‘Abstract: The Art of Design’: Et Netflix-show tilbyder de bedst mulige reklamer på tv

“Abstract: The Art of Design”



der spiller ariel i den lille havfrue

Netflix

I ånden af ​​smeltning af form og emne er “; Abstract: The Art of Design ”; er et af de mest blændende udseende overalt på tv. Netflix-dokumentarserien, udøvende produceret af Morgan Neville og den tidligere Wired-chefredaktør Scott Dadich, tager ikke titlen let og tilbyder en slank, levende præsentation af nogle af de mest indflydelsesrige figurer i designverdenen.



I sin seks episod sæson 2, “; Abstract ”; fokuserer på et halvt dusin individer i forskellige hjørner af designverdenen på tværs af bioingeniørarbejde, digitale produkter og typografi. Forskellige instruktører (herunder Neville, Dadich og for nylig præget Oscar-vinder E. Chai Vasarhelyi) besøger kontorer, hjem og kvarterer for disse skabere i et forsøg på at dokumentere den proces, hvor deres arbejde hopper fra et skrivebord og ind i den offentlige bevidsthed .



“; Abstrakt ”; gør ofte sagen, at disse designere grundlæggende former og ændrer den måde, vi ser verden på. De opfinder ikke nødvendigvis et nyt sprog, men de hæfter måden, hvorpå ord udskrives på en side. De ’; re sprænger ikke kønskonstruktioner på egen hånd, men de ’; re giver en ramme for leg og kreativitet. “; Abstrakt ”; kan ofte være oplysende og inspirerende, men disse 45-minutters dokumentarprofiler føles ofte specifikt indrettet til kun at fremkalde disse svar. Når det tages fuldt ud, føles meget af denne serie som den fint producerede smule markedsføring, som disse personer ’; bidrag ofte bidrager.

Det er svært at opbygge en serie om at argumentere for nødvendigheden af ​​bestemte ideer, og “; Abstract ”; viser, hvorfor det er endnu sværere at gøre det, mens man argumenterer for bestemte mennesker. Der er den specifikke opgave at give et overblik over deres ekspertiseområder, alt sammen mens det viser, hvorfor den særlige episode ’; s emne er værd at synge ud. Her distraherer det undertiden fra at præsentere en fuldstændig oversigt over, hvad der ligger bag nogle af disse individer ’; arbejde. Det er, når livet uden for showet kan komme i vejen.

“Abstract: The Art of Design”

Netflix

Tag en episode om MIT-professor Neri Oxman, der afsætter en betydelig del til underværkerne (og underforstået ufejlbarlighed) ved institutets Media Lab. Set i september 2019 er denne vurdering i strid med nylige rapporter om Labs økonomiske bånd til den anklagede internationale menneskehandel Jeffrey Epstein, hvis donationer til gruppen er indhyllet i malpractice. Stadig forbliver den tidligere Media Lab-direktør Joi Ito i episoden og taler varmt om sine kolleger ’; ubeskrivelige resultater. Vil seerne tre år fra nu mærke efterklang fra denne skandale '>

Ingen diskussion om moderne transformativt design er afsluttet uden mindst et langt blik på sociale medier, og denne sæson &ssquo; s indsats kommer i form af profilering af Instagram-produktdesigner Ian Spalter. Bortset fra afhandlingen om, at Spalter er en primær årsag til appens stigning i brugere (understøttet med en hård klump af data), bliver episoden en bisarr IG-sejrskød, der fremmer platformens succes i forhold til ligestillede fortid og til stede, ligesom MySpace og Snapchat. Med en kortvarig anerkendelse af moderselskabets Facebook nylige spørgsmål om offentlig tillid er Spalter-episoden et andet vejledende eksempel på en serie, der ønsker at fortryde designernes dyder uden at regne med de utilsigtede konsekvenser, deres arbejde måtte have. I al diskussionen om, hvor meget forandring dette arbejde medfører i verden, er det eneste knap til fiasko en håndfuld blogindlæg, der ikke lignede det redesignede Instagram-logo med det samme.

Serien ’; insistering på at rodfæste denne udforskning af design i kvadrat gennem enkeltindividers linse gør det lettere at glide ind i en hagiografisk tilgang. Oxman &ssquo; s episode, der uden for et par nikker mod nogle kreationer på og fra MIT Media Lab, er stort set en øvelse i ambitiøs psykoteknisk tale. Det kommer til hovedet med en diskussion af Walden Pond, der sender episoden om en filosofisk tangent, der understreger, hvordan “; Abstract ”; beder ofte sit publikum om at komme i kontakt med disse mennesker på den høje poesi om, hvad de siger snarere end hvad de har oprettet.

Så afdragene i “; Abstract: The Art of Design ”; Sæson 2, der føles som den mest afrundede og illustrative tilbyder noget ud over individuelle resultater. Disse “; abstrakte ”; episoder pauser et øjeblik af selvreflektion, noget der sammen med de udvendige vidnesbyrd hjælper med at gøre dette til noget mere end en øvelse i solipsisme. Når denne sårbarhed kommer i form af at udtrykke selv-tvivl - ligesom i en episode, der er viet til den legendariske kostumetegner Ruth Carters vedvarende resultater - giver det disse emner en mere ærlig chance for at afvise deres egen mytologi. Høre Carter snak om udfordringerne og urolige nætter, der arbejder med & Black Panther ”; tilbyder mere indsigt end en konsekvensfri skimming af, hvordan nogen skabelser passer ind i markedsføring af et produkt eller en kandidat. Hvis en persons professionelle omdømme er den primære ting, der står på spil i disse episoder, er det et tegn, at showet svæver for tæt på overfladen.

“Abstract: The Art of Design”

Netflix

Intet af dette er nødvendigvis en tiltale for det samlede visuelle håndværk i “; abstrakt. ”; Der er en vægt på at præsentere disse ideer på en visuelt engagerende måde, til det punkt, hvor det er beundringsværdigt, hvor meget serien er bygget på at kræve, at seerne skal være opmærksomme. Det hænger sammen med showets forudsætning, at disse ideer og koncepter kræver en vis mængde af illustrationer, krævende øjenkugler, selvom de ikke var så tiltalende og æstetisk at gribe til at begynde med.

Disse episoder føles også skræddersyet til deres emner, ikke kun fordi dette er en anden skifer af forskellige instruktører, der forfølger deres egne mål. Åbningskreditsekvenserne er forskellige for hver designer, og visse episoder, der handler med forskellige dok, blomstrer for at hjælpe med at supplere personen, der står i centrum. Nogle gange betyder dette en illustreret afledning, der understreger en bestemt gnist af fantasi. I et par forskellige episoder ser vi emnet overlejret flere gange i den samme ramme, tilsyneladende klonet til at bevæge sig rundt og besætte forskellige bogstavelige hjørner på deres kontor på samme tid.

de gående døde synger mig en sang

Men den dokumentariske-som-kommercielle tilgang er det samme problem, der hænger over andre øvelser i flere episoder som “; Inside Bill ’; s Brain: Afkodning af Bill Gates ”; (også distribueret af Netflix) og “; Shangri-La, ”; i år Showtime-dokumentationer om musikproducent Rick Rubin (også instrueret af Neville). Begge af dem tilbyder masser at overveje, men er bygget på ideen om, at de ’; er de mest magtfulde, hvis du accepterer folk i centrum som visionære. Hvis denne antagelse ikke kommer i starten, har showet et behov for at gøre sagen. Det er ikke en proces, der giver plads til meget af en afbalanceret betragtning af disse mennesker som mere end ledninger for de mest bemærkelsesværdige dele af deres CV'er.

Et løbende tema gennem “; Abstract ”; er ideen om utallige muligheder. Disse designere, argumenterer showet, nåede deres nuværende sted i den offentlige bevidsthed, fordi de turde udtænke et nyt sæt kriterier for deres egen succes. I næsten hvert tilfælde benægter der sig ikke, at disse bidrag har haft konkrete effekter i den virkelige verden. Men disse ideer synes meget mere magtfulde i denne sammenhæng, hvis flere af disse episoder ikke synes at være en anden af ​​deres egne kreationer.

Karakter: B-

'Abstract: The Art of Design' sæson 2 streames nu på Netflix.



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse