Citizen Kane and Pulp Fiction, to overvurderede klassikere, der kommer til en Blu-ray-afspiller i nærheden af ​​dig



Denne uge i hans “; Nu og derefter ”; søjle, Matt Brennan - inspireret af genudgivelsen af Citizen Kane (Orson Welles, 1941) og den kommende Blu-ray-udgave af Pulp fiction (Quentin Tarantino, 1994) - forsøger at forklare, hvordan en film bliver en “; klassiker. ”; Trailere nedenfor:

For at omskrive det berømte ordsprog, er nogle film født store, nogle opnår storhed, og nogle har storhed, der presses på dem. Citizen Kane og Pulp fiction falder ind i sidstnævnte kategori. At de ’; re stilfulde, innovative og spektakulært godt fremstillede er ubestridelig. Men i sidste ende siger påstande om deres storhed mere om, hvad kritikere og cinephiles synes film skal være end om deres egen værdi. For at sige det mere stumt, er de ’; overvurderede.

For at være klar antyder jeg ’; det ikke Citizen Kane er “; dårlig ” ;; faktisk er der adskillige måder, hvorpå det er strålende. (Det foreslår jeg Pulp fiction er i det mindste lidt “; dårlig, ”; men mere om det i et øjeblik.) Gregg Toland ’; s dybfokuseret kinematografi, som blot et eksempel, er en smuk analog af hukommelsen i sig selv, der løber et øjeblik ud af skyggerne, levende og klar og derefter trækker sig ind i de uskarpe marginer af sindet. Alligevel kan det være svært at se filmen uden at føle kritikerne trække vejret i nakken.

Blandt dem er vælgerne af Sight & Sound-afstemningen, der var døbt en gang om året Kane “; tidenes bedste film ”; i hver gengivelse siden 1952. Når jeg kommer op efter luften efter Xanadus elendighed, forlod jeg ’; m ofte og spekulerer på, om jeg kan lide filmen, bare fordi jeg ’; m skulle lide det. At ringe Kane 'Den bedste' år efter år, som ved rote, ignorerer dens ufuldkommenheder og fordelene ved andre film - selvom de er begrænset til Sight & Sound-listen, vil jeg hævde, at svimmelhed er mere spændende, Tokyo Story mere dybt følt, Syng i regnen mere underholdende, Slagskib Potemkin mere indflydelsesrig.

Men på så mange måder Kane repræsenterer vores ideal om film som kunst: den obsessive vision om en entydig auteur, den tekniske opfindsomhed, de vedvarende temaer, det episke omfang. Hvad der ikke ofte diskuteres, er flip side af dette. Som Pauline Kael argumenterede aggressivt, Kane skylder lige så meget til manusforfatter Herman Mankiewicz. Spillereglerne (Jean Renoir, 1939) brugte dybt fokus med mere kraft og animerede det kaos fra ovenpå og nedenunder i en jagtfest. Temaerne mangler nok nuance (“; Rosebud … ”;) til at være lette mål for parodi, og filmens store størrelse er uhåndterlig.

Andre poster i filmskolekanonen, personlige følelser om dem til side, passer også til denne form - se Fødselen af ​​en nation, Borte med blæsten, og Fadderen. Den kritiske behandling af Tarantino 's anden indsats er ikke anderledes: hotshot geni omskriver filmhistorie med mesterklasse i visuel dristighed og fortællingskompleksitet, alt sammen med arketypiske amerikanske ideer. Tabuer om stil og indhold er brudt. Etableringen tager varsel. En stjerne fødes. (Den virkelige fiktion er, at “; klassikerne ”; dukker op fra intetsteds og ryster os vågne. Den fortsatte appel til denne metahistorie antyder, at for alle Pulp fiction’; s saftighed, var kritikerne allerede klar til at spise det op.)

Jeg vandt & nægter ikke at der er øjeblikke i Pulp fiction der fortsætter med at begejstre mig, hvad der skal være min sjette eller syvende se. (Den narkotika-tilføjede nostalgi-tur freak-out af Jack Rabbit Slim's, og det mærkelige dårlige vidnesbyrd om Thurman og Travolta, der danser der, er bevis på, hvor slående Tarantino ’; s visuals kan være.) Men for at hæve det til niveauet for “ ; mesterværk, ”; som ethvert antal kritikere har gjort, forsømmer de måder, hvorpå verden af Pulp fictionuanset hvor smart den er konstrueret, er det i det væsentlige hul. Filmens cirkulære struktur har altid virket emblematisk for denne tomhed: omkring vi går, fanget i en lukket løkke af smukke billeder, som uundgåeligt bringer os tilbage til det sted, hvor vi har været.

A “; stor ”; eller “; klassisk ”; film behøver ikke at være selv-seriøs eller lunken highbrow (stort set hvad som helst af Hitchcock i 50'erne eller 60'erne vil gøre for at illustrere pointen), men den har brug for sjæl. Pastiche af Pulp fiction, en mashup af allerede eksisterende materiale med en strejf af S&M og en tung hjælp til ironi, er mere snarky end soulfuld. Til tider føles det manerer, en øvelse i hip B-film uklarhed street cred, der går glip af alle de måder, hvorpå film opretter forbindelse til os på et følelsesmæssigt niveau. Du kan elske Samuel L. Jackson, der taler om franske cheeseburgere, og det gør jeg, men jeg er ikke sikker på, at du kan få mere ud af det end en grim latter - dette er ikke nøjagtigt empatisk filmskabelse. Lyd og raseri kan være sjovt, men nogle gange betyder de ingenting.

Citizen Kane: 70-års jubilæum Ultimate Collector ’; s-udgave er i øjeblikket ude på DVD og Blu-ray. Blu-ray-udgaven af Pulp fiction frigives 4. oktober.





[Citizen Kane foto via Examiner.com, trailer via cgarofani / YouTube; Pulp fiction foto via seriousland.com, trailer via ThisBeatIsMine / YouTube]



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse