Berlin-anmeldelse: Fruit Chans post-apokalyptiske 'Midnatten efter' er en skæv satire, der kræver din opmærksomhed

Hongkongs tætbefolkede storbysamfund er på randen af ​​at glide ind i kaos, eller i det mindste er det den fristende mulighed, der udforskes i skæve allegoriske udtryk af instruktør Fruit Chan i hans uberegnelige, men underholdende post-apokalyptiske satire 'The Midnight After.' den første funktion siden 2009's spøgelseshistorie “Don't Look Up” vedtager et velkendt scenarie, der involverer kølvandet på en mystisk begivenhed - hvor kun en håndfuld af de overlevende stak sammen for at sortere tingene - men fyrer ud i utallige tonale retninger, hvilket resulterer i en betagende genrehybrid, der gør det moderne Kina i ondskabsfulde tegneserieforhold med en mørk undertone.



'Baseret på romanen af ​​Pizza', læse åbningskreditterne, som ikke lyver: Frugtens historie udslettes fra romanen 'Lost on a Red Minibus to Taipo', der blev serieopgjort online i 2012 og krediteret det førnævnte pennavne. Kildematerialets virale historie taler til arten af ​​et værk, der er kendetegnet ved relevante temaer, som det leverer gennem karakterer, der repræsenterer stort set alle facetter i det moderne Hong Kong. Indfødte ser sandsynligvis en afspejling af deres rodede miljø og dets mangefacetterede, modstridende ingredienser; andre kan synes collagen er fascinerende at sile igennem, mens man overvejer udsigterne til et stort billede. Ligesom det irreverente pseudonym af romanens forfatter, 'Midnatten efter' har et osteagtigt ydre, som skjuler det mere tilfredsstillende intellektuelle takeaway under overfladen.

Historien, hvor mennesker i forskellige aldre og baggrunde kører fra byens Mongkok-område til det nærliggende Taipo, har den forenklede forudsætning for en klassisk 'Twilight Zone' -episode: Efter at have rejst gennem en tunnel, der forbinder det ene kvarter til det andet, finder de hele byen (og måske alt omkring den) er helt tømt. Detaljerne inkluderer dine sædvanlige pludselige markører for slutningen af ​​verden: Deres telefoner fungerer ikke, radiostationerne udsender statiske, en ildevarslende figur i en gasmaske lurer i nabolagets skygger. Da de 16 ryttere har behandlet antikken fra en vanvittig junkie og et fejderende par på vej over byen, har de 16 ryttere allerede udviklet et repertoire, så de straks begynder at svæve teorier om deres situation: Er alle døde? Er de? Og hvis skyld er det alligevel? De beslutter at gå deres separate måder og sove på det, men efter at have modtaget det samme mystiske opkald på én gang senere på natten samles gruppen på en lokal restaurant næste morgen, hvor det meste af den bisarre forklaring finder sted.

dødelig kombat remake

Vi har set en masse film om slutningen af ​​dage, der sætter samfundet under mikroskopet, men 'The Midnight After' viser mere interesse for opførsel og personligheder end med årsagen til deres conundrum. Størstedelen af ​​køretiden finder dem vedvarende magtkampe og anfald af forvirring i klaustrofobe rum. Den fortrolige familiemand Wong (Simon Yam) bliver automatisk leder af gruppen, mens den portly buschauffør (Suet Lam) hævder fysisk kontrol over deres situation. Lederen af ​​en musikbutik (Tien You Chi) lurer stille i baggrunden; et ungt par klæber sig i et separat hjørne. En anden mand beklager tabet af sin kone, mens en ejendommelig kvinde konstant irriterer resten af ​​gruppen ved at tilskrive begivenhederne omkring dem astrologi. Frugt punkterer deres konstante krangel med pludselige, latterlige udviklinger, der op i kroppen tæller og introducerer mere forvirrende ingredienser. Om den skyldige er en mordervirus eller noget mere beregnet forbliver altid sekundært for at se dem reagere på det.

Frugtens pulserende tilgang til at placere falske figurer under begrænsningerne af seriøse genreelementer gentager Edgar Wrights arbejderklasse-satire i sammenhæng med seriøse genreingredienser, især 'Shaun of the Dead' og 'The World End.' Ligesom den kompiskomedie om afhængighed anvendte sin fremmed invasion plot som en mekanisme til at skjule personlige indsigter, 'The Midnight After' understreger de eksisterende sociale konstruktioner, der allerede har gjort dens hovedpersoner gal.

film om børn

I den forbindelse findes Frugtets film i den større tradition for Luis Buñuel's 'Den udryddende engel', hvor overklassesocialister finder sig psykologisk ude af stand til at forlade husfesten, hvor handlingen finder sted. I 'Midnat efter' er det den vedvarende følelse af forvirring, der ser ud til at dømme overlevende snarere end kræfterne, der sætter dem der.

Frugts manuskript kroniserer deres uorden med en kanin disposition, der undergraver komiske øjeblikke med chok og gravitas. En langvarig kneb finder flere af mændene, der forsøger at bruge Google Translate, når de støder på en udenlandsk overlevende, men kæmper for at forene en samtale, der involverer kantonesisk, mandarin, japansk og engelsk med sjove blandede resultater. Andre steder henviser de til SARS-virus, narkotikaproblemer og popkultur og omdannes bogstaveligt talt til repræsentationer af verden omkring dem. En sidste vri, der inkorporerer nylige begivenheder, skubber Frugters følsomhed til en fuldt ud realiseret tilstand. Men i sin varighed gentager de hvirvlende referencepunkter den uklare fragmentering, der er forbundet med nutidig asiatisk kultur.

Mens dens kryptiske humor har en markant lokkemaskine, kæmper ”The Midnight After” imidlertid med at overvinde frustrationen over dens rodede tonevægelser. Men for hvert øjeblik med anmassende besynderighed eller dårlig timing, snacks Frugtens tempo sammen med en dyb implikation eller en unik offbeat punchline. Nogle gange opnår det begge disse ting på én gang: en surrealistisk, rystende rækkefølge involverer at gruppen gentagne gange stikker en voldtægter, der kommer ind i deres midter. Men det stærkeste øjeblik ankommer med et meget musikalsk mellemrum indstillet til David Bowies ”Space Oddity” og præsenteret som et vigtigt plot-punkt, der er beregnet til at hjælpe de overlevende med at forstå den sci-fi-gobbledygook, der er ansvarlig for deres omstændigheder. Imidlertid er det dog hovedsageligt en undskyldning for musiknerden blandt dem at udføre en karaoke-forestilling, når han først er klar over, at ingen af ​​hans kohorter er bekendt med Bowie. (”Og folk spekulerer på, hvorfor Hong Kong ikke har nogen kultur,” mumler han.)

'The Midnight After' er fyldt med ideer om menneskelig adfærd under pres af traumer, og det administrerer endda en vis opløftende gevinst i sin sejrrige finale, men den undgår aldrig sin livlige leveringsmetode. 'The Midnight After' angriper konsekvenserne af en depersonaliseret verden ødelagt af teknologi og voldsomt selvinddragelse. Tabt af deres tvangspersonlige personligheder mister de overlevende styr på ethvert moralsk kompas; gentager deres manglende fokus, fortæller fortællingen hurtigt. I løbet af sine afsluttende øjeblikke skærer frugt fra det latterlige syn på blodige regndråber til en dybtgående udsagn på skærmen om farerne ved at miste kontakten med det nuværende øjeblik. Koden minder om en anden påstand, der blev fremsat tidligere af en af ​​hans figurer efter en pludselig voldelig vri, at 'menneskelig etik ikke længere finder anvendelse.' I slutningen lader Frugt åbne muligheden for, at - for denne nuværende skare, alligevel - de aldrig gjorde det i første omgang.

Kritikwire-karakter: B +

HVORDAN SPILER DET? En bestemt lås til forskellige asiatiske festivaler og genre-festivaler, 'The Midnight After', er for nicheorienteret til en mainstream teaterudgivelse, men kunne klare sig godt på hjælpemarkeder på grund af sin genrekrog og Frugt 's eksisterende omdømme.

hvid fugl i en snestormtrailer


Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse