De bedste kørefilm fra 2019, fra 'Portræt af en dame i brand' til 'Bogsmart'

Fotos / NEON / Uncork'd



I løbet af de sidste fire år har der været mindst en queer-film i Oscar-løbet hvert år. “Carol” i 2016, “Moonlight” i 2017, “Call Me by Your Name” og “A Fantastic Woman” i 2018, “The Favorite” og “Bohemian Rhapsody” i 2019. Desværre, med undtagelse af eventuelle store overraskelser, kan strejken muligvis brydes ved næste års ceremoni. Det er ikke en afspejling af de mange fremragende LGBTQ-film, der er udgivet i år, hvoraf der er mange forskellige. Celine Sciammas fantastiske mesterværk ”Portræt af en dame i brand” blev overført, da Frankrikes Oscar-indsendelse til fordel for Ladj Ly's “Les Miserables”, og Levan Akins magtfulde kommende alder-historie “And Then We Danced” for nylig blev afbrudt kort liste til bedste internationale funktion.

Oscars eller ej, der er stadig så meget at fejre i queer biograf. Flere og flere filmskabere omfavner ikke kun queer-karakterer og fortællinger, men lærer af kritik om forskellen mellem tokenisering af ”repræsentation” og autentisk og tekstureret historiefortælling. Hvad mere er, Hollywood begynder at forstå, at LGBTQ-filmskabere er de bedste hyrder til at bringe queer-historier til live. Mindre uafhængige film får interesse for den verdensomspændende scene, da streamingwebsteder gør indholdet mere tilgængeligt.



Hvert år bringer mere varierede og inspirerende queer-film, man skal bare vide, hvor man skal se. Her er de bedste LGBTQ-film fra 2019.



“; Portræt af en dame i brand ”;

På nuværende tidspunkt har du sandsynligvis hørt nok om “; Portræt af en dame i brand, ”; selvom du gik glip af dets uges teaterforløb. Frygt aldrig - Celine Sciamma s saftige tour-de-force vender tilbage til teatre i februar, og ankommer som den perfekte Valentinsdagens begivenhed for den kræsne cinephile. Der er kun fire karakterer i filmen, alle kvinder: En maler, hendes undvigende emne, hendes mor og deres stuepige. Indstillingen er et fugtigt og næsten tomt herregård på en ø i Bretagne, den del af Frankrig, der ligner England tættest.

En britisk sparepunkt gennemsyrer filmens første akt, alle kolde skuldre og sidelange blik mellem kvinderne, men Sciamma leverer den franske lidenskab ved filmens brændende konklusion - og derefter nogle. Mens romantikken uden tvivl er hjertet i “; Portræt, ”; Sciamma tilfører også problemfrit filmen med bevis for kvinders begrænsede muligheder, eller rettere sagt, de uendelige kreative måder, de lærte at skørt reglerne på. Lukket ud af et hjemland, der stædigt nægter at ære sine store kvindelige filmskabere, er filmen selv brændende i modstrid med - og i lysende modsætning til - mænds dominans. Brænd det ned.

monstre mørke kontinent anmeldelser

“; End of the Century ”;

“Århundredets slutning”

Biografgilde

Få film har fanget den dobbelte flygtige og vedvarende karakter af den intime forbindelse så markant som “; End of the Century. ”; Filmen, en elegant trehåndterer, der for det meste drejer sig om to mænd, der mødes-søde på en balkon i Barcelona, ​​efterlader et vedvarende indtryk på hjertet. Som et godt digt, “; End of the Century ”; giver stemme til en tilsyneladende ubeskrivelig følelse, som enhver, der nogensinde er forelsket, vil kende fra dybt inde i deres sjæl - som om at støde på en gammel ven, du har glemt, hvor meget du kunne lide. Skrevet og instrueret af den argentinske filmskaber Lucio Castro i hans spillefilmdebut, “; End of the Century ”; er den naturlige efterkommer af frodige romanser som “; Weekend ”; og “; Ring mig ved dit navn, ”; og vil helt sikkert udholde sig som en af ​​årets mest stemningsfulde homoseksuelle film.

“; Og så dansede vi ”;

I den svenske filmskaber Levan Akins intime tour-de-force kommer en ung mand til udtryk med sin seksualitet midt i den hypermaskuline verden af ​​traditionel georgisk dans. Ved at indramme sin blide ældrefortælling omkring et så traditionelt stykke georgisk kultur, har Akin lavet en iboende politisk film, gengivet på følsomme vilkår med en festlig ånd. Med karakteristiske træk og en smule fysikalitet skifter hovedskuespiller Levan Gelbakhiani ubesværet mellem børnelignende uskyld, eksplosiv vrede og visdom ud over sine år. Hans spændende præstation er udiskutabelt hjertets og rygsøjlen i filmen. På grund af det følsomme emne var Akin og hans team nødt til at anvende guerilla-filmproduktionstaktikker for at skyde i det konservative land, hvilket gav filmen en fantastisk biograf verit kvalitet. Filmen har fremkaldt protester i Tblisi, hvor den blev optaget, hvilket beviser, at queer-film stadig er en politisk handling.

“; Vilde nætter med Emily ”;

Gennem sin karriere som dramatiker og uafhængig filmskaber har Madeleine Olnek været den absurde stemme, der mindede folk om en irriterende lille kendsgerning, som Hollywood hellere vil glemme: Lesbiske kan også være sjove. For hendes tredje spillefilm efter 2011 ’; s lesbiske fremmede rom-com “; Codependent Lesbian Space Alien Søger det samme ”; og 2013 ’; s lesbiske hustler-komedie “; The Foxy Merkins, ”; Olnek intensiverede sit spil med en stjernespækket periode-farse omkring - sig det med mig nu - lesbiske Emily Dickinson.

“Vilde nætter med Emily”

legion kapitel 19

Greenwich Entertainment

Filmen er en off-kilter komedie med et seriøst stipendium bagefter, og myten om Emily Dickinson radikalt fremskyndes som en tilbagevendende spinster, der frygtede offentliggørelse. Det skinner også et lys på hendes næsten 40 år lange romantiske forhold til sin svigerinde, Susan (Susan Ziegler). Filmen styrkes af en lysende hovedpræstation fra ingen ringere end Molly Shannon, der støttede hendes gamle NYU-kompis (Shannon krediterer Olnek som værende & jordmor for Mary Katherine Gallagher, ”; hendes mest berømte “; SNL ”; karakter) i dette skræmmende mikro-budget perle af en komedie. I et hav af seriøse og ofte tragiske queer-film, “; Vilde nætter med Emily ”; var en guffaw af frisk luft.

“; Smerter og herlighed ”;

For deres syvende film sammen gjorde Antonio Banderas mere end genforeningen med Pedro Almodovar, hvis film lancerede sin karriere for næsten fire årtier siden. Denne gang måtte Banderas spille en løst fiktiv version af sin elskede ven og samarbejdspartner - vorter og alt sammen. Banderas er dræbt i en fyldt Almodovar garderobe fuld af at-dø-for farveblokerede vintage skjorter og spiller den spanske filmskaber med en mild varme, understøttet af den lave brumme af dødelighetsangst.

“Smerter og herlighed”

Sony Pictures Classics

På klassisk Pedro-måde føles filmen som en serie vignetter, hver mere gripende end den næste, der er lige så uudslettelige forbundet som øjeblikke i et liv. Filmen er romantisk, som når instruktøren genforenes med en gammel kærlighed, mørkt sjov; som når han besvarer spørgsmål fra publikum over telefonen, mens han ryger heroin; og nostalgisk i de hyggelige scener fra hans barndoms barndom. Det er et ekspertfremstillet tonedigt, en festlig, men ærlig redegørelse for et levende liv og den naturlige udvikling af en kunstner, hvis enestående vision for evigt har ændret biografen.

rick and morty sæson 3 10

“; Booksmart ”;

Efterhånden som (faktisk sjove) komedier bliver mere og mere sjældne, “; Booksmart ”; ankom kanoner, der flammede for at sparke sommeren af. Med hovedrollen i den karismatiske duo af Beanie Feldstein og Kaitlyn Dever som bedste venner, der spillede det sikkert i gymnasiet, “; Booksmart ”; er dybest set filmversionen af ​​den retsfølgende ven, der bliver fuld af mørklægning efter sin første Appletini. Efter de to goody-varer ’; rundkørsel rejse til deres første (og sidste) high school-fest, “; Booksmart ”; er en ode til kvindeligt venskab, der ikke er bange for at få sine hænder beskidte. Dever & rsquo; s Amy har været ude siden det andet år, hun har bare ikke ’; t nogensinde kysset en pige. Hendes alt for relatable lysbue involverer hjertesorg ved at indse, at hendes tomboy-knus muligvis ikke er bøsser, der giver plads til en overraskende badeværelsetilknytning med en grublende emokut. Instrueret af Olivia Wilde, (lesbiske vandt ’; t glemmer snart hendes biseksuelle hjertebryder i “; The OC ”;), “; Bogsmart ”; bærer sin queerness så naturligt som en valedictorian pin.

“Hendes lugt”

Der er næppe et øjeblik at indånde “; Hendes lugt, ”; Alex Ross Perry ’; s ødelæggende spin ned kaninhullet i en egomaniac rockstjerne ’; s komplette mentale sammenbrud. Helt kaldet Becky Something, (hun virkelig er noget - hun ved heller ikke ’; t ved hvad hun er), Elisabeth Moss er maniøst afskåret i en af ​​de mest betagende og transporterende forestillinger i sin karriere.

“Hendes lugt”

kevin spacey de sædvanlige mistænkte

Hvis der måles fremskridt ved, at kvinder bliver lige så foragtelige som mænd, der gør i filmene, er Becky det nye mål for ulige kvindelige karakterer. Hun spytter, snarls og forfører sin vej gennem sine forbandede samarbejdspartnere, hvis mest loyale er den androgyne basist Marielle Hell (Agyness Deyn). Ser ud som en krydsning mellem Joan Jett og Shane fra “; The L Word, ”; Mari er det ultimative nik til de optøjer grrrl band Perry tegner så klart fra. Selvom de er sød som up-and-comers, er alle hvalpehunde øjne for rocklegenden, det virkelige par Cara Delevingne og Ashley Benson don ’; t en chance. Det er Becky's verden, vi er alle bare døende i den.

“; Dronningen ”;

Med optrædener fra Andy Warhol, Edie Sedgwick og Dorian Corey er Frank Simon's dokumentar fra 1968, gorgeøst restaureret af Kino Lorber, en længe mistet skat af queer biograf. Den betagende film følger en New York City drag-pageant, ledet af det sene transkønne ikon Flawless Sabrina, der krangler en eklektisk blanding af karakterer med en fast og finhåndet hånd. Livlig, sjov og optaget på film i en spændende hurtig og løs stil, “; Dronningen ”; er en uvurderlig tidskapsel og et sjældent vindue ind i vores smukke historie.

“; Consequences ”;

”Konsekvenser”

Uncork's Entertainment

Darko Stante ’; s upåklageligt udformet debutfunktion forstærkes af en elektrificerende ydelse fra dens ulmende unge bly, de lige dele, der rydder og babyfaced Matej Zemljic. Historien handler om en uærlig teenager, der er begravet i et lovløst ungdoms tilbageholdelsescenter af sine egne forældre. Da han er forført af en strøm af små kriminalitet og opmærksomhed fra en anden dreng, endnu sværere end han er, kan filmen være vanskelig at mage i dens skildring af teenagers mandlige raseri. Men hvor andre film væver sig i internaliseret homofobi, “; Konsekvenser ”; omfavner en næsten brutal troskab. Filmen trommer med en pulserende strøm - fremdrevet af en svimlende churn af cigaretter, kokain, fistfights og shirtless unge mænd - indtil den når sin forudsigeligt eksplosive konklusion. Filmens perspektiv er muligvis stramt, men hjertet er trodsigt sprudlende.

“; Arvingerne ”;

Med en dejlig lighed med Sebastián Lelio ’; s film fra 2013 “; Gloria, ”; “; Arvingerne ”; følger en kvindes seksuelle genopvågning i midten af ​​livet i omhyggelig detalje. Når hendes partner går i fængsel for bedrageri, bliver Chela (Ana Brun) tvunget til at sælge mange af hendes familiens arvinger for at tjene hendes kaution. Når hun begynder at køre en taxa for de lokale kvarterskvinder, opdages pludselig hendes lange sovende ønsker af en yngre kunde. Under Paraguays skribent-instruktør Marcelo Martinessi ’; s dybe hånd, forvandler Chela fra en uhyggelig eneboer til et fuldt levende menneske med sine egne ønsker og behov. Kvinders seksualitet, især ældre kvinders seksualitet, behandles så sjældent med sådan omhu og ømhed, at “; arvingerne ”; føles vigtig for at skabe et filmisk sprog til det.



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse

Priser

Nyheder

Andet

Værktøjskasse