Cruz Angeles, 'Don’t Let Me Drown': Dagdrømme, sorg og håb

REDAKTORER BEMÆRK: Dette er en del af en serie af interviews, der gennemføres via e-mail, profilering af dramatisk og dokumentarisk konkurrence og amerikanske spektrum-instruktører, der har filmvisning på Sundance Film Festival 2009.



Rick og Morty sæson 4 afsnit 1 anmeldelse

Fra Sundance-kataloget: ”Lalo kommer fra en mexicansk indvandrerfamilie, der kæmper økonomisk. Hans far, der tidligere var vagtmester ved World Trade Center, arbejder nu på Ground Zero med at rydde op med affald. Stefanies familie flyttede tilbage til Brooklyn efter at hendes søster blev dræbt i angrebene. Mens hendes mor forsøger at holde familien sammen, har hendes far følelser ikke andet sted end vrede. Lalo og Stefanie mødes på en fødselsdagsfest, og selvom de starter på den forkerte fod, smelter isen, og deres spirende venskab bliver en hemmelig romantik. ”

Lad mig ikke drukne
Dramatisk konkurrence
Instruktør: Cruz Angeles
Manuskriptforfatter: Maria Topete, Cruz Angeles
Udøvende producenter: Ian McGloin, Virgil Price, Jamie Mai, Charlie Ledley
Producenter: Maria Topete, Jay Van Hoy, Lars Knudsen, James Lawler, Ben Howe
Filmfotograf: Chad Davidson
Produktionsdesigner: Inbal Weinberg
Casting Director: Eyde Belasco
Rollespil: E.J. Bonilla, Gleendilys Inoa, Damián Alcázar, Ricardo Antonio Chavira, Gina Torres, Yareli Arizmendi
U.S.A., 2008, 105 minutter., Farve

Præsentér dig selv …

Jeg blev født i Mexico City, men voksede op i South Central, LA i løbet af 80'erne. Jeg boede på 76 og Figueroa men blev buset til Bel-Air og derefter West LA for skole. Jeg oplevede LA i ekstremer, og det er det, der gør mig til en historiefortæller og en filmskaber - når du er et lille barn fra hætten, der kører på den store gule skolebus op og ned ad de overdådige Bel-Air-bakker, når dine klassekammerater falder af i Limos og Benzes… vel, lad os bare sige, at du udvikler et helvede af en fantasi. Disse barndomshistorier gemt i min hukommelsesbank er det, der driver min kreativitet. De daglige rejser gennem LA tvang mig til at opleve de sociale polariteter, og så har historiefortællingen som standard altid været påvirket af disse forskelle, men også af lighederne: den menneskelige kamp, ​​der rammer enhver af os på trods af de sociale konstruktioner og bure, som vi har skabt for os selv. Efter gymnasiet deltog jeg i UC Berkeley, hvor det større billede kom i fokus, og det var virkelig, hvor jeg begyndte at vokse og besluttede at blive filmskaber. Berkeley lod mig vokse, udforske, begå fejl, gå tabt og finde min vej tilbage. Jeg udførte noget teaterarbejde der og tog en vigtig videoproduktionsklasse med Loni Ding, hvor jeg lavede en dokumentar om ungdomskriminalisering i East Oakland. Jeg har lavet film lige siden.

2008 nominerede til de bedste billeder

Hvordan lærte du filmens 'håndværk'?

Jeg lærte min filmproduktion, mens jeg var på Berkeley. Maria og jeg og vores venner løb rundt med et CP-16-nyhedskamera uden tilladelse, mens de jagede efter ikke-skuespillere, der havde falske kanoner ned i de gennemsnitlige gader i Oakland, da vi forsøgte at gøre vores meget cerebrale og surrealistiske sort / hvide kortfilm , SACRE, uden et script. Det handlede om et barn, der forsøgte at undertrykke en seksuel misbrugshændelse ved metaforisk at erstatte den med en tilbagevendende drøm, hvor han fantaserer om at nedbryde en gruppe bande-bangers, der forsøger at hoppe ham på vej til skolen. Så ja, det virkede ikke helt, og jeg lærte en enorm lektion: det handler om scriptet. Jeg begyndte hurtigt at læse bøger om manuskript. Jeg lærte også, hvad der kunne være muligt med en super lille besætning, for da vi kom tilbage vores dagbøger fra Alpha-Cine var vi meget imponeret. Okay, jeg vil indrømme, at de to første hjul blev indlæst forkert. Vi udsatte filmen på basen ikke emulsionssiden af ​​det negative, men vi var stadig begejstret med vores Citizen Kane lavvinkelskud. Det var vores egen filmskole, og i cirka 3 måneder skød vi hver anden weekend. Derefter lærte jeg nogle hårde lektioner, men jeg lærte også, hvad der var muligt i filmskabelse i gerilastil, og vigtigst af alt lærte jeg altid at prøve at holde det rå. Nogle af den rå kvalitet på optagelserne, vi fik med kun fem personer og en skuespiller, der løb rundt, og selv efter at han deltog i filmskolen på NYU, har det været svært at gentage. Hvad jeg fik af denne oplevelse var min drivkraft og arbejdsetik som filmskaber. I kandidatfilmskolen på NYU fandt jeg mine evner til at fremstille film og fortælle, og jeg lærte den vigtigste færdighed, du kan ’; t lære på gaden som filmskaber: redigering til karakter og historie.

“Don’t Let Me Drown” -regissør Cruz Angeles. Billedet med tilladelse fra Sundance Film Festival

Hvordan eller hvad fik idéen til 'Don’t Let Me Drown', og hvordan udviklede den '>

peter sarsgaard drabet


Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse