Anmeldelse af 'Jeg mistede min krop': Denne poetiske fabel om en afskåret hånd er årets bedste animerede film

“Jeg mistede min krop”



Netflix

En dyster eventyr, der starter få sekunder efter at en ung mand i midten af ​​90'erne Paris er blevet voldsomt adskilt fra en af ​​hans hænder, Jérémy Clapin & ss morbide, men alligevel dybt bevægende debutfilm - hoved og skuldre over enhver anden animeret film i år - kan beskrives som en historie om en person, der prøver at gøre sig selv hel igen. Men det ville ikke forberede dig helt på den forfølgende rart, hvad denne Cannes-prisvinder har i vente. Der er trods alt en grund til, at Clapins film kaldes “; Jeg har mistet min krop, ”; og ikke “; Jeg mistede min hånd ” ;: Det fortælles stort set fra hånden ’; s synspunkt.



Vi møder først Naoufel (udtrykt af Hakim Faris i den franske version og Dev Patel på engelsk), mens han ligger på gulvet i sit værksted. En nysgerrig flue brummer i for at undersøge, og dens juvelerede røde øjne afspejler blodet, der fortsætter med at udslette fra Naoufels ’; s afskårne håndled. Det er, når Clapin først generer vores forventninger: I stedet for at fokusere på forfærdeligheden over, hvad der lige er sket, indrammer han øjeblikket med en romantisk følelse af sorg.



nick grace og frankie

Filmen tommelfinger tilbage til Naoufels barndom - hans minder er skitseret i sort-hvid, som om de blev tegnet i blyant - og lader os ind på kærlighedshistorien mellem en dreng og hans hånd. Nej, ikke sådan; det er mere Terrence Malick end Todd Solondz. Sammen tillader Naoufel og hans hånd hinanden at føle verden omkring dem. Sandkorn, der løber gennem fingrene; badevand spreder sig over hans håndflade; hans glatte taster til hans mors klaver underkastes det mindste antydning af pres. Selv da han stadig havde alle 10 fingre, var Naoufel aldrig i stand til at fange fluer. Hans far ville fortælle ham at “; sigte mod siden! Gå ikke for, hvor det er, men hvor det vil være, ”; men lektionen er vanskelig at forstå på et tidspunkt, hvor alt føles inden for rækkevidde.

kun har standalone

Clapin har på den anden side (undskyld) ingen problemer med at nærme sig ting fra uventede retninger. Så meget er klart fra den første scene, der følger åbningskreditterne, da handlingen ikke skærer ned til Naoufel-helbredelse i et hospitalrum, men snarere hans umonterede hånd, der slipper ud af det medicinske køleskab, hvor det er blevet opbevaret. De fembenede vedhæng skittere over løse organer og øjenkuler som en beruset tarantel, mens den prøver at føle sig fri, og til sidst gemmer sig bag et skelet, når nogen kommer ind i rummet.



Det kan lyde som en scene fra “; The Thing, ”; men vi taler om en film, der blev skrevet sammen af ​​“; Amélie ”; skriver Guillaume Laurant (og baseret på hans roman fra 2006, “; Happy Hand ”;), og så kan du stole på, at vildhed altid vinder over rædsel. Hånden er antropomorfiseret lige nok til at den føles som et dyr i sig selv - som en fugl, der er faldet ud af reden. Det ser ud til at finde vej gennem følelse, men Clapin ønsker ikke, at du skal tænke over det for hårdt; hans film abonnerer på en tilfredsstillende fantasilogik, der gør det muligt for hånden at “; se ”; og “; høre ”; uanset hvad det har brug for, når den pasningsfulde klø bryder ud af hospitalet og blindt tager ud på jagt efter dens krop.

Så ærgerligt underholdende som det er at se den vagende klø krangle en tur på en due (som den straks kvæles ihjel) og løbe ind i nogle sultne rotter under metroen, kan hånden ikke hjælpe med at pege mod dens krop. Naoufel fremstår snart som en hovedperson for sig selv, selvom hans del af historien er sat i dagene lige før amputationen. Selv når den er helt intakt, er Naoufel følelsesløs for verden. Forældreløs af en bilulykke, som kun han overlevede, drengen, vi mødte i starten af ​​filmen, er vokset til en mager blomstring af en voksen (og den værste pizzaleveringsmand i hele Paris). På dette tidspunkt i hans Naoufels liv er tingene blevet så elendige i så længe, ​​at han har det som om han lige er bestemt til at forsvinde.

Og så, i den mest troværdige magiske af de mange scener, der forråder den ikke-formodede “; Amélie ”; af det hele møder Naoufel en sød bibliotekar ved navn Gabriele (Victoire Du Bois / Alia Shawkat). Summeren på hendes lejlighedsdør fungerer ikke - hvilket er lige så godt, fordi hendes pizza er blevet ødelagt - men hun og Naoufel bliver fejet væk af samtalen, de deler om samtaleanlægget. Undertiden er en lille adskillelse alt, hvad det kræver for at oprette forbindelse.

vinde wenders film

“Jeg mistede min krop”

Netflix

Derfra klipper Clapin ambidustisk mellem disse to forskellige tidslinjer, da “; I Lost My Body ”; udvikler sig til en bittersøet tohåndsmann om et menneskes liv og det, han har mistet undervejs. Naoufel er ikke den mest engagerende af hovedpersonerne, men hans hånd udfører meget af det tunge løft, og den stalker-ish opførsel, der fører ham tættere på Gabriele, udvandet af det vildt ulykkelige undertow, der bærer denne historie videre. Naoufel har været konditioneret til at føle sig som om hans liv er ude af hans hænder, og derfor følger han strømme, selv når de fører ham, hvor han ikke er ønsket. Dan Levy ’; s fænomenal score hjælper med at feje dig lige sammen med ham, da det trommer med klagende skønhed fra start til slut, skiftevis mellem spektral stemning og perkussiv uenighed som to melodier, der kører for at finde hinanden, før musikken stopper.

det bog vs film

Animationen optager et lignende mellemgrund, da Clapins passende håndtegnede Paris er blevet illustreret på en måde, der deler forskellen mellem fortællingsbogens glød af &Ratquo; Ratatouille ”; og den hårdscrabble gulsot fra “; Tripletterne i Belleville. ”; Karaktererne ser stilrede og uformede ud på baggrund af deres hyper-detaljerede baggrunde, en kontrast, der hjælper med at præcisere, at Naoufel er den, der har brug for at ændre sig.

Denne personlige opvågning samles i sidste ende med den lufttætte perfektion af en snejord, idet hvert eneste element i filmen hvirvler sammen til et enkelt trospring. Seere, der håber på noget, der er lidt mere konkret, kan blive afskrækket af den abstrakte måde, at “; Jeg mistede min krop ”; formår at finde sig selv, og Clapins fiksering på en fabelignende tone gør det svært for hans figurer at bryde fri fra de følelser, de ’; re mente at ryste op inden i os. Men enhver, der er villig til at møde denne film på sine egne vilkår og rulle med den drømmelogik, den kræver, vil blive belønnet med en resonant katartisk saga om kampen for at finde skønhed i en verden, der tvinger os til at efterlade dele af os selv.

Karakter: A-

“I Lost My Body” spiller nu i teatre. Det vil være tilgængeligt at streame på Netflix fra fredag ​​den 29. november.



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse