Abel Ferraras “4:44 Sidste dag på jorden” er det optimale alternativ til “Melancholia”

Abel Ferraras film finder ofte sted i en verden domineret af destruktive tendenser, der spænder fra korruption og perversion til katolsk skyld. '4:44 Sidste dag på jorden,' Ferraras første New York-produktion på et årti, tager denne fiksering endnu længere ved at forestille sig verdens ende. Med en kryptisk, bølgende stil præsenterer Ferrara sin overraskende undervurderede apokalyptiske vision som en terapeutisk proces. Sandsynligvis hans mest personlige arbejde, er det også ironisk nok det mest livsbekræftende i en karriere defineret af vrede og snavs. Ferrara er gået blødt uden at sælge ud.



[Redaktørens note: En version af denne anmeldelse kørte oprindeligt under New York Film Festival. “4:44 Sidste dag på Jorden” åbner i en begrænset teatralsk udgivelse denne fredag.]

For størstedelen af ​​'4:44' tilbringer den succesrige skuespiller Cisco (Willem Dafoe) og hans unge malerkone Skye (Shanyn Leigh, Ferraras virkelige kæreste) deres sidste timer med at hænge rundt på deres rummelige loft på Lower East Side. Den globale opvarmning har taget sin vejafgift (”Al Gore havde ret”, konkluderer nogen), og det tilbagegående ozonlag betyder, at hele planeten vil brænde væk i den tidlige morgentime efter titlen.

Skye-lobber maler ved lærreder, der strækkes over deres gulv, hvilket skaber kunst lige så meningsløs som den lille tid parret har tilbage på planeten. I mellemtiden gennemgår Cisco stemninger, der spænder fra direkte raseri til fratræden. Han foretager et par opkald på Skype og fremkalder digitale billeder af sin eks-kone og teenagedatter i et let sidste grøftforsøg på at gøre noget. Fra taget løsriver han uanstændigheder hos andre lejere og mister frustrationer mod vinden. En langvarig stofmisbrug truer med at vise sig en sidste gang. Skye er skiftevis i fred og forbrændt og tager sin raseri over Cisco, mens hun holder ham tæt på. Slutningen er nær, men parret har meget bagage at losse.

Scenariet har præcedens i Don McKellars drama fra 1998 “Last Night”, der fokuserer på de sidste seks timer for et antal for det meste unge, hippe mennesker; den film bliver til en konventionel feel-good-romantik. Derimod beboer Ferraras film sin egen genre.

I modsætning til science-fiction-området for instruktørens førsteklasses rædselsindsats, “Body Snatchers”, “4:44”, spotter samtidig verden og omfavner den. Teknologi, der bliver stadig ubrugelig ved slutningen af ​​tiderne, hvirvler rundt om karaktererne: Computere, mobiltelefoner og uddrag af medierapporter omfatter deres omgivelser, indtil alt bliver mørkt for finalen. Tidligt tager filmen en drømmeagtig kvalitet med en sexscene, der er optaget helt i nærbilleder. Senere mediterer både Skye og Cisco, og filmen går i en transe sammen med dem. Verdens ende giver mange muligheder for at værdsætte det. Dette er den fremtrædende New York-filmskabers forsinkede film efter 11/11, der er forpligtet til at komme til udtryk med kaos.

Som et resultat drejer personlige samtaler sig om en generel uinteresse i klodens skæbne. ”Det er afsluttet lige siden det startede,” siger Ciscos snuskede narkotikahandel, der bruger sine sidste timer på at gøre linjer. Skyes mor tilbyder en mildere tilbagetrækning til sin datter: ”Du har gjort alt, hvad du kan gøre for at have et ansigt i denne verden, de har ødelagt.” Disse dialogdrevne udvekslinger udgør hjertet i filmen, som konstant får dristige greb til dybde trods en uberegnelig og forvirrende bane.

I kraft af ren serendipity, hvis ikke zeitgeisten, dukkede “4:44” op på den seneste udgave af New York Film Festival sammen med en anden eksistentiel film om verdens ende, Lars Von Triers “Melancholia.” Von Trier har lavet en kraftfuldt epos, muligvis hans fineste præstation, mens Ferrara sigter efter noget meget mindre. De to film har stadig meget til fælles. Hovedsagelig bruger de indstillingen som et middel til at udforske visse frygt og ængstelser snarere end at anvende disse følelser til at fortælle en bredere historie. Selv om både “4:44” og “Melancholia” undersøger søgen efter trøst i overhængende ødelæggelse, fejrer kun Ferrara processen.

criticWIRE karakter: A-

odd thomas trailer

HVORDAN SPILER DET? Hentet af Sundance Selects kort efter sin premiere i Venedig, betyder ”4:44” muligvis ikke en stor kommerciel succes, men Ferrara har nok af følgende til at opretholde filmen i en begrænset teaterudgivelse.



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse