Disneys mest værdifulde manusforfatter har haft nok af den 'stærke kvindelige' trope

Linda Woolverton



John Salangsang / Invision / AP / Shutterstock

Linda Woolverton, Disney-manuskriptforfatteren, der genimaginerede Belle som en bogorm og udformede Sleeping Beauty's Maleficent til en skræmmende antihelt, har hørt den 'stærke kvindelige karakter' trope siden hendes tidligste år i studiet, og hun har ikke meget tålmodighed for det. ”Det er bare en nem betegnelse,” sagde hun i en nylig samtale med IndieWire. 'Hvad betyder det?'



Hun besvarer sit eget spørgsmål med en overtagelse af, hvad det kunne betyde, eller i det mindste hvad det har bør betyde. ”Det betyder nogen, der er proaktiv i deres verden, der påvirker deres verden, ikke er et offer, endda offer for den - eller hvis de bliver offer for den, griber de ind for at ændre det for sig selv. De ser på verden på interessante måder, måske en anden måde end kulturen gør. Det gør en stærk kvinde, hvis hun er vokal om det, eller endda går i gang med at forsøge at ændre sig uden at være vokal om det. Der er så mange interessante måder at beskrive kvinder udover bare stærke, selv denne rene svære styrke. Det er stærkt-viljestærke. ”



Woolvertons første projekt til Disney var et, der hjemsøgte studiet i årtier: “Skønhed og udyret.” Walt Disney selv satte det i udvikling efter succes med hans studios første animerede funktion, 1937-klassikeren “Snehvit og de syv dværge,” men scoringer af forfattere kunne ikke slå historien om en smuk ung kvinde og det forbandede udyr, hun vokser til at elske.

Se serien Rick and Morty sæson 3

Omkring 40 år senere ansat Disney børneteaterproducent-slået-animeret tv-forfatter Linda Woolverton til at manuskript en ny version af historien. Og ikke kun blev den første gang manuskriptforfatter studioets ’; s første kvinde til at skrive en animeret funktion til studiet, hendes vision drev også “Beauty and the Beast” til øjeblikkelig klassisk status og et verdensomspændende brutto på over $ 600 millioner justeret. 1991-filmen blev også den første animerede funktion, der blev nomineret til Oscar-prisen for bedste billede, og begyndte Woolvertons lange og berømmelige karriere som en af ​​Disneys mest bankbare manuskriptforfattere.

Hvis du voksede op på moderne Disney-klassikere, er chancerne for, at Woolverton var en del af deres oprettelse. Hun bidrog med tidlige historieideer til både 'Aladdin' og 'Mulan', co-skrev 'The Lion King' og hjalp med at kickstarte studiets live-action-dille med sin originale idé til en voksen 'Alice i Eventyrland.'

Fire år efter de to succeser med det, der ville blive Tim Burtons 'Alice i Eventyrland', skrev Woolverton en anden kvindefokuseret vri på et gammelt eventyr til studiet, hvor den klassiske 'Sleeping Beauty' -fortælling blev eftermonteret i 'Maleficent.' Med hovedrollen i Angelina Jolie som den eponyme fe, der forbanner hoppende babyprinsesse Aurora ved hjælp af en afskyelig spindel, fortælles Woolvertons version fra Maleficents perspektiv og tilbyder en mere kompleks undersøgelse af nogle langvarige arketyper. Det tjente næsten 760 millioner dollars på det globale billetkontor.

'Alice i Eventyrland'

Disney

”Nu hvor vi har gjort store fremskridt som kvinder,” sagde Woolverton. ”Nu [at] vi har fået os selv i en position som” Åh, vi kan faktisk gøre ting nu, ”lad os gøre det. Lad os bare ikke gentage fortiden, eller ikke bare tage en mandlig hovedperson og plunk i en kvindelig hovedperson og kalde det godt. Jeg tror, ​​at følelsen nu, at 'Wow, vi kan få kvinder til at flyve rundt og skyde stråler på tingene og sprænge bygninger, ligesom mændene altid gjorde' - det er fantastisk, men jeg synes, det bliver virkelig kedeligt virkelig hurtigt , medmindre vi tilføjer noget, virkelig sandheden om os selv. ”

Dette er et emne, der virkelig får Woolverton til at gå. Hun fortsatte: ”For mig er det som:” Ved du hvad? Vi har brudt døren ned, godt for os. Vi smed døren ned af forskellige årsager, og vi havde en masse ledere, der hjalp os, og en masse bevægelser, der hjalp os, som #MeToo-bevægelsen og andre. Nu har vi stormet slottet, og vi smækkede dørene, og nu står vi på døren, lidt som huffing og puffing. Okay, nu er spørgsmålet for mig, okay, nu hvad skal du gøre med det? Hvad skal du gøre med det? ”Det er hvad jeg vil se.”

En anden ting Woolverton ville elske at se: Hun vil have selskab i toppen. Med 'Alice in Wonderland' blev hun den eneste kvindelige repræsentant blandt film på milliarder dollars, der kun blev krediteret en manuskriptforfatter. Det er ikke en rekord, hun ønsker at holde alene længere.

'Tage det væk! Tag det væk, ”sagde hun. ”Forhåbentlig brød jeg bare døren ned og lod strømmen løbe ind. Den slags blev sket. Det største kupp med 'Alice' var det faktum, at det viste sig, at en kvindelig hovedperson kan bringe et kontor, og det ændrede sig alt. Det for mig, mere end antallet - fordi jeg ikke tjente 1 milliard dollars, det er ikke på min bankkonto - men det faktum, at det gjorde det, det ændrede alt for historiefortælling, fordi studier var daværende villige til at lægge penge bag kvindelige hovedpersoner .”

På trods af den store størrelse af Woolvertons dyrecentriske spins på klassiske shakespearske fortællinger og klassiske eventyr, sagde hun, at intet fungerer uden menneskeheden. ”Hvis du skriver fra din sandhed, og hvis du kan passe noget af det i en stor, gigantisk blockbuster-film - ja, det er du nødt til, hvis du vil få det til at røre folk,” sagde hun. ”Du er nødt til at gå ned i din sjæl. Det gør dig sårbar, og det er altid skræmmende at lægge det derude i verden. Alle disse film er virkelig skræmmende for en forfatter. Dit navn er der oppe. ”

en trailer

'Løvernes Konge'

Disney

Og selvom det ikke altid kun er Woolvertons navn der oppe - den animerede 'Lion King' har ikke mindre end 27 krediterede forfattere - arbejder hun alene. Hendes manuskripter går måske gennem pas med andre forfattere, der ofte vender tilbage til hende til en endelig polsk, men hun er et en-kvindeband. På spørgsmålet, om hun nogensinde ville påtage sig en forfatterpartner, sagde Woolverton: ”Nej, det er ikke mig. Jeg tror, ​​det er for heldige mennesker end mig, fordi det virkelig vil være meget sjovere end at sidde alene. Jeg kan bare ikke gøre det. ”

At skrive en efterfølger, sagde hun, præsenterer et specifikt sæt emner: Uanset hvor godt hun gjorde jobbet første gang, betyder det at vende tilbage til at skulle gå tilbage og løsne historieknudene, som hun måske ubevidst har oprettet.

”Du går først ned på en masse forkerte veje,” sagde hun. ”[Med“ Maleficent: Mistress of Evil ”] var udfordringen, okay, hvad er interessant? Den første, det sluttede. Hun fløj væk, og verden blev samlet igen. For mig er det mest overbevisende forhold i den første film hendes forhold til Aurora, og hvordan det helbredte hende. Hvad sker der i et forhold mellem en mor og datter, når datteren bliver uafhængig og ønsker at gøre sin egen vej i verden, vil have sine egne meninger, ønsker at tage sine egne valg? ”

Til denne film tilføjede Woolverton endnu et af hendes varemærkeelementer: en uventet skurk, der ikke kan hjælpe, men føler sig underlig rettidig. Maleficent går imod den krigsførende dronning Ingrith (spillet af Michelle Pfieffer), en nøddeagtig leder, der er desperat efter at udrydde væsener, hun ser som ”anderledes.” Woolverton sagde imidlertid, at hun ikke lægger en masse energi i at være moderne.

”Det tager lang tid at lave en film, så medmindre det er en film om politik, kan du ikke være for rettidig,” sagde hun. ”Jeg taler ikke om detaljer om, hvad der foregår lige nu, jeg taler om større globale temaer. Hvis det begynder at smække den aktuelle strøm uanset hvad der foregår, er det ikke godt. Det vil ikke være en klassiker, hvis du gør det. Du er nødt til at finde den balance, hvor den er relevant for mennesker, og den er betydelig, det betyder noget. Jeg vil altid skubbe kulturen lidt fremad med disse karakterer, men du kan ikke blive rigtig specifik om det. ”

“Maleficent: Mistress of Evil”

Med tilladelse fra Disney

Disney-film, der er rettet mod et yngre publikum, er uundgåeligt pakket med lektioner som vigtigheden af ​​familie, behovet for at bekæmpe det onde i alle former, glæden ved at acceptere andre (og dig selv) og den lykke, der følger med stræben efter at opbygge en bedre verden. Det er en opgave Woolverton let accepterer. ”Jeg ser altid på,” Okay, hvad siger vi her? ”Jeg siger ikke engang ordet” tema ”, sagde hun. ”Jeg siger,” Hvad er vi? ordsprog med det? 'Hvis det ikke føles rigtigt for mig med hensyn til, hvordan det skildrer kvinder, eller det ikke lugter af karakteren, eller hvad siger det om unge kvinder i dag, er min stemme i rummet som,' Vi påvirker generationer og kultur over hele verden. Hvad siger vi? '

Hun fortsatte, ”Det er en virkelig vigtig ting at stille spørgsmålstegn ved og virkelig tjekke ind med dit højere selv. Hvad er det, du giver med dette, og er det værdig? Er det værd all denne tid, energi, kræfter og penge? ”

Mens Woolverton ikke har arbejdet med de nylige og utroligt populære live-action-versioner af nogle af hendes animerede hits, er hun ikke modstandsdygtig over for dem. Hvis noget, ser hun værdien ved at bringe sin slags magi til en ny generation. ”Det er interessant for publikum at se nogen, de elsker, nogen som Emma Watson spiller Belle. Det er cool, ikke? ”Sagde hun. ”Lad os se Emma Watson eller Beyonce spille Nala. Det er en slags nostalgisk ting, vi får den følelse igen, og vi vil give det til vores børn, der ikke fik den originale på samme tid, som vi fik den, og vi kan dele det. … Jeg synes, det er en rigtig god grund til at gøre det. Det bringer det til live på en anden måde for en ny generation. ”

Alligevel indrømmede hun, ”Nogle er mere succesrige end andre.” Det kan være grunden til, at kvinden, der hjalp med at skabe ”Løvenes konge” og ”Skønhed og udyret”, ikke er fokuseret på flere genindspilninger og genindspilninger, men er i stedet ivrig efter noget helt nyt.

kate winslet woody allen

”Vi har brug for originalitet,” sagde Woolverton. ”Vi har brug for nye historier. Vi har brug for historier fra forskellige etniske grupper og forskellige kulturer, som animationen klarer sig virkelig godt til. Vi skal også gøre det i live-action, tror jeg. Jeg taler om verden, ikke bare nødvendigvis Disney. Jeg tror ikke, vi er nødt til at nyinddrive noget andet. Lad os skabe ting. Oprettelse, det er hvad kvinder er bedst til. Vi skaber, ikke? Vi bringer liv. ”

'Maleficent: Mistress of Evil ”er i teatre den 18. oktober.



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse