'Ad Astra' anmeldelse: James Greys Space Odyssey er et interstellært mesterværk

'Ad Astra'



Fox

Redaktørens note: Denne anmeldelse blev oprindeligt offentliggjort på filmfestivalen i Venedig i 2019. Disney og Fox frigiver filmen fredag ​​den 20. september.



Neil Armstrong, en mand, der bedre huskes for at være først, end han var sjov, sagde engang, at hans største beklagelse var, at “; mit arbejde krævede en enorm mængde af min tid og en masse rejser. ”; Det er en bittersød linje fra en stiltiende kæmpe, der altid havde tendens til at finde de rigtige ord; en indrømmelse af dyb tristhed belagt inde i den kandiserede skal af en solid quip Men mens ingen forventer, at et Armstrong-citat får dem til at grine, ser nogle mennesker - især filmskabere - kun ud til at høre smerten under astronautens stempellinje.



Og de kan ’; t helt vikle deres hoveder rundt om de spørgsmål, det rejser. Hvad der muligvis kan inspirere nogen til at klatre ombord på en flygtig raket og sprænge sig mod en anden verden i en skrigende skum af ild '>

Damien Chazelle ’; s “; Første mand ”; så Armstrong som en mand, så hjemsøgt af døden, at han kun kunne stille fred med sit tab ved at bruge hver del af det som et trin på stigen, han klatrede til månen. James Gray ’; s lignende introspektive (men langt mere idiosynkratiske) “; Ad Astra ”; ser frem til de modige mennesker, der måske står på Armstrongs skuldre og springer endnu dybere ind i kosmos, og det spekulerer på, om de alle sammen er fejder. Her går mænd kun til stjernerne for at skjule sig for sig selv.

Et andet introspektivt, men immaculately udformet eventyrepos fra instruktøren for & the ldquo; The Lost City of Z, ”; “; Annonce Astra ”; er en ærefrygtindgydende film om frygt for mandlig sårbarhed og den falske bragthed ved at blive din egen far - hvem han måtte være (jo mere bagage du kan bringe til bordet desto bedre, da disse figurer er blotte kar til filmen ’; s interplanetær rejse ind i mørket). På trods af et budget med stor klodser og uanset hvilke box office-ambitioner Disney måtte have for dette resterende stykke Fox ’; s præ-erhvervelse produktionsskifer, grå ’; s største film er lysår fjernet fra mængden-behagelige lide “; Tyngdekraft ”; og “; Marsmanden. ”;

Dette er reserve og mytisk fortælling; jo mere ekspansiv dens vision bliver, jo mere indadrettet bliver dens fokus. Selv med en lineær fortælling, der aldrig bremser, en jagtsekvens, der føles som “; Fury Road ”; på månen og en spændende vision af galaksen, der giver plads til et hvilket som helst antal uventede overraskelser (pas på kløemærkerne i et tilsyneladende forladt rumskib), “; Ad Astra ”; er stadig en af ​​de mest drøvtyggende, tilbagetrækkede og nysgerrig optimistiske rum-odysseys denne side af “; Solaris. ”; Det er også en af ​​de bedste.



Sæt i en nær fremtid, at åbningstitlerne nebuløst identificerer som “; en tid med håb og konflikt, ”; historien begynder med, at Brad Pitt, maj. Roy McBride, nyder nogle meget specielle “; mig ”; tid i hans lykkelige sted højt over Jorden. Stående ved kanten af ​​stratosfæren og tænke uden for den internationale rumantenne - et ruvende fyr for udenjordisk liv, der strækker sig hele vejen fra terra firma til stjernerne - Roy er en latterligt effektiv reklame for ideen om en rumstyrke.

Han er også en mand i fred; en mand, der nyder sit arbejde fordi det isolerer ham fra resten af ​​verden og alle deri, hans frustrerede partner Eva mest af alt (Liv Tyler i en stort set symbolsk rolle). Ligesom hans far (Tommy Lee Jones), en berømt astronaut, der forsvandt for 16 år siden, mens han banebrydede det længste rækkevidde af vores solsystem, er Roy en paragon af mod, som ’; s helt bange for at åbne sig for andre mennesker. På sin egen stille måde er han lige så meget en parodi på maskulinitet som Tyler Durden; den perfekte helt til en film, der er mindre plaget af rummet, end den er af menneskets lillehed. Pitt forstår delen i sine knogler og leverer en forestilling, der våben passivitet til en dødelig form for selvforsvar. Skuespilleren er et vakuum for sig selv, og han bærer den slags tomme og tilfredse udtryk, der ville få Tyler Durden til at slå ham i sit perfekte ansigt.

transformere 3 lydspor

Og så - i en spektakulær smuk rækkefølge, der udspiller sig med den elegante vold fra en Pina Bausch-ballet - falder Roy til Jorden. En massiv og mystisk elektrisk bølge får antennen til at gå i højen, og alle, der står på den, bliver sendt ned (heldigvis med en faldskærm). Det er en perfekt mikrokosmos til filmen, der kommer: Jo længere Roy rejser ud i det ydre rum, jo ​​tættere rykker han hjem. Grundlaget for den perverse dynamik etableres, så snart Roy vågner op: Ifølge nogle tophemmelige NASA-typer skyldes bølgen af ​​antistof eller noget, det samme antistof (eller noget) som Roy & ss far var rodede rundt med, da han gik ud af nettet. Det ser ud til, at han måske stadig lever, og at den energi, som han stråler mod Jorden, snart vil blive kraftig nok til at ødelægge alt menneskeliv.

Roy & ss mission, skulle han vælge at acceptere den: Skjult medbring et nøde til kanten af ​​Neptun og se, om han måske kunne være i stand til at resonnere med sin gamle mand.

'Ad Astra'

Fox

Så begynder en betagende rejse fra Jorden til Månen … og derefter til Mars, Neptun og et par andre farlige pletter undervejs. Roy er Campbellian-helten, hans far er oberst Kurtz ved hjælp af den ultimative Disney Dad, og denne strålende rejse ind i tomrummet er fraværende personlige blomstrer eller tilføjede følelser. Konstant udsat for psykologiske test, der synes konstrueret til at udrydde spor af ægte følelser, kokes Roy af et malickisk voiceover-spor, og bliver tvunget til at gentage, at han “; ikke vil stole på nogen eller noget. ”; At han “; ikke vil være sårbar. ”; Han er berømt for det faktum, at hans hjerteslag aldrig går over 80 slag i minuttet. Håbet om menneskehed, der er legemliggjort af fraværet af menneskeheden, tjener Roy NASA ’; s tillid gennem sit løfte til “; at fokusere på det essentielle ved udelukkelse af alt andet. ”;

Det ser ud til, at Gray har anvendt den samme tilgang, selvom Roy's idé om, hvad & essentiel ”; kan ændres. Filmskaber er længe blevet fundet for sin klassiske veltalenhed, men hans billedsprog har aldrig været så muskuløs eller raffineret. Ved eksplicit at konfrontere den samme kulde, der gjorde “; Den indvandrer ”; og “; Den mistede by Z ”; føler mig så lukket - ved at omdisponere det, som fjernes som et problem, der skal løses - Grey formår at fordreje sin doggedal bogstavelige retning til noget rent.

“; Annonce Astra ”; er så realistisk, som rumfuturismen får, og den troværdige finer af verisimilitude begrunder selv de mest vilde sekvenser i en genkendelig sindstilstand. Rummet bliver et subjektivt sted, stille, men for Lorne Balfe og Max Richters rystende score og de vibrationer, som Roy kan føle på hans hud; en typisk sublim nådeseddel finder, at Roy når sin hånd ud af en rover og filtrerer månestøv gennem fingrene. Den (unægtelig sjove) scene, når han flyver kommercielt til månen på Virgin Atlantic, kunne have været latterligt, men det styrkes af den alvor, som Gray giver de mest absurde detaljer med.

“; Annonce Astra ”;

Francois Duhamel

Der er en Subway-sandwich-butik i det ydre rum, som virker fjollet, indtil en vigtig del af Roy's voiceover fortæller os, at det ikke er tilfældet. Et dødsløb med lavt tyngdekraft opstår, når han sniker sig til månens mørke side, og det er desto mere spændende, fordi Gray skyder det med en afslappet vægtløs. Selv når det ses gennem Roy's øjne, ser handlingen ud som om det sker med en anden. Hver del af hans rejse sletter sig selv - hvert skridt, han tager i sin fars fodspor, bevæger ham længere væk fra at blive sin egen mand.

Den abstrakte følelse vokser først skarpere, når Roy's trukket natur begynder at blive dræbt, et mønster, som Gray og Ethan Gross ’; manuskript komplicerer smukt med en pit stop på Mars. Mættet i en nukleær oransje glød og skæv med den uaktuelle rest af paranoid opgivelse, udnytter den Tarkovsky-bøjede sekvens en kort forestilling af Ruth Negga til et uudsletteligt portræt af mennesker i udkanten af ​​eksistensen. Der er intet derude - kun mindre af os.

De sidste strækninger af “; Ad Astra, ”; hvor filmen er i stand til at snyde et mål af håb fra den dystre idé, markerer første gang siden “; Two Lovers ”; at Gray har været i stand til at lodde entydig følelse ind i de ting, som rå menneskelig følelse har. Der er en fare ved at skubbe en sådan mytisk historie hen imod et mere personligt sted, og det er muligt, at filmen ville have gjort det godt at holde Roy's far lige så vag som hans eks-partner. Men når du har fået Tommy Lee Jones, bruger du ham. Og Gray gør netop det ved at fremkalde en kompromisløs forestilling, der kan være frustrerende i øjeblikket - især når det forstærkes af et pludseligt sus af uklare logistiske detaljer - men som holder fast i din hukommelse længe efter at lysene lyser op.

Afslutningen er pludselig, og grå acolytter ved ikke at forvente, at han vil gå for enhver fuld “; kontakt ”; følelsesmæssige snyderi, men de klimatiske beats ringer sandt til resten af ​​denne uforglemmelige film. En mand kan bruge hele sit liv på at løbe fra noget, som han er for bange for at regne med, men på et bestemt tidspunkt er der bare ikke noget andet sted at gå. Når stjernerne er inden for rækkevidde, bliver det kun sværere og modigere og mere nødvendigt for os at genkende, når vi kommer dertil.

Karakter: A

“Ad Astra” havde premiere på Venedigs internationale filmfestival i 2019. Disney og Fox frigiver det i teatre fredag ​​den 20. september.



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse