25+ ting, som jeg vil vide af nye filmproducenter

Når jeg modererer et panel, får jeg nogle spørgsmål, der ikke er den slags, jeg ofte får at stille i et almindeligt møde. Spørgsmålene er lige så meget og måske mere så for publikum. Alligevel forsøger jeg generelt at komme til noget: hvordan og hvorfor kreativitet på dette tidspunkt i verden.



Jeg lærte meget af at moderere panelet 'New Faces Of Indie Film' i Lincoln Center lørdag 11. juni 2011. Ja, i fremtiden, når jeg er involveret i et panel, vil jeg insistere på mangfoldighed, og ja, jeg vil sætte en begrænse til antallet af personer på panelet. Men jeg lærte også af de svar, folk gav. Jeg fik ikke spørge dem alle, men havde jeg gjort det, havde jeg udarbejdet listen. Dette er disse spørgsmål.

Kom godt i gang



folket vs. oj simpson tidsplan

Var der en bestemt begivenhed eller tid, hvor du anerkendte, at filmskabelse ikke kun var en hobby, men at det ville være dit liv og dit liv?



Er det sværere at komme i gang eller at fortsætte? Hvad var den særlige ting, som du var nødt til at erobre for at gøre enten?

Hvilket råd ville du give til nogen, der ville have en livskabende film?

Hvad var den vigtigste lektion, du var nødt til at lære, der har haft en positiv effekt på din film? Hvordan skete denne lektion?

Du er en samarbejdspartner. Hvordan har du opdaget medlemmer af dit team, og hvordan holder du forholdet til dem stærkt?

Du er her på universets Grand Temple Of Cinephilia. Du er her på grund af dit arbejde, og hvordan du gør det. Hvad er personlige egenskaber, der skaber en god filmskaber, og hvad gør du for at fremme dem?

Da jeg ville afsætte mit liv til at lave film, var min første beslutning NY eller LA. Hvordan påvirker hvor du bor, hvordan og hvad du laver, og hvordan tror du, at NY i øjeblikket påvirker dit arbejde og din proces?

Kærlighed til biograf

Hvad gør en film fantastisk til dig? Er der visse kvaliteter, der gør en film bedre for dig?

Hvilke film har været den mest inspirerende eller indflydelsesrige for dig, og hvorfor?

Hvad sætter dig i stå når du bliver vred på en film? Er der almindelige egenskaber i biografen i dag, som du ikke kan lide? Er der noget, du prøver at undergrave eller undgå eller gøre oprør mod i dit arbejde?

Vi er alle her antagelig delvist, fordi vi ELSKER biograf. Hvordan blev din kærlighed til film brændt, og hvad kan vi - som samfund - gøre for at hjælpe andre med at opdage en lignende glæde?

Processen med at skabe

Generelt, når vi ønsker at lære om en film, snakker vi med instruktøren. Men dem, der laver film, ved, hvor meget de virkelig er samarbejder. Hvad skaber et frugtbart samarbejde? Hvad gør du for at forbedre samarbejdsprocessen?

Det siges, at der kun er seks historier. Måske tolv. Det er alt sammen gjort før. Og vi har set det hele. Hvad gør du for at holde det frisk? Er der noget, du kan gøre for at subvertere processen for at holde den originale?

Vi bliver bemærket på grund af vores succeser - men vi skaber dem på bagsiden af ​​vores fiaskoer. Vi lærer bedst af oplevelserne, hvor det ikke fungerer. Og alligevel diskuterer vi stadig kun succes og ikke fiasko. Hvilke fejl (af dine egne) har du været i stand til at lære af? Hvordan ændrede de dig og din proces?

Jeg siger ofte, at en af ​​de bedste metoder til produktion er “; engineering serendipity. ”; Har du stødt på serendipity i dit arbejde, og tror du, at der er noget, du kan gøre for at bringe mere af det ind i din kreative proces? Hvorfor eller hvorfor ikke, og i bekræftende fald, hvad er det, du og dit team kan gøre?

Film udvikler sig gennem den kreative proces - nogle gange mest dramatisk i redigeringsprocessen. Det er ofte virkelig svært at forene forskellen mellem hvad vi ønskede og hvad vi opnåede. Hvordan har du stødt på dette, og hvordan bevæger du dig gennem det?

ekstremt ond, chokerende ond og modbydelig (2019)

“; Det hele starter med scriptet. ”; Måske ikke, men hvornår ved du, at et script er klar til at skyde, og hvad er din proces med at få det der?

Flere instruktører har fortalt mig, at det meste af instruktion faktisk er casting. Uanset om det er sandt, har nogle skuespillere “; det ”; og nogle gange har de brug for noget at lave “; det ”; pop. Du har set, at “; det ”; og fanget “; det ” ;. Hvad er “; det ”; og hvordan finder du “; it ” ;?

Jeg spekulerer ofte på, hvorfor nogen ønsker at instruere. Hvorfor vil du altid have 100 beslutninger foran dig og have over 100 mennesker, der venter på dit svar?

Film, måske mere end nogen anden populær kunstform, er kompromiset mellem kunst og handel. Hvordan er din kunst formet af både de penge, du har haft eller ikke haft? Opretter du med budgetbegrænsninger i tankerne?

Virksomhedens struktur

Er filmforretningen fair? Hvorfor eller hvorfor ikke? Hvordan får du apparatet til at fungere for dig?

Er det filmskaberen ’; s ansvar at finde og udvikle dit publikum? Hvorfor har du det på den måde? Hvordan samarbejder du med dit publikum, og hvordan vandt du ikke?

Hvad ønsker publikum? Og er det filmskaberen ’; s rolle at bekymre sig om det?

Er det muligt at sælge ud? Hvad ville det betyde for dig, og vil du gerne have, at det skulle ske eller ej? Hvad gør du for at opmuntre den professionelle tilgang, du ønsker?

Hvis jeg blev spurgt, hvad der var det vigtigste råd, jeg kunne give en filmskaber med udgangspunkt i, ville det være “; Prøv at styre dit liv, så du vil føle dig så god til filmbranchen om femten år, som du gør nu. ”; Er din erfaring, er det sandt, og hvad kan filmskabere gøre for at nå denne udfordring?

Hvilken rolle har filmfestivaler spillet i dit liv indtil videre? Hvorfor er de nødvendige? Hvordan får du mest ud af dem?

Den skiftende filmverden

Da jeg kom i gang, hvis din film kom ind i Sundance, betød det, at folk ville se den i Amerika, og måske verden. Jeg plejede at være tillid til, at mine partnere og jeg kunne få to eller flere større distributionsspor om året. Nu da kontrol og knaphed ikke definerer Entertainment Economy, men overflod og adgang gør det, hvordan ændrer det det for skabere? Der genereres 45.000 film globalt årligt, og det største forbrugsmarked i verden - USA - spiser i øjeblikket kun 1% af produktionen. Når du anerkender det, ændrer du den måde, du arbejder på, og ændrer det, du opretter? Hvordan? Hvorfor? Eller hvorfor ikke?

Jeg er en stor tro på betydningen af ​​sociale medier i mange aspekter af filmprocessen. Er du på sociale medier og bruger du det i dit arbejde? Hvorfor eller hvorfor ikke?

Da jeg kom i gang var der to skærme: filmskærmen og tv-skærmen. Nu er der også computere, tablets og telefoner. Og skærme er overalt: hjemmet, busstoppestedet, elevatoren, taxaen. Hvordan påvirker dette som skaberen de historier, du fortæller, og hvordan du fortæller dem?

Hvis der er en eller flere ting, du tror ville gøre filmindustrien bedre, hvad ville det da være?

At skabe etik

Har filmskabere noget ansvar over for kultur? Føler du, at det at være en kreativ person kræver, at du giver tilbage eller fortæller en bestemt historie eller ikke gør noget andet? Hvorfor eller hvorfor ikke?

hvad vi gør i skyggen af ​​retssagen


Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse