Det væsentlige: De 5 bedste Marilyn Monroe-forestillinger

Næsten 50 år efter hendes for tidlige død i en alder af 36 er der få stjerner, levende eller døde, der har samme virkning som Marilyn Monroe fortsætter med at have. Et ikon, som dagens starlets simpelthen ikke kan konkurrere med, hendes arv fortsætter med at klynge sig på trods af en relativt kort tid på toppen (mindre end femten år gik mellem hendes første talende rolle og hendes endelige billede, 'Forkert“) Og hjalp ikke i mindre grad af hendes omvæltende personlige liv - tre urolige ægteskaber, inklusive til dramatiker Arthur Miller og baseball legende Joe Di Maggio, og rapporterede anliggender med begge Præsident John F. Kennedy og hans bror Bobby.



Men det er let at overse hendes skærmpræstationer med legenden og den kvinde, der er født Norma Jeane Baker i Los Angeles i 1926 var en stjerne af en grund. På trods af at hun var svækket som en svag skuespillerinde af nogle, var hun et dygtigt komisk talent og i stand til langt mere, når hun fik lov. Med det nye biopiske 'Min uge med Marilyn, ”Med en Oscar-tip Michelle Williams da Monroe åbnede denne uge, så det ud til at være et så godt tidspunkt som enhver til at vælge fem nøglepræstationer i Norma Jean's karriere. Tjek dem nedenfor, og du kan se, hvordan Ms. Williams matcher, når 'My Week With Marilyn' åbner onsdag den 23. november.

'Niagara'(1953)
”Niagara” er, for at være ærlig, ingen store ryster. En melodrama tung film-noir, interessant hovedsageligt på grund af måderne, hvorpå det forhindrer “svimmelhed”Som fulgte fem år senere, er det sandsynligvis en film, der ville have gået ind i eteren, der kun vil blive henvist til af genre-tvangstanker. Bortset fra at det fungerer som Marilyn Monroe første ledende rolle (efter atten støttende vendinger, i film fra 'Asfalt Jungle' til 'Alt om Eva“), Og den første af en trifekta af billeder i 1953, der så hende gå supernova. ”Herrer foretrækker blondiner”Og“Hvordan man gifter sig med en millionær”Er mere elskede, men den del af Rose i“Niagara”Er mere interessant, delvis på grund af hvor anderledes det er for mange af hendes kundeemner. Der er ikke et spor af den komiske blonde persona her. Som den ene halvdel af det destruktive ægtepar Loomis 'sammen med Joseph Cotten, Monroe lever op traileren, der fakturerer hende som 'En rasende strøm af følelser, som selv naturen ikke kan kontrollere ... en fristende fristelse, hvis kys fyrer mænds sjæle!' Canny og indbende med den rene, nøgne seksualitet, der ville blive hendes varemærke (ikke mindst i nogle scener, der overraskende var suggestive, for produktions-kodens æra), er det en rolle, der viser, at hun var mere end bare et smukt ansigt. Faktisk når hun er * Spoiler * dræbt før tredje akt *end spoiler*, mister filmen det meste af sin energi som et resultat. Hun er den vigtigste grund til at se det - det er lidt overdrevent steder, mens det er pænt, normalt par Max Showalter og Jean Peters er milquetoast leads - men der er andre glæder at finde, ikke mindst i den herlige Technicolor-fotografering fra mexicansk DoP Joe McDonald, der gik lige videre med at skyde “How To Marry A Millionaire” med Monroe.



'De syv år kløe'(1955)
Der er lille tvivl om, at 'De syv år kløe”Er en mindre post fra Billy Wilder. Instruktøren selv afskedigede filmen og fortalte Cameron Crowe i “Samtaler med Wilder”At” jeg aldrig kunne lide det ”, og at“ det kun var et teaterstykke. ”Og det er uden tvivl dateret og problematisk. Det er en komedie om utroskab, der ikke er i stand til at udvise utroskab takket være censur fra Hays-bestyrelsen, og aldrig føles mere end halvt opnået som et resultat, mens bly Tom Ewell, der havde spillet den samme rolle på Broadway, føler sig aldrig særlig behagelig i spidsen (Wilder havde ønsket at rollebesætte en dengang ukendt Walter Matthau, der testede modsat Gena Rowlandsog se skærmtesten, der findes på filmens DVD, er det svært at ikke forestille sig, hvad der kunne have været). Men der er et stort trumfkort op i filmens ærme, og det er Monroe. At spille en rolle, der er så arketypisk, at hun bare er kendt som The Girl (selvom det i et dårligt anbefalet stykke in-jokery antydes, at karakteren muligvis er Marilyn Monroe selv), er det den lettere flipside af hendes del i 'Niagara, ”Og hun er vidunderlig over det. der er en iboende komisk nåde til hendes tur, der er umulig at vinde, og det er svært at se noget andet, når hun er væk fra skærmen. Og det er uden engang at nævne det ikoniske billede af Monroes kjole, der sprænges af en luftventilation - et billede, der til trods for at være et af de mest ikoniske i biografen, faktisk ikke er med i filmen. Igen, Wilder og Fox måtte bruge det kun til reklame takket være censur. Instruktøren svor bagefter, at han aldrig ville arbejde sammen med skuespillerinden igen, men da det var tid til deres største samarbejde, indså han, at der kun var et valg ...



'Nogle kan lide det varmt'(1959)
Det er et mærke på den popkulturelle status, som Monroe opnåede (især posthumt), at så mange af hendes film ser retrospektivt ud til at synke under hendes legendes rene vægt. Og så er det et tegn på den fulde glans Billy Wilder’; s “;Nogle kan lide det varmt”; at det absolut ikke gør det. Hvorvidt det er Monroe's bedste præstation kan diskuteres, men at det er den bedste film, hun nogensinde har været i, er uomtvistelig. Det er trods alt simpelthen en af ​​de største Hollywood-film, der nogensinde er lavet (og, hvad det er værd, sandsynligvis er denne forfatter ’; s gun-to-head favorit til enhver tid, så forvent ikke nogen objektivitet her). Selvfølgelig leveres det stadig med masser af Monroe-bagage, hvis du er interesseret i disse ting: de berygtede 50+ tager det at få hende til at levere en enkelt tre ord linje (“; Hvor ’; er det bourbon? ”;), den spontanabort, hun led, som hun beskyldte for at løbe gentagne gange ned ad molen, den siden-recanted / nægtede “; kysse Hitler ”; sammenligning fra co-star Tony Curtis. Og alligevel efterlader nøjagtigt intet af blod, sved og tårer endda det mindste præg på den sidste film. Som alle store komedier burde, føles det ubesværet. Monroe så aldrig kærligere ud og blandt fremragende forestillinger fra hendes medledere (Curtis og Jack Lemmon) såvel som de inspirerede understøttende spillere, er hendes tur stadig speciel. Ja, hun spiller arketypen på den sexede naiv, hvis gode hjerte er så åben som den ofte brudt, men hun gør det med en så usædvanlig sødme, at selv når sukker kaster sig hovedet ind i et andet uklokt kærlighedsforhold til en anden saxafspiller, vi kan ’; t hjælpe, men tro denne gang, det ’; vil ordne sig, for hvordan kunne nogen, der kender hende ordentligt, ikke elske hende? Fra åbningsrammen til den absolut strålende sidste gag (beklager, “;Casablanca, ”; fans, men dette er den bedste sidste linje nogensinde) dette er en Monroe-film, der faktisk formår at overskride hendes stjernestatus gennem den kinetiske kraft af glædeslydighed og virkelig, virkelig gode vittigheder.

'Prinsen og showgirlen'(1957)
Filmen, som fremstillingen danner baggrund for 'Min uge med Marilyn, ” Laurence Olivier‘S“Prinsen og showgirlen”Er ligesom mange af de film, hvor Monroe gav hendes bedste forestillinger, langt fra en klassiker, men måske værd at evaluere nu, når det er tilbage i overskriften. Penned af “Det dybe blå hav”Forfatter Terence Rattigan (hvis hyppige temaer for undertrykkelse og afværget kærlighed giver en smule tekstur til filmens glans) baseret på hans skuespil 'Den sovende prins, ”Følger det Elsie (Monroe), en korpige i London i 1911, der fanger opmærksomheden af ​​prins Charles fra Carpathia (Olivier), der er i byen for kroning af kong George V. Whisked til Carpathian ambassade, hun snart opdager, at Charles 'unge søn, kongen, som venter, planlægger et kupp, som hun formår at modvirke og hjælper med at bringe demokratiet til nationen. Det er en mærkelig, ujævn blanding af rom-com og politisk intrige, og Olivier (som sjældent instruerer på skærmen igen, efter at være blevet vanvittig af sin medstjerne - og manglen på kemi viser lidt) kan ikke helt få det hele til den samme side. Men på trods af problemer i hendes personlige liv under filmoptagelse (som det ses i 'My Week With Marilyn'), er Monroe en fryd, typisk varm og sexet, mens hun var i stand til at spille lidt cannier, end hun normalt fik lov til. At matche en mand, der ofte kaldes den største skuespiller i det 20. århundrede, er ingen mening, men hun blæser ret meget af skærmen - man spekulerer på, om hans emnity delvis stammer fra det. Mens filmen ikke har noget forfærdeligt mere at anbefale den derudover Jack CardiffTypisk frodig fotografering og Sybil Thorndike‘S vittige forestilling som Dowager-dronningen, det er det værd at se en førsteklasses, sen periode vending fra sin stjerne.

'Forkert'(1961)
Så hvis “;Nogle kan lide det varmt”; er en film, der er så robust, at den kan absorbere Monroe's supernova-niveau og fremstå intakt, måske “;Forkert”; er filmens spejlbillede: Også her får vi et stjernespækket ensemble foran kameraet og store navne bag det, og også her har vi en monokrom Monroe, der spiller en galop, der rækker ud for en sandsynligvis dømt kærlighed. Men bortset fra den enorme tonale / genre-forskel mellem filmene, er sandheden “; Misfits, ”; på trods af nogle bedste karrierepræstationer, er det kedeligt - det er kun i dens virkelige kontekst, at det virkelig griber ind i fantasien. Fordi vel, hvilken sammenhæng. Skrevet til Monroe af sin daværende mand, den berømte dramatiker Arthur Miller, det medbestemte hendes barndom-idol Clark Gable, blev skudt af en evig beruset John Huston, fra et manus, som Miller konstant skrev om, selv når hans ægteskab med Monroe smuldrede (er det underligt, at filmen med dens bekymringer om tab, aldring, opløsning og skrøbelighed i forbindelse med menneskelig forbindelse ikke kan undslippe metatekstualiteten af ​​dens oprindelse?) Og hvis det ikke var nok, “; Misfits ”; har også den tvivlsomme arv om at være den sidste afsluttede film fra både Gable (selv den største stjerne i hans tid) og Monroe, og udlåner de allerede portentøse temaer ekstra tragisk resonans. I filmen er der stadig meget at beundre: manuset bugter men er aldrig uintelligent; fotografiet af hvirvlende støv og snortende mustangs er stemningsfuldt og mørkt smukt; Gable, der spiller en ujævn, lidt ødelagt har været, giver en af ​​disse smukke, tilsyneladende selvbevidste nåde-notater; og Marilyn, på trods af berygtet forsinkelse, sammenbrud, hiatus og truende skilsmisse, er på hendes glimrende, ømme bedst. Men alligevel er det hendes død, der kaster den længste skygge, og det er svært at modstå ghoulishly at fortolke filmen i lyset af den. Og her skuffer i det mindste “Misfits” ikke. I et strejf af makabert serendipity, bare øjeblikke inden filmen slutter (uden kreditter, ingen outro, ingen “; slutningen ”;), leverer Marilyn sine sidste gås med stikkende gås i en spillefilm: “; Hvordan finder du din vej tilbage i mørke? ”;

Ærlige mærker: Af de tidlige understøttende vendinger er det 'Asfalt Jungle”Og“Alt om Eva”Der får mest indflydelse, førstnævnte som Louis CalhernS begyndende elskerinde ind John Huston'S fremragende noir, sidstnævnte som en håbefuld skuespiller, en kandidat fra 'The Copacabana School of Dramatic Art.' Hendes støttende præstation i Howard Hawks' 'Monkey Business, ”Med Cary Grant og Ingefær Rogers, der blev frigivet lige før hun blev en stjerne, er det også værd at tjekke ud.

Hun lagede sig sammen med Hawks sammen med Jane Russell, til langt større effekt på 'Herrer foretrækker blondiner, ”Uden tvivl den film, der cementerede hendes stjernestatus, selvom filmen ikke har et stearinlys til“Nogle kan lide det varmt, ”Noget dobbelt sandt om det samme års”Hvordan man gifter sig med en millionær, ”Skønt Monroe's centrale trio, Betty Grable og Lauren Bacall er ubestridelig. Endelig blev hun nomineret til en Golden Globe for “Busstoppested,”Som en lille bysanger, der er kantet af en rodeo-rytter. Filmen er et lidt ubehageligt ur, men det er et godt udstillingsvindue i Monroes rækkevidde. - Jessica Kiang & Oliver Lyttelton



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse