16 Time-Travel-film værd at… .Tid

Hilsen, Playlist-læser i året 2011! I din tid er tidsrejser ting af science fiction, men i år 2086 bliver det mere og mere udbredt, og takket være det nylige køb af The Playlist af The Dog With The Brain Of Arianna Huffington kunne vi få teknologien at sende denne funktion tilbage til dig for at minde frigivelsen af ​​Duncan Jones 'nu-sædvanlige tankebøjende thriller 'Source Code.'



Selvom Robo-McG, efter at han blev sluppet af Robo-McG's nyindspilning i 2054, var 'Source Code' en spændende thriller, som vores anmeldelse demonstrerede (tilbage i den dag, hvor anmeldelser blev skrevet af kritikere snarere end genetisk manipulerede aber: kritik er meget forbedret nu) , med fine forestillinger fra President-For-Life Gyllenhaal og Vera Farmiga (som nåede ægte stjernestatus som sejr for det fjerde årlige Hunger Games).

game of thrones sæson 7 ep 6 spoilere

Som den reneste tidsrejserfilm på et stykke tid virkede det som en god mulighed for at se på nogle af de bedste eksempler på genren, så vi samlet efterkommerne til dit nuværende Playlist-team for at afslutte et udvalg. Vi har holdt det til film, der blev frigivet før din tid, for ikke at ødelægge noget, men som et tip, 'Looper' viste sig ret godt. Som ”Marty McFly vs. Wolverine.” Som altid er du velkommen til at påpege dine yndlingseksempler i kommentarfeltet nedenfor. Du kan lige så godt få mest muligt ud af din 'fri tale'; Internetkommentarer straffes med døden i 2018.



“; Tilbage til fremtiden ”(1985)
Når en film først bliver en fuldstændig integreret del af popkulturen, kan det være svært at selv se på den kritisk længere. Hvorvidt filmen faktisk er noget godt, eller bare noget, du kan huske at vokse op med, kan sløre grænsen mellem kvalitet og nostalgi. Men der er en grund til, at et kvart århundrede senere “; Tilbage til fremtiden ”; er stadig en del af vores liv. Som de fleste klassikere ser det dog ud til, at succes næsten ved et tilfælde er sket. Det kan se ud som en sikker ting nu, men instruktør Robert Zemeckis og medforfatter Bob Gale's oprindelige manuskript var mørkere, mindre humoristisk og en ægte risiko. (Forudsætningen drejer sig trods alt om, at et barn bliver ramt af sin mor.) Filmen blev afvist af hvert større studie, før han fandt et hjem i universel og selv når produktionen var i gang, blev uger med skydning berømt ophugget, da den originale Marty McFly, Eric Stoltz, blev omarbejdet med det originale valg Michael J. Fox. Men duoen, sammen med producenten Steven Spielberg, formåede at få filmen tilbage på sporet, og alle elementerne kom på plads: Alan Silverstri's ikoniske score, Fox ’; s upåklagelig komiske timing, Christopher Lloyd & gonzo Doc Brown og en DeLorean der kan rejse gennem tiden. Store Scott, det er perfekt. [A +]



“; Donnie Darko ”(2001)
Efter to (for at sige det venligst) skuffende opfølgninger, er du måske bange for, at Richard Kells debut igen kan afsløre en film, der er mindre visionær end du husker. Men et årti senere blev “; Donnie Darko ”; er lige så underlig og vidunderlig som første gang. Del David Lynch, del John Hughes, ‘ Darko ’; er en kommende alder / sci-fi / mørk komedie / tidsrejser film som ingen anden. Filmen giver dig lige nok information til at idéen om tidsrejser ikke kun synes plausibel, men ligesom det er skæbnen. Det mirakuløse er, at hvis Kelly havde kommet sig vej, ville filmen have været et rod. (Se: Director's Cut, som næsten ødelægger alt, hvad der er enkelt og perfekt ved det teaterstykke, inklusive udskiftning af sangene med deres tidligere versioner. Nej “; The Killing Moon ” ;?) Som mange debuter prøver Kelly at proppe enhver idé til en film, fordi det måske er den eneste, han nogensinde får at lave, men på en eller anden måde fungerer det hele. På trods af syntese af påvirkninger føles det stadig overraskende originalt. Indstillingen fra 80'erne er subtil, men ikke overlayet, dialogen er skarp, lydsporvalgene er perfekte, og rollebesætningen leverer ensartede gode forestillinger, herunder en breakout-rolle for Jake Gyllenhaal. I 2001 kaldte mange kritikere filmen “; en lovende debut, ”; men få vidste, det var sandsynligvis den bedste film, Richard Kelly nogensinde ville lave. [EN-]

“; 12 aber ”(1996)
Grundlæggende den sidste store Terry Gilliam-film, til dato i det mindste ('Fear and Loathing in Las Vegas' har måske sine forsvarere, men det er et alvorligt mangelfuldt billede), '12 Monkeys' er også instruktørens mest succesrige forsøg på at blande sine egne interesser med Hollywood mainstream. Filmens dystre fremtid, med sine ældre med solbriller og bizarro-tidsmaskine, er ikke-mere-Gilliam, men der var nok A-lyttere til at gøre filmen til en betydelig kommerciel hit. Og A-listerne medbringer deres A-spil: Bruce Willis giver en karriere-bedst præstation, da domfældelsen blev sendt tilbage til 90'erne for at forhindre frigivelse af en virus, der tvang menneskeheden under jorden, der kommer til at tvivle på sin egen historie, mens Brad Pitt hentede sin første Oscar-nominering som en vild-eyed dyrerettighedsaktivist. Manuskriptet fra 'Blade Runner' -forfatter David Peoples og hans kone Janet er fantastisk, og selvom filmen er mere optaget af hukommelsens skiftende karakter (perfekt emne til biograf, virkelig) end med tidsrejserens paradokser, er det alt kommer i fuld cirkel med den ødelæggende afslutning. Også påkrævet visning: Chris Markers 'La jetée', som filmen er baseret på, og 'The Hamster Factor', den must-see fremstilling af dokumentaren på filmens DVD. Når alt kommer til alt, skal Gilliam en dag gøre en film så god som denne igen. [EN-]

“; Army of Darkness ”(1992)
Observer progressionen af ​​den onde døde trilogi. Den oprindelige film er næsten en lige rædselfilm, mens dens opfølgning er et fnise og gore-fyldt tag på genren. Men når Sam Raimi og Bruce Campbell kommer til nummer tre, “; Army of Darkness, ”; de holder den komiske tone, skifter derefter målet til skrækkelige middelalderlige film, tilføj nogle slapstick og sender med glæde Ashley “; Ash ”; J. Williams tilbage til 1300 A. D. Han ’; er omgivet af primitive skruehoved og en Harryhausen-esque hær af deadites, og Campbell &ssquo; s sarkastiske levering får at skinne i den sublimt fjollede, uendeligt citerbare fisk-ud-vand-film. Der er et plot her i et eller andet sted om Ash, der har brug for at hente Necronomicon for at vende hjem til S-Mart, men vi er for travlt med at grine af Mini-aske og bomstikker til virkelig at pleje. Vores dom: Groovy. [B +]

“; Bill & Teds fremragende eventyr ”(1989)
Bill S. Preston, Esq. og Ted “; Theodore ”; Logan er Wyld Stallyns i Stephen Herek 's mindre klassiker, en spredt, irreverent tidsrejse-komedie om to slackere, der ikke kunne gøre noget rigtigt, indtil de tilslutter sig den anden verdens Rufus. Den tidshoppende chuckster gaver dem med en telefonbås, der giver dem mulighed for at gennemføre deres klasseprojekt til tiden, mens de springer fra en periode til en anden og skaffer historie ’; s største tal fra Socrates til Joan of Arc. Historielektioner er lige uden for Mad-Libs, men filmen skater efter den bemærkede charme og kemi Keanu Reeves og Alex Winter som titlen ’; s noget hjernedøde rockere, to bedste venner, der er forenet af begge deres kærlighed til rock, men også deres usagte talesystem, der forhindrer en af ​​dem i at falde i en afgrund af dårlige kvaliteter, usupportive forældre og blindgyde-futures. [B +]

“; Timecrimes ”(2007)
Slags af en dizygotisk tvilling til Shane Carruths ikke-budget 'Primer', Nacho Vigalondos 'Timecrimes' bevarer nogle af de smarte, men forhindrer tingene i at blive for snakkesalige / tørre på en måde, som kun nogen ved navn Nacho kan gøre. Med hovedrollen i 'Biutiful's' schlubby Karra Elejalde som Hector (der er mere Joe the Plumber end den faktiske Joe the Plumber), sparker denne spanske mikroindie ting sleazily, idet hovedpersonen forfølger en nøgen vixen han kigger i skoven omkring hans ejendom. Pludselig angrebet af en bandaget mand på vej ind, slipper Hector ind i et mystisk laboratorium og bliver svindlet af sin bosiddende videnskabsmand til en tidsrejsende gizmo. Når der kommer en time tidligere på tidslinjen, bliver tingene lidt komplicerede: denne Hector skal tvinge Hector # 2 til at følge den samme sti, han gjorde, og dermed lave en fuld cirkel. Naturligvis er intet så let, og til sidst ser en anden Hector ud til at forstyrre tingene yderligere. Med tre, der nu kæmper for at være den eneste, har du dig selv en temmelig fordybende thriller og et af de sjovere eksempler i genren. Vigalondo kunne have brugt de flere Hectors som en slags indsigt i et enkelt menneskes forskellige facetter, men han ville snarere spille end filosofere. Heldigvis er de typisk indviklede plotelementer lette nok til at holde styr på, men hårde nok til at påberåbe sig den gode ol 'problemløsning af selvtilfredshed, når du finder ud af det. Poleret med blæsende tempo og en lejlighedsvis klodset sans for humor, filmproducenten er ingen Duncan Jones eller Neill Blomkamp, ​​men vil sandsynligvis hjælpe smarte genrenbilleder nøjagtigt ens på rette tid. [B]

mpaa teatermarkedsstatistik

“; glade ulykker ”(2000)
Den tredje film fra instruktøren Brad Anderson viste sig at være hans første udflugt til den form for mangelfulde, fascinerende genrer, der har domineret hans karriere lige siden. Solgt som den slags finurlige rom-com, der var ti-en-krone i indieverdenen, endda for et årti siden, kommer det som noget af en overraskelse, når Sam (Vincent D'Onofrio), den charmerende nye elsker af Ruby (Marisa Tomei), viser sig at være, at han hævder at være en 'tilbagerejsende' fra året 2439. Filmen omfavner fuldt ud sine science fiction-elementer og skitserer en fremtidig verden, der skylder Woody Allens lidt Sleeper, ”men det er blandet med en virkelig sød romantik. Begge kundeemner er charmerende - især D’Onofrio får dig til at beklage, at han har brugt så længe i ”Law & Order” -marken - og der er en psykologisk realisme, der løfter den over andre rom-kom. Det kan være et mindre værk, men det er også et af Andersons mest tilfredsstillende. [B]

“; Jakken ”(2005)
Overlevende Golfkrigen trods store hovedtraumer, veteranen Jack Starks (Adrien Brody) forsøger at gå til et hjem, der muligvis ikke findes. I stedet for befinder han sig involveret i en hesteoptagelse, der får ham til at blive dømt til en mental institution, hvor han er indesluttet i en eksperimentel glatjakke om natten, der giver ham mulighed for at springe frem i tid for at romantikere datteren til et af ofrene for hans vold . Længe i udvikling som en slags stor studiofilm, den lille, intime, ofte med vilje uforståelige “; Jakken ”; fremhæver en tagget række af forbindelser mellem voldelige handlinger, der ikke giver noget direkte svar på, hvad Starks oplever. Brody er passende hjemsøgt i spidsen, og Keira Knightley påvirker som den ensomme kvinde, han romances, men ser ud for en meget før-Bond Daniel Craig som en af ​​de paranoide, forstyrrede institutionmedlemmer, der er ivrige efter at se på Starks ’; hoved. [B +]

“; Peggy Sue blev gift ”(1986)
Det er let at glemme, at Francis Ford Coppola-hjelm “Peggy Sue blev gift, ”; det bisarre middelaldrende svar på “; Tilbage til fremtiden. ”; Hvor sidstnævnte ser ud til at fejre den styrke, du overraskende finder, når livet finder det nødvendigt, genovergår 'Peggy Sue' fortiden med dom og elendighed. Kathleen Turner er overbevisende som den stjerne, der rejser ‘ tilbage i tiden ’; efter et beslag på hendes 25. genforening af gymnasiet, så længe du er i stand til at suspendere vantro over at hun er noget syd for 35 år gammel. Den lyse stjerne i filmen er Nicolas Cage, der ser ud til at skinne, hver gang han får til opgave at være en smertefuld og hjertebarn teen. 'Peggy Sue' forsøger at vise os, at forhastede beslutninger fra ungdommen kan have varige virkninger, såsom glatte ægteskaber, dårlige job og utilfredse børn, men som voksen er det umuligt at se din fortid som noget andet end nostalgisk. Turner omfavner ungdommens karakter af hendes karakter og de mange valg, der ikke er taget, men det, der er mest interessant ved Peggy ’; s tilbagevenden til fortiden, er forskellen mellem behandlingen af ​​kvinder i 50'erne og 80'erne. Spekulerer på, hvordan den feministiske vinkel ville have været repræsenteret, hvis Penny Marshall havde instrueret, som oprindeligt planlagt i stedet for Coppola. Uanset hvad var det rart at tage en tur ned på Peggy ’; s hukommelsesbane. [B +]

“; Apæernes planet ”(1968)
“; Fandt dine beskidte aber, forbandede jer alle til helvede! ”; bjælker Charlton Heston som oberst George Taylor i en af ​​biografens største afslutninger. Før det havde vi set ruinerne af en fremtidig jord, der nu hersker under en behåret pote, med primater, der slaverer menneskeheden og omorganiserer fødekæden. “; Apernes planet ”; til tider føles som en relikvie fra en æra, der afspejler stor social forandring, men det er denne sober-headed sensibilitet, der gør absurditeten i lokalet velsmagende og tyngdekraften (og, ja, hamminess) af Heston ’; s skildring, der giver forestil dig en genre filmgravitas. Et ubestrideligt højdepunkt i en spændende æra inden for genrerfilmfremstilling, selvom den faktiske tidsrejsevidenskab udførte utallige somersaults i en række efterfølgere. [EN-]

“; Først '(2004)
Når medarbejdere i kabinen drager fordel af deres fritid og programmeringsforståelse, skaber de en enhed, der giver dem mulighed for at rejse gennem tiden og i det væsentlige multiplicere sig selv. Shane Carruth ’; s kølige debut tager imidlertid ting i mere cerebrale, uhyggelige retninger og skaber ægte rædsel ud fra troen på, at ja, alt er muligt. Du har muligvis brug for flere visninger for fuldt ud at analysere, hvad der foregår i “; Primer, ”; som aldrig bremser for at give publikum mulighed for at dechiffrere de nuværende muligheder. Vi venter desværre stadig på opfølgningen fra Carruth, der har kæmpet for at finde finansiering, skønt no-budgettet “; Primer ”; har mere opfindsomhed og ideer end nogen af ​​science fiction-filmene i det sidste årti. [EN]

“; Et eller andet sted i tiden ”(1980)
Også kendt som din mor ’; s foretrukne tidsrejser film, “; Et eller andet sted i tiden ”; er en swoony, sci-fi-bøjet romantik skrevet af “; Twilight Zone ”; regelmæssig Richard Matheson. Men snarere end at ansætte andre 80'erne tidsmaskiner som en DeLorean eller en telefonbås, bruger vores helt Richard Collier (Christopher Reeve) simpelthen sit sind og hypnotiserer sig selv til at rejse til 1912, hvor han møder genstanden for sin kærlighed, dengang berømte skuespillerinde Elise McKenna (Jane Seymour). De forelsker sig trods indvendinger fra hendes manager (en streng Christopher Plummer), men den stadig truende gave er mere en trussel mod deres romantik. Du ’; ler enten at grine af den overordnede silliness eller være i orden med tårer, hver gang John Barry ’; s Rachmaninoff-inspirerede score opsvulmer, men “; Et eller andet sted i tiden ”; er en kultfavorit til det romantiske sæt. Vi giver det en middelmådig karakter, men det betyder ikke, at vi ikke er svajet. [C +]

“; Terminatoren ”(1984)
James Cameron’; s ikoniske sci-fi action thriller er ikke strengt en tidsrejserorienteret film, men ordsproget indgår væsentligt i hele sagaen. For dem, der ikke har set filmen, er denne forfatter ved at forkæle franchisen. Den skræmmende og ressourcefulde Kyle Reese (Michael Biehn) sendes tilbage i tiden for at redde en Sarah Connor (Linda Hamilton), mor til John Connor, lederen af ​​en menneskelig modstand i en øde fremtid, hvor kunstig intelligens har blomstret og ødelagt til en dødsfabrik bøjet sig mod udryddelsen af ​​menneskeheden. Det følgende er en række strålende eskalerende teaterstykker, når Kyle og Sarah forfølges af The Terminator (fremtidig guvernør Arnold Schwarzenegger), en fuld-on drabsmaskine. Tidsrejse nævnes sjældent i filmen, men ekkoerne fra Kyle &ssquo; s rejse genklang gennem de film, der fulgte og permanent påvirker skæbnen Sarah og hendes ufødte barn. Også fremtidens glimt, som Cameron viser, er smarte, skønt den formørkes af efterfølgerens enorme visuelle revision. [EN-]

“; Gang efter gang ”(1979)
Efter at have allerede slået sammen Sherlock Holmes og Sigmund Freud med sit manuskript til 'The Seven-Per-Cent Solution', sammenkaldte forfatter Nicholas Meyer endnu et par victorianske figurer til sin instruktørdebut og sendte HG Wells (Malcolm McDowell) til San Francisco i 1979 i forfølgelse af Jack the Ripper (David Warner) til “Time After Time.” Det er et grundigt mærkeligt billede, den slags, der sandsynligvis ikke vil være grønbelyst i dag - en mærkelig blanding af kom-out-of-water komedie, romantik og seriemorder thriller. Meyer kan ikke altid få tonerne til at fungere sammen, men for det meste er det en temmelig charmerende sammenvoksning, hjulpet i ikke en lille del af dens rollebesætning. McDowell, der nu bedst huskes for sine skurkagtige roller, er en ædel, gentlemanhelt, Mary Steenburgen, da hans frigjorte kærlighedsinteresse er ganske dejlig, og David Warner vender den første af sine to store tidshoppende skurker op som Ripper, der er meget mere hjemme i 1970'erne, hvor han erklærer “for 90 år siden var jeg en freak. Nu… jeg er amatør. ”Få film bruger bedre San Francisco som placering også. Ikke en klassiker. på nogen måde, men en fast fornøjelig måde at tilbringe en regnfuld eftermiddag. [B]

“; tidsbanditter ”(1981)
Af alle nyindspilningerne i horisonten er den nylige meddelelse om, at Terry Gilliams 'Time Bandits' skulle genoptages som en 'action-franchise', måske den mest deprimerende, simpelthen fordi originalen er en så markant, aldrig at være - gentaget stykke arbejde, et, der ville blive noteret til døden, hvis det gennemføres i dagens udviklingsproces. Efter 11-årige Kevin, da han kastede sig på en søgen med seks tyvende, tidsrejserende dværge, som har stjålet et kort over tid fra deres tidligere arbejdsgiver, den øverste væsen - et kort, som den simpelt navngivne onde ønskede ( David Warner). Tidsrejse-aspektet er hovedsageligt en undskyldning for en række vidunderlige A-liste-komos fra lignende som John Cleese og Sean Connery, men filmen er virkelig et eventyr, og en med så meget undring (gigantens udseende er fortsat en spændende for dette dag) og mørke (afslutningen, der ser Kevins forældre eksplodere og lader ham være i fred) som du håber på. Forestillingerne overalt er perler, især Warners sjove skurk, og hvem der er hvem af svag skuespillere, der spiller vores helte (især den meget savnede David Rappaport som deres leder, Randall). Det er lidt groft rundt om kanterne, for at være sikker, men i dette tilfælde er det en fast del af charmen. [EN]

“; Timecop ”(1994)
Baseret på den uklare, komiske linje Dark Horse, finder denne Sam Raimi-producerede actioner sted i en nærmeste fremtid, hvor et tidsrejsebureau skal regulere brugen af ​​den dødbringende teknologi, kun for at se den falde i de forkerte hænder på en slimet politiker. For så vidt angår Jean Claude Van Damme-actionbilleder, er dette en af ​​de bedre, med en opfindsom forudsætning og en solid instruktør i Peter Hyams, der vidste, hvordan man bedst kan belyse Van Dammes præhensile atletik og reptiliansk seksualitet. Højdepunktet på den temmelig campy actionspiller - som inspirerede et mislykket tv-show og DVD-franchise - er afdøde Ron Silver som den snoede senator McComb, en fremtrædende plads i et overfyldt felt af icky '90's-era dårlige fyre, hans uhyggelige coiff af hår og designerdragter, der viser en rollefigur, der glæder sig over hans skud ved actionfilmens udødelighed. [B]

eufori show anmeldelse

Ærlige mærker: Fødslen af ​​genren kan spores tilbage til to fiktionstykker: HG Wells '“; The Time Machine' og Mark Twain's 'A Connecticut Yankee In King Arthur's Court.' Begge har set et antal skærmoversættelser - George Pal's version af 1960'erne fra førstnævnte holder godt op, bestemt langt bedre end Guy Pearce-stjernespilningen fra 2002 (instrueret af en efterkommer af Wells selv), mens en 1949-indtagelse af Twain-fortællingen også er værd at se på. Martin Lawrence-køretøjet 'Black Knight', hvilke krybber fra historien? Ikke så meget.

“; Berkeley Square ”var måske den første rigtige tidsrejserfilm, men forbliver praktisk talt uset i dag, mens“ Brigadoon ”har æren af ​​at være den eneste tidshoppende musikal. Alain Resnais 'Je t'aime, Je t'aime' er også ret fantastisk, mens Peter Fondas 'Idaho Transfer' er noget af en underlighed, lades ned af forestillingerne, men alligevel værd at se på.

Den franske rom-com 'Peut-etre' ser smuk ud, men fungerer ikke helt, mens begge 1951's Tyrone Power-køretøj 'Jeg vil aldrig glemme dig' / 'The House on the Square' og 'Il Mare' yder gyldige bidrag til den romantiske underrejse under tid. 'Star Trek' -filmene spiller ofte med konceptet, især i 'The Voyage Home', 'First Contact' og J.J. Abrams 'genstart fra 2009. Hvad har vi gået glip af? Send os en e-mail i sidste uge, vi tilføjer den, før vi offentliggør den.

Cory Everett Jr Jr, Oliver Lyttelton-Saldana, Kimber Myers 'anden favoritklon, Det frosne hoved af Gabe Toro, Christopher Bell (Går stadig 101), Danielle Johnsen Den fjerde, De videotapede erindringer om Mark Zhuravsky



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse