Rollerne & skaberne af 'The Adventures Of Pete & Pete' genforenes i NYC for at diskutere deres kult 'Show fra 90'erne

Hvis du var et barn, der voksede op i 90'erne, er chancerne for, at du nok så begge MTV eller Nickelodeon for at få din rettelse af underholdning til dagen. Og hvis du så Nickelodeon, var du sandsynligvis en fan af “;Eventyrene fra Pete & Pete, ”; oddball-serien med to brødre, der begge hedder Pete og deres undertiden surrealistiske eventyr, der vokser op i forstaden Wellsville. Lavet af Will McRobb og Chris Viscardi - der arbejdede i promoafdelingen på det stadig nye netværk - 'Pete & Pete' var begyndt som en serie shorts i 1989, inden han blev en almindelig serie flere år senere. Men dette var ikke bare ethvert børneprogram. Ikke kun indeholdt den en 8-årig med en tatovering af en toppløs havfrue ved navn Petunia og en personlig superhelt vildtvækkende i hudstramme bukser, men indeholdt tilbagevendende gæstestjerner, herunder Steve Buscemi, Iggy Pop, Adam West, Chris Elliott, Janeane Garofalo, Debbie Harry, Michael Stipe, LL Cool J, Luscious Jackson, Kate Pierson af B-52 ’; s og New York Dolls ’; David Johansen. Og hvis gæstestjernerne alene ikke indsamlede showet nok seje punkter med den ældre crowd, som også var på det tidspunkt, så indeholdt den også musik fra indie-ikonet Stephin Merritt ’;s bands De magnetiske felter, Den 6. og De gotiske arkier såvel som Polaris (ledet af Miracle Legion’; s Mark Mulcahy) der komponerede showets mindeværdige tema.



‘ Pete & Pete ’; løb fra 1993-1996 og udviklede en betydelig kult efter, inden de blev annulleret af netværket efter sin tredje sæson. Det gik roligt i et antal år, indtil de to første sæsoner blev udgivet på DVD i 2005 og gav fans, der var vokset op med showet, en chance for at genoverveje serien. Ikke kun holdt det op, men var muligvis endnu bedre end showet, de havde husket. Fordi 'Pete & Pete' altid havde været rettet mod både børn og voksne, er det blevet overraskende godt, så fans er blevet nostalgiske for den gamle serie. Efter en genforening i L.A. for et par måneder tilbage, AV-klubben besluttede at samle rollebesætningen og skaberne bag showet tilbage til østkysten, hvor serien stammer fra en nat kun på Bowery Balsal i NYC. Efter det første show, der var udsolgt på under to minutter, blev der tilføjet et andet show, og billetter blev snappet op lige så hurtigt. Aftenen indeholdt optrædener fra skaberne Will McRobb og Chris Viscardi, instruktør Katherine Dieckmann og showets vigtigste rollebesætning: Michael C. Maronna (Big Pete), Danny Tamberelli (Lille Pete), Judy grafe (Mor) og Hardy Rawls (Far), Alison Fanelli (Ellen) og Toby Huss (Artie, den stærkeste mand i verden).

Til glæde for kapacitetsmængden syntes rollebesætningen virkelig at glæde sig af hinandens selskab under den livlige Q & A-session. Catchphrases blev råbt til scenerne, og historierne bag scenen blev blandet med godmodig ribbing. De tidligere brødre på skærmen fordoblet hinandens sætninger, og på et tidspunkt stod Hardy Rawls op for at afsløre sin Artie-skjorte for mængden. (Det lyder passende ”Don Don't Give Up Hope.”) Feiringen indeholdt endda et overraskende udseende af Blæsehullerne (hvem fans vil huske som Little Pete ’; s band fra episoden “;En hård dag ’; s Pete”;), der indeholdt Tamberelli sammen med musikere Marshall Crenshaw og Syd Straw, begge repriser deres roller fra serien. Bandet åbnede og lukkede showet med fire sange fra serien inklusive temasangen ”Hey Sandy” og “Summerbaby”, som de havde fremført for næsten 20 år siden på skærmen. (Uheldigvis Aaron Schwartz der spillede Clem, deres trommeslager, deltog ikke.) Den lille skuffelse til side, det var alt, hvad & Ps & Pete ’; fan kunne ’; have drømt om.



Det er 17 år siden, at 'Pete & Pete' gik ud i luften, og selvom det stadig er smertefuldt for rollebesætningen og besætningen, har tiden, der er gået, blødt op for at blive annulleret efter showets tredje sæson.
“; Det er sjovt, når tiden går, du naturligvis bliver lidt nostalgisk om tingene, og din hukommelse bliver lidt tåget, ”; sagde medskaber Chris Viscardi. “; Will [McRobb] og jeg talte i kabinen på vej fra lufthavnen i går aftes, og han var som, ‘ sjovt, hvordan showet lige blev slut efter den tredje sæson, bare gik væk. ’; og jeg ’; kan lide, ‘ Nej, ledere i Nickelodeon tog os ud til frokost og sagde ‘ Du er annulleret. 'Det er, hvad der virkelig skete. Men 17 år senere [tror du], ‘ Ja, måske løb vi bare væk i solnedgangen. ’; ”;



Sølvforet ved aflysningen er, at showets fans stadig er rabiøse for serien. “; Vi gjorde sådan noget i L.A. i november, og det var lidt utroligt at se, at så mange mennesker stadig interesserede sig så meget om [showet], ”; sagde co-creator Will McRobb. “; Jeg antager, at den lykkelige afslutning er [at] se på alle disse mennesker [her i aften], ”; sagde han til stor bifald fra mængden. “; DVD'erne kom ud i 2005, og det gjorde alle spændte. Og så blev alle gale, fordi den tredje sæson ikke kom ud, ”; han fortsatte med at citere et ømt emne blandt fans af showet. Sæson 3-dvd'er var beregnet til at komme ud kort efter de første to sæsoner, men lignende showet, også denne udgivelse blev pludseligt aflyst, og Viscardi og McRobb har ingen idé om, hvorfor. Ifølge dem er diske udført, komplet med kommentarspor og omslagskunst, siddende på et lager et eller andet sted. Så kom nu, Nickelodeon, kan vi allerede hente diske?

Når de blinkede tilbage til begyndelsen af ​​showet, afslørede skaberne showets ukonventionelle vej til den lille skærm, der begynder som en serie shorts og specialer, inden de endelig modtog en fuld sæsonbestilling.
Showet kom ud af reklameafdelingen, hvor Viscardi og McRobb lavede korte salgsfremmende klip til kanalens stabile af kørsler som “;Mr. Ed”; og “;Dennis The Menace, ”; indtil de begyndte at skrive deres egne promoer bare for at indstille holdningen til, hvad kanalen kunne være. McRobb forklarede, at nogen havde en god idé at lade os gøre nogle 60 sekunders pletter, der var beregnet til at informere publikum om, hvad ånden i Nickelodeon virkelig var, og vi var sande troende på det tidspunkt. Og vi lavede disse mini-shows for at definere, hvad vi troede, at barndommen handlede om, og hvordan det blev skåret sammen med, hvad Nickelodeon forsøgte at være. Og de 60 [andet pletter] skabte deres eget momentum, så gjorde vi de [30 minutters] specialer, der startede med 'Valentine ’; s Day.' Og vi gjorde fem af disse og til sidst efter tre år med at skabe en sneboldeffekt besluttede de endelig at udføre serien, og vi lavede 39 fulde episoder af showet, ”; med Viscardi afbryder for at sige, “; Og så blev vi aflyst. ”;

Med hensyn til, hvor de fik ideen til byen Wellsville, hvor showet er sat, citerede McRobb musikalsk inspiration. “; ‘Wellsville’ er en sang af [bandet] Forlegenhed fra Wichita, [Kansas] i slutningen af ​​70'erne / begyndelsen af ​​80'erne, ”; Sagde McRobb. “; Og der er en sang kaldet 'Wellsville' om en lille by ved motorvejen, hvor hvis du bare har lyst til at trække af motorvejen, kan du se nogle fantastiske ting. Og det er en af ​​måderne, vi ser på ‘Pete & Pete, ’; hvis du bare er opmærksom på, hvad der sker i tilfælde af vores show, baghaven, kan du blive forbløffet. Det var showets ledende ånd. Lad & handel med baghaven, dit nabolag, hvad der foregår ned ad gaden, og lad ’; s gøre det til et magisk sted. ”;

Det kan have været tilsyneladende et “; børneshow, ”; men ‘ Pete & Pete, ’; med det ’; s sammensatte forbandelsesord og surrealistiske overtrædelser var det bestemt at skubbe grænserne for, hvad du kunne vise på Nickelodeon på det tidspunkt, mest fordi skaberne ikke vidste noget bedre.
Ud over dets generelle underhed indeholdt showet en række tilsyneladende salte sprog, der løb mod standarder og praksis bare for at lyde beskidt. “; Jeg vil sige, at fornærmelsen ‘ Blæsning ’; er den vigtigste ‘ Pete & Pete ’; . Fornærmelse ”; Viscardi sagde. “; Vi stolte virkelig på at komme med ting, som de ikke kunne sige nej til, men syntes som ting, du burde & ss på tv. Og jeg kan huske de standarder og praksis, som personen siger [utroligt], ‘ Blæsehul, virkelig? ’; ”; McRobb tilføjede, at navnet på læreren, fru Fingerwood, begyndte endnu mere snavset lyd. “; Sandheden var, at vi navngav hende Ms. Fingerhut og Nickelodeon besluttede, ‘ Der er noget ved, at ’; s forkert. Vi er ikke sikker på, hvad det er ’; så vi måtte ændre det til Fingerwood. ”; Fingerwood blev tilsyneladende foreslået af skuespilleren Syd Straw, der spillede hende, som kendte en Iris Fingerwood.

Hvad angår at udsætte deres unge rollebesætninger for denne slags ting, sagde Viscardi, at de altid var spil. “; Det er en ting at kaste nogen, og det er en anden for at få dem på sættet, og du er klar over, hvad de virkelig kan og ikke kan gøre, ”; Viscardi sagde, før han og McRobb fortalte en historie, hvor en 7-årig Danny Tamberelli blev begravet op til hans hals i et hul i jorden, som det er skrevet i deres manuskript. Alt dette skete på den første skyde-dag, ikke mindre, men heldigvis reagerede Tamberelli på situationen entusiastisk, og de vidste, at de ikke ville skulle bekymre sig om at udsætte ham for fremtidige stunts. Hyppig instruktør Katherine Dieckmann beskrev frihjælpsånden med at fremstille showet. “; Ingen af ​​os vidste virkelig, hvad vi gjorde, men jeg tror, ​​det var en reel egenskab for ‘ Pete & Pete, ’; fordi vi ikke vidste bedre, ”; hun sagde.

Will McRobb tilføjet, “; Det var en tid i Nickelodeon, hvor vi ikke vidste noget, og der var ikke for mange begrænsninger. ”; Fordi showet blev udviklet gennem promo-afdelingen, i stedet for gennem den mere traditionelle programmeringsfløj, havde den en meget mere “; slyngel ”; ånd. “; Det forekommer forbløffende for mig nu, nu hvor jeg har været i showbusiness alle disse år, at jeg ville gå til Lower East Side, ser jeg en fyr i langt undertøj, der laver en meget meget blå version af Artie-rutinen og en måned senere kaldte han et barn en Schwinn Rider på et sted, vi gjorde. ”; Skuespilleren, der spillede Artie, Toby Huss konkluderede, “; Det er den amerikanske drøm. ”;

Når vi talte om Artie, var Little Pete 's personlige superhelt et stort samtaleemne for fans og skuespilleren bag ham Toby Huss, diskuterede oprigtigt karakteren af ​​Lower East Side-oprindelsen og hans beslutning om at forlade showet tidligt.
Hvis du spørger en fan af showet, hvem hans eller hendes yndlingsfigur er, er du meget sandsynligt, at du hører et navn: Artie, The Strongest Man [pause for effect] In The World. Den excentriske karakter tog showet i en drastisk anden retning takket være karakteriseringen og improvisationen fra skuespiller Toby Huss. Han beskrev karakterens oprindelse som sådan, “; Jeg gjorde denne karakter i Iowa City for mange år siden, og derefter gjorde jeg det [som] præstationsmateriale her omkring på Lower East Side i slutningen af ​​80'erne og begyndelsen af ​​90'erne, da Will [ McRobb] så mig. Og jeg havde disse røde lange undertøj, og jeg gik ud med en pige, og jeg plejede at trække dem rigtigt op, og af en eller anden grund var der altid en virkelig betydelig skridt. Benene var super stramme men skridtet? Du kan trække den fucker op til brystet. Så jeg trak det op til brystet, og jeg tænkte, ‘ Nå, det er sjovt. Måske gør jeg dette sted et eller andet sted. ’; ”; Så McRobb så ham og tilbød ham et sted på showet, som Huss tænkte tilfældigt, “; Nå, det ser ud som en progression, bestemt. ”;

Da han blev spurgt om, hvordan Huss følte sig iført hans karakter ’; s underskriftantøj: en rød og blå stribet skjorte med stramme røde bukser trukket op forbi sin talje, svarede han “; Stor og skamfuld. Skamfuldt stor. ”; Han henvendte sig derefter til mængden direkte, “; Da du var et lille barn, der så på det, syntes du sandsynligvis, det var sjovt og underligt, og da du blev ældre, tænkte du, ‘ Aw, c ’; mand. ’; ”; Nickelodeon havde været tilfreds med shortsen McRobb og Viscardi havde arbejdet på, men var noget chokeret, da de så Artie. Som Viscardi fortæller det, var deres reaktion et eller andet sted i retning af, “; Hvad laver I fyre? ”; Karakteren sendte showet i en helt anden retning og sendte mærkeligheden direkte til overfladen af ​​showet, som skaberne siger, hovedsagelig er takket være Huss ’; ydeevne.

Chris Viscardi sagde, “; Efter den første episode, der arbejdede med Toby, hvor han ikke sagde noget, vi havde skrevet, sagde han bare, hvad han ville sige, hvilket var en million gange bedre end det, vi havde skrevet, fra det tidspunkt ville bare [skrive i scripts] ‘ Artie ’; og så ville vi have i parentes ‘ gøre noget op ’; ”; Huss tilføjede, “; Og det blev også underligt ... ”; før han beskrev sine improvisationer som en “; virvar af vanvid. ”; Da han beskrev hans forhastede udgang fra showet i slutningen af ​​sæson 2 forklarede Huss, “; jeg troede godt, at to sæsoner var nok, og jeg måtte gå. Det var en fejl, men… ”; før bageste. Han forkalkede sin beslutning med kontrasten mellem at være en 28-årig bor på Lower East Side og al den & beskidte, beskidte lort ”; der gik sammen med det til hans dagopgave med at optræde sammen med unge mens han havde på sig meget, meget tæt monteringstøj. “; Dette er for underligt, ”; afsluttede han med at sætte karakteren til at hvile meget til Little Vikings forfærdelse overalt.

En af de mest imponerende ting ved at besøge showet som voksen er gæstestjernerne, hvoraf de fleste var for uklare til at komme på som ung, men giver showet en vis indie-cred nu.
Mens vi diskuterede, hvordan de var i stand til at tegne så høje profilerede gæstestjerner som Michael Stipe eller Iggy Pop, sagde hyppige instruktør Katherine Dieckmann, “; Da vi gjorde vores første special, som var 'Valentinsdag [massakre], '[Chris & Rob] skrev karakteren af ​​denne matematiklærer, og jeg tænkte at bringe Syd [Straw, en sanger / sangskriver, der havde optrådt i band med Michael Stipe og Matthew Sweet blandt andre] hvem jeg kendte rigtig godt, ”; fortsatte hun. “; Og jeg kendte denne skuespiller Richard Edson hvem var i 'Fremmed end paradis, 'Som jeg kendte fra centrum af New York. Så vi kastede dem, og det var starten på det hele, fordi det satte tonen for den slags kammerater, vi ville have. Og så var den anden special, vi gjorde, '[Hvad vi gjorde på] Sommerferie‘Og jeg kendte [Michael] Stipe, fordi jeg ’; lavede videoer til REM og han var meget tilbageholdende [med det første at dukke op på showet]. Han var virkelig nervøs, faktisk ved at gøre det. Han blev ekstremt skræmt af det hele ”; men endte med at få fat i nerverne for hans korte forestilling som en ismand.

“; Så jeg tror, ​​det var starten på det, og når Stipe en gang var tændt, og Kate Pierson fra The B-52 ’; s, der begge var med i den episode og begge var folk, jeg kendte, når de først var på, der åbnede døren, ” ; Dieckmann fortsatte. “; Derefter var det virkelig let [at få gæstestjerner]. Folk var som ‘ Åh, det show er rigtig interessant, og hvorfor ikke? Du skal kun komme ud et lille stykke tid, og det er en slags kløende, så sikker på. ’; ”; Medskaber Chris Viscardi tilsluttede sig, “; Når vi fik Stipe, var det meget let at få alle gæstestjernerne derefter. Iggy [Pop] var forbløffende, fordi han kom den første dag på sættet, og han skyder i en time eller to og hænger rundt til frokost. Og så får vi et opkald på sættet [siger] ‘ Iggy vil være i flere scener. ’; ‘ Vil han komme i morgen? ’; ‘ Iggy vil komme forbi i morgen. ’; Og vi ringede bare fortsat med ham, og han dukkede bare op. Alt, hvad han kastede mod ham, ville han gøre det, han havde bare en eksplosion. Det ville altid slå mig op for at se Iggy Pop hænge rundt i sættet med et 8-årigt barn. ”;

McRobb sagde, at selv om de var i stand til at få så store gæstestjerner, han sjældent var i stand til at komme op i nerven for at interagere med dem. “; Vi havde så mange fantastiske gæst stjerner fra Iggy Pop til Michael Stipe, og folk spekulerer altid på, hvordan det var, og hvordan det føltes, og hvad der gik ned med disse fyre. ”; Sagde McRobb. “; Og jeg var altid så nervøs, at jeg aldrig talte med nogen på noget tidspunkt af nogen grund. Og Stipe var den første fyr, som jeg ikke talte med. ”; Hardy Rawls, der portrætterede Don Wrigley, havde sin egen hukommelse af en af ​​sine berømte kostarer. “; Iggy [Pop] var sådan en god fyr. Her er denne hårde rocker, der ’; er den bedste mand i verden! Men jeg elsker det, når han kommer til mig og går, ‘ Den Artie-fyr er virkelig underlig. ’; ”; Toby Huss, der spillede Artie strålede, “; Det vidste jeg ikke. Jeg sprang ud af Iggy Pop, at det er okay. ”;

To årtier efter, at showet var i luften, forbliver arven efter 'Pete & Pete' i takt som et af de mest velskrevne børneshows gennem tidene. Rollebesætningen og skaberne blev bedt om at reflektere over, hvorfor showet var så specielt, og hver fortalte om, hvad de synes, gjorde showet til et så varigt stykke fjernsyn.
“; Vi skød hver enkelt episode anderledes end den forrige, ”; sagde medskaber Chris Viscardi og forsøgte at præcisere showets varige appel. “; Forskellige instruktører bragte deres egen stil til det. Ingen to episoder så ens ud. Og jeg tror, ​​det var virkelig anderledes for publikum at se. Hver uge havde du bogstaveligt talt ingen idé om, hvad du ville få. Vi gjorde det bare, fordi det føltes rigtigt, men jeg kan forestille mig, at fans, der ser showet, tilføjede det en følelse af excentricitet, gjorde det virkelig til at skille sig ud og se anderledes ud og være anderledes end alt andet i luften. ”; Judy Grafe, der spillede Joyce Wrigley, pegede på showets outsider-status som en grund til dens appel. “; Hvad jeg fik fra folk, som jeg kendte, som så showet, var, at det fejrede dem af jer, der føler sig anderledes end resten af ​​verden, ”; hun sagde.

masteranmeldelsen

direktør Katherine Dieckmann troede, at det kom ned til forfatterskabet. “; Showet startede med Wills script, ”; hun sagde. “; Jeg kom til showet med instruktion af disse 60 sekunders manuskripter, og de var så smukt skrevet på denne helt bizarre måde. De var følelsesladede, men de havde også disse virkelig fuldstændig surrealistiske detaljer, og for mig, etosen til ‘ Pete & Pete ’; startede med skrivningen. [For] tonen i det og de usædvanlige sammensætninger, vi forsøgte at finde den visuelle stil, der fulgte med den, og de børn, der passer til den tone. Vi begyndte at bruge disse bizarre stockmusikstykker og trække alle disse gamle corny signaler ud og lagde dem som klassisk musik, så indie-sang og en underlig messingannonce sting fra 50'erne. Jeg tror, ​​at hele instinktet og musikken, vi brugte, kom ud af Wills skrifter. ”;

Men det var medskaberen Will McRobb, der opsummerede det bedst, “; Der er ikke for mange shows, der handler om at vokse op. Så underlige som historierne var, de tager virkelig hjertet de små ting at vokse op og gør dem virkelig store, ”; han sagde. “; Lad os tage det, der var fantastisk, og finde en måde at gøre det så storslået som muligt. For når du & re er et barn, er det meget vigtigt, når du bliver ældre, det virker bare ikke som vigtigt. Vi var voksne på det tidspunkt, i det mindste tilsyneladende, og vi ville ikke miste synet af de ting, der gjorde barndommen stor. Vi dedikerede slags showet til vores egne barndomme, og det føles som et show, der var nostalgisk, da vi lavede det. Nu er de mennesker, der så det, nostalgiske om et nostalgisk show. Det er som en supernova af nostalgi. ”; Han henvendte sig derefter til mængden og sagde: “; Jeg tror, ​​at du alle er i en alder, hvor du bliver nostalgisk om din egen barndom ’; s, og at det er derfor, der er så mange mennesker her. ”; McRobb konkluderede med en stemning fra showet, der perfekt indkapslede dens appel. “; Jeg tror, ​​at Artie-farvel-episoden indkapslede, hvad vi forsøgte at gøre. Der var denne fantastiske linje, jeg skrev ikke den [men det går], ‘ Artie gjorde verden lidt blødere og lidt bedre, ’; og jeg tror, ​​det er det, showet prøvede at gøre. ”;





Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse

Priser

Nyheder

Andet