De 13 mest kriminelt oversettede Indien og udenlandske film i 2015

1. 'Træk vejret' (dir. Mélanie Laurent)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/BREATHtrailer.mp4
Skuespillerinde-instruktør Mélanie Laurent's anden funktion er 'Mean Girls' for arthouse-mængden. Baseret på Anne-Sophie Brasmes roman med samme navn, fokuserer Laurent's film på et par uoverensstemmede franske skolepiger, der bliver hurtige venner på den slags konsumerende og tvangsmæssige måde, der skal se velkendt ud for mange seere. Når hendes forhold til den vilde Sarah (Lou de Laage) begynder at erodere, begynder Charlie (Josephine Japy) at smuldre på spektakulært foruroligende måder. Laurent negler arten af ​​kvindelige venskaber, fra lidenskaben og spændingen ved det nyfundne slægtskab og identitet til den dybe tristhed, når ting går galt. Lords psykologiske berøringer skubber filmen ind på et meget uventet territorium. Det, der begynder, når et hurtigt venskab og intimt søsterskab langsomt bliver til en psykologisk kamp for overlegenhed, og Laurent udmærker sig ved at bringe de irriterende temaer for jalousi og forræderi til live gennem en følsom visuel og lydpalet. Zack Sharf



LÆS MERE: De 10 bedste ufordelte film fra 2015 ifølge Indiewires filmkritiker

2. “Om Elly” (dir. Asghar Farhadi)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/AboutElly.mp4
De bedste mysterier er ikke spændende for deres krimineløsende dygtighed eller plot-vendinger. I stedet investerer et stort mysterium i dets figurer; spændingen kommer fra det uvidende om menneskelig natur. Selvom 'Om Elly' er historien om en savnet person, er spørgsmålene omkring forsvinden, uanset hvor forbløffende de er, sekundære. Den iranske instruktør Asghar Farhadi - hvis mesterlige Academy Award-vindende 'En adskillelse' også beboede den psykologiske oplevelse i sit lands samfund - er interesseret i den rippende virkning af begivenheden. Det stærke ensemblebesætning leverer rundt omkring medrivende forestillinger, efterhånden som deres mellemmenneskelige bånd begynder at flisse og til sidst demontere. Ellys forsvinden bliver et brudt spejl af den iranske kultur, hvor man udsætter en iboende mistillid til kvinder og andre grimme sandheder. Emily Buder





chris rock anmeldelser

3. “The Keeping Room” (dir. Daniel Barber)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/The_keeping_room.mp4
Beliggende i det landlige syd for 1865 udspiller 'The Keeping Room' sig i de sidste øjeblikke af borgerkrigen, når nordlige tropper skrider frem mod sejr. Men disse begivenheder finder sted langt ud over de tre kvinders bevidsthed i centrum: Augusta (Brit Marling), hendes teenagesøster Louise (Hailee Steinfeld) og deres slave Mad (Muna Otaru). Da alle mænd i deres liv forsvandt for længe siden på slagmarken, findes kvinderne i en statisk verden og venter på en frelse, som de er begyndt at indse, aldrig kommer. Spændt instrueret af Daniel Barber ('Harry Brown'), 'The Keeping Room' foregår næsten udelukkende inden for rammerne af en golde South Carolina gård, men det er tæt med fysisk aktivitet og større implikationer om køn, race og amerikansk fremgang. Handlingen har den paranoide intensitet af en grisly Peckinpah western, men Barber udvikler den gennem en progressiv historisk linse, der går foran dens originalitet. Zack Sharf

4. “Jordens salt” (dir. Wim Wenders, Juliano Ribeiro Salgado)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/TSOTETrailer.mp4
Sebastião Salgado har dedikeret meget af sit liv til den kunstneriske dokumentation af menneskelig lidelse i et forsøg på at 'bære vidne om den menneskelige tilstand.' 'Jordens salt' vidner om frugten af ​​Salgados arbejde: fantastiske sort-hvide billeder, der krydser mange skygger af menneskeheden, fra en infernal guldgruve i Brasilien til den voldsomme tørke i Sahel, hvor en million flygtninge sultede ihjel. Salgados fotografering fremkalder en uforglemmelig skyldfølelse: inden for de fantastiske og ærefrygtindgydende billeder, er emnerne, hvoraf mange er i død og smerte, bede om hjælp med den sidste flok af værdighed, de har til rådighed. Emily Buder

i tvivlsom kampanmeldelse

5. 'Drengen' (dir. Craig Macneill)

Hvad der gør en morder: natur eller pleje '> 6. “Wild Tales” (dir. Damián Szifron)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/WildTales.mp4
Damián Szifrons brændende satire ankom i U.S.A. i år, idet han indførte et vilde overfald på det samtidige argentinske samfund, der spider klasses og kønsfordragt gennem en række morbide segmenter, der er levende med mørk humor. Filmen er udviklet omkring seks forskellige historier om surrealistiske showdowns og hævnepladser og har nuancer af Pedro Almodovars stilfulde blanding af komedie og melodrama, men udfolder sig mere som en Buñuel-komedie på hastighed, der skifter fra et gisp-inducerende eksempel til et andet. Hvert kapitel i 'Wild Tales' påkalder et aspekt af hævn, selvom det eneste konsistente element er en fantastisk følelse af produktionsværdier. Selv om dets rigtige antal eksplosioner, blodige kampe og stuntarbejde muligvis antyder andet, har filmen meget på sindet, hvor han udsætter de baglæns sociale konstruktioner og bureaukratiske sammenhænge i det moderne Argentina. Takket være væskeredigering og kameraarbejde holder filmens polerede kvalitet sin polemik sammen. Zack Sharf

7. “6 år” (dir. Hannah Fidell)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/6%20YEARS%20Trailer%20%28Taissa%20Farmiga%2C%20Ben%20Rosenfield%20-%20ROMANCE%29.mp4
I øren af ​​'Blue Valentine' følger Hannah Fidells følsomme tohåndsmann Dan (Ben Rosenfield) og Melanie (Taissa Farmiga), når de opdager sprækker i deres seks-årige forhold, hvilket resulterer i en udmattende og i sidste ende giftig proces med afslag. Rosenfield og Farmigas fuldt ud improviserede forestillinger er hjerteskærende; i hver scene bliver opløsningen af ​​forholdet mere og mere tydelig, men ansvarsstedet bliver stadig mere kompliceret. Hvem har skylden, når ingen af ​​parterne er stærke nok til at udpakke ham eller sig selv fra torrents af ung kærlighed? Emily Buder

ventilator eller gren

8. “Alleluia” (Fabrice Du Welz)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/ALLELUIA-OfficialTrailer.mp4
Inspireret af “Lonely Hearts Killers” i 1970'erne spiller det fjerde træk fra den belgiske forfatter-instruktør Fabrice Du Welz som et forførende visceralt mareridt. Filmen følger en isoleret kvinde, Gloria (Lola Dueñas), hvis alvorlige ønske om en professionel hustler (Laurent Lucas) fører hende til at hjælpe med hans ondskabsfulde mordhandlinger. Historien kan lyde som en urban legende, som du har set før, men Du Welz's udførelse af materialet er alt andet end rutine. Efter at have undersøgt tankegangen til sin hovedperson ved at visualisere hendes løsrevne psyke i sin æstetik, erstatter Du Welz billige spændinger med en mere eksperimentel og beregnet følelse af eskalerende indre tortur. Som et resultat forekommer 'Alleluia' mere hjemme i 1970'ernes rædselsatmosfære end det gør i dagens genremarked. Det er faktisk bona fide shocker. Zack Sharf

9. ”Hvad vi gør i skyggerne” (dir. Jemaine Clement, Taika Waititi)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/WhatWeDoTrailer.mp4
Dette er årets bedste komedie, bar none. Den absurde forudsætning, ”Rigtig verden”, der ligger i en vampyrgård fuld af værelseskammerater i alderen 180 til 8.000 år gammel, matcher perfekt til en dødvoksende mockumentær tone, der finder den blodsugende klan, der kæmper om retter, varulver og damer. Clement og Waititi's latterlige kløer og tilbagekald samles i et smart, grin-højlydt morsomt eventyr. Emily Buder

10. 'Felt' (dir. Jason Banker)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/FELT_THEATRICAL-HD%201080p.mp4
'Felt', Jason Bankers viscerale horror-thriller, finder kunstneren Amy Everson i hovedrollen i sin egen sande historie som en kvinde, der klarer et tidligere seksuelt traume ved at skabe et grotesk kostumeret alter ego, der genbruger den mandlige form. Mens hun omfavner denne side af hendes bemyndigelse til Amy at være frygtløs og beskytte sig selv, tager den snart sit eget liv og vipper ud mod hende, efter at hun bliver ven med en tilsyneladende god fyr. Undersøgelse af seksualitet og bekæmpelse af voldtægtskultur resulterer i en magtfuld feministisk erklæring om helligheden for kvindelig sårbarhed og måderne, hvorpå den bliver byttet på og ødelagt af mandlig aggression og overlegenhed. Zack Sharf

11. ”Folk placerer ting” (dir. James C. Strouse)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/peopleplacesthings-tlr1_h1080p.mp4
Forankret af et stjerneskud og et morsomt manuskript, instruerer instruktør Jim C. Strouse dramatiske elementer med hurtig-komedie i den vindende 'People Places Things.' Hjertet i filmen er forestillingen af ​​Jemaine Clement ('Flight of The Conchords' ) som Will Henry, en deprimeret grafisk forfatter og enlig far, der forsøger at bringe sit liv sammen igen efter at have fanget sin kone snyder på ham på sin tvillingsdøtre fødselsdag. Filmen, der er optaget på intime steder i New York, opretholder et jordet, personligt præg. Det holdes sammen af ​​smukke kunst, der fungerer som både en mestringsmekanisme for vilje og indsigt i hans uudtalte følelser, da han føler, at der bygges en mur mellem ham og hans familie. Uophørligt underholdende, vittig og sentimental, ”Mennesker, steder, ting” taler til mange følsomme på én gang. Zack Sharf

12. “Afstrømning” (dir. Kimberly Levin)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/Runoff_Official_Trailer.mp4
Måske den mest under sete film på denne liste, Kimberly Levins spændende drama i forgrunden for det tids vigtigste moralske dilemma. Betty, en ung mor, der ejer og driver en gård, konfronteres med en faustisk forretning, der får hende til at opgive sin miljøetik for at redde hendes levebrød. Fremførelsen af ​​beslutningen realiseres i gripende, relatable slagtilfælde, der bringer seeren ind i kvarteret overfor os alle på en eller anden måde: Lever vi vores liv for os selv eller for vores børnebørn og jordens fremtid? Som sådan fortjener denne første gangs instruktørs indsats for at blive set. Emily Buder

13. “Femstjernet” (dir. Keith Miller)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/Five_star_trailer.mp4
Keith Millers 'Femstjerne' er sat midt i farerne i bingelivet i boligprojekterne i Brooklyn, efter et livslang medlem af Bloods, mens han tager sønnen til sin dræbte mentor under sine vinger og verserer ham i gaderne. Miller, der ofte er sensationaliseret på storskærmen, har fået en udbredt anerkendelse for at have bragt en urimelig realisme til sagen og går så langt som at bruge ikke-skuespillere, der er faktiske tidligere bandmedlemmer, der riffer om deres eget liv. Resultatet er en film, der skaber en næsten dokumentarisk fornemmelse af dens fortællingsstruktur, der slører linjen mellem fiktion og virkelighed for et magtigt bande-drama, der udnytter større sandheder om dens meget virkelige verden. Zack Sharf

LÆS MERE: De bedste 15 film i 2015 ifølge Indiewires filmkritiker

george lucas kraften vågner


Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse