagsorden, eller at Kane's tilbagevenden moralsk bliver stillet spørgsmålstegn ved - det er bare det, at filmen føles polstret. Jeg ville ønske, at det tog mindre tid at fortælle stigningen og faldet, stige og faldet og udfyldte dens køretid i stedet med mere vedvarende optagelser, enten af ​​Kanes reanimering på scenen på Morrisseys Meltdown-festival eller af hans forfølgelse mellem stablerne i Family History Center bibliotek. Hver har sin egen underlige, fascinerende appel.

[Eric Hynes er en forfatter for omvendt skud og har skrevet til Cinemascope.]

New York Dolls i dag: Syl Sylvain, David Johanssen og Arthur Kane. Billede leveret af First Independent Pictures

Tag 3 af Nicolas Rapold

Endnu en historie om en faldet rocker reddet af mormonerne. I al alvor er denne dokumentar om New York Dolls-bassist Arthur Kane instrueret så fladt, med en nedtællingsfortælling så mekanisk, at man kunne tro, at den var den femte eller den sjette af sin art. Jeg kunne se denne søde schlemiel-pude om LA mumle et godt stykke tid, men instruktør Greg Whiteley lykkes altid at give følelsen af ​​at snor med historien, mens han sørger for, at alt er eksplicit: nogen peger faktisk på, hvordan 'paradoksale' Kanes situation er; til turen til London-gensynskoncerten er “London Calling” cued op; og for at vi ikke bekymrer os på noget tidspunkt i opførelsen af ​​forestillingen, får vi at vide, at frygt for skuffelse viste sig at være ubegrundet. Alt det, og han undlader at vise en sang udført hele vejen igennem '>

alder af ultron teater

Det er en god historie, selvom Mormon-troen synes at være en stand-in for AA's strukturer. Der er søde øjeblikke mellem Kane og den tidligere bandkammerat, som han har en angrer på, eller Kanes granny-groupie-kolleger fra hans dagjob i et Mormon-slægtscenter. Men meget om Whiteleys behandling afgiver en nedlæsning på lavt niveau, ikke ondsindet, men besværligt, trækker om den elskelige gamle skal-chokede bjørn og hans trænere. Det mest synlige for religiophobes ubehag er, at Mormon-backbeat, de lidenskabelige embedsmænd og 'hjemmelærer', som kortlægger hans fremskridt (og lyder så spændende som politibetjente, der afgiver vidnesbyrd i ethvert dokument). I tilfælde af, at koncertens oprindelse forbliver uklar, overlades ordene 'Det skal gives ham' på skærmen. Morrissey spiller som sin egen højpræst sårede healer og intonerer dyster, men han kan undskyldes, for det er Morrissey. Men hvem vil høre Chrissie Hynde udtaler Kane's dagjob og muligvis beklager, 'Der er plads til det,' som om vi taler om en lillebørns udvikling? Eller for at se det patetiske syn af Kane, der er nødt til at acceptere komplimenterne af en servitrice, der helt klart lyder op til at sige, klart og langsomt, hvordan hun er en 'stor fan'? Måske er sådan simpelthen den glemte bassists skæbne, nogen at plukke ud blandt støj.

[Nicolas Rapold er en forfatter for omvendt skud og assisterende redaktør af Film Kommentar.]



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse