10 Must-See-film på Berlin International Film Festival i 2019

Navn af Agnes



Med mere end 300 film i sit program og 500.000 deltagere, der kommer for at se dem, er Berlinale verdens største filmfestival. Den 69. udgave - den sidste under ledelse af festivaldirektør Dieter Kosslick, der har overvåget lanceringen af ​​større nylige film som Mia Hansen-Løves 'Ting at komme', Wes Andersons 'Isle of Dogs' og Asghar Farhadi 'A Separation' - er klar til at starte denne torsdag med verdenspremieren på Lone Scherfigs stjernespækkede 'The Kindness of Strangers' og vil fortsætte indtil den følgende weekend, når Juliette Binoche's jury tildeler den prestigefyldte Golden Bear til den film, der kommer sejrende ud af festivalens Konkurrence sektion.

sommer 2016 filmudgivelser

Mens Berlinale er blevet en af ​​de mest eklektiske begivenheder i sin art og en enestående mulighed for at opdage frisk og spændende arbejde fra alle hjørner af kloden, inkluderer dette års program også nyt arbejde fra mange af de fremtrædende navne i moderne verdensbiograf. IndieWire vil være på jorden i Tyskland med det nyeste fra Potsdamer Platz. Her er de 10 film, som vi ’; er mest begejstrede for at se på Berlinale i 2019. Festivalen løber 7. - 17. februar.



“; Ved Guds nåde ”; (François Ozon)

'Ved Guds nåde'



Bedst kendt for erotiske thrillere som “; Swimming Pool ”; og “; Den dobbelte elsker ”; den produktive François Ozon vender tilbage med et uventet tempoændring: En melodrama, inspireret af nylige begivenheder, om kølvandet på seksuelt misbrug. “; Laurence Anyways ”; stjerne Melvil Poupaud spiller Alexandre, en Lyon-mand, der får at vide, at præsten, der misbrugte ham som en ung dreng, stadig arbejder med børn. Omviklet af sit eget traume og desperat efter at forhindre andre mænd i at opleve den samme smerte, forbinder Alexandre med to af præsterne ’; andre voksne ofre, og sammen skaber de en organisation, der skal bekæmpe mod tavshed og medvirken af ​​kirken. Det skal ses, hvor tæt “; ved Guds nåde ”; holder sig til dens historie ’; s oprindelige oprindelse, men Ozon ser ud til at tage direkte mål mod dem, der kan sættes skyld i disse forbrydelser: Han ’; s cast “; Kærlighed om eftermiddagen ”; skuespiller Bernard Verley som far Preynat, en mand, der i 2016 blev anklaget for seksuelt overfald af 70 drenge i Lyon-området. Hvis Ozon er i stand til at kanalisere sin vrede mod kirken med den samme magt som han ’; s tidligere har været i stand til at formidle andre facetter af menneskelig psykologi, kunne hans seneste være en dristig tilføjelse til en lang krop af arbejde. -DE

“Indkørsler” (Andrew Ahn)

”Indkørsler”

Til sin anden funktion arbejdede ”Spa Night” -filmskaber Andrew Ahn fra et manuskript af New York-eksperimentelle dramatikere Hannah Bos og Paul Thureen. I det, der helt sikkert er et af de sødeste lokaler, der ses i Berlin, følger filmen det uventede venskab fra en ængstelig ni-årig dreng og en enke-veteran, der har mistet sit livs liv.

Ahn har bestemt hævet sin profil på den korte tid, siden “Spa Night” vandt ham John Cassavetes Award ved Independent Spirit Awards i 2017, og tegnet en imponerende rollebesætning, der inkluderer Brian Dennehy, Hong Chau, Christine Ebersole og Jerry Adler. Ahn skrev manuskriptet til 'Spa Night', som fulgte efter en koreansk-amerikansk teenager, der langsomt kommer til udtryk med sin tiltrækning mod mænd, mens han arbejdede på en koreansk spa. Det vil være spændende at se, hvilke nye noter Ahn finder i “Driveways”, der arbejder ud fra et script, der hugger lidt uden for de personlige temaer, der er synlige i sin sidste funktion. -JD

“Den gyldne handske”

“Den gyldne handske”

En af Tysklands bedste (og Europas mest idiosynkratiske) instruktører, Fatih Akin er blevet en hård mand at forudsige. Hans karriere kører alt fra lidenskabelige romantiske dramaer som 'Head-On' til eksplosive thrillere som hans nylige 'In Fade' og endda madkomedier, som 2009's semi-beklagelige 'Soul Kitchen.' På trods af at han nyder masser af succes på Cannes , Akin vender passende tilbage til sit hjemland til premieren af ​​'Den gyldne handske', et dyster portræt af en seriemorder i det virkelige liv, der forfulgte de træteste kvinder i Hamborg i 1970'erne. Et mørkt og fortvivlet blik på forholdet mellem nationaløkonomi og personlige handlinger, Akins seneste måske mangler stjernestyrke i sit mest berømte værk, men forhåbentlig tjener sin nihilistiske streg med en anden af ​​hans nøgterne og presserende manuskripter. -DE

rester sæson 3 afsnit 1

'Goldie' (Sam de Jong)

”Goldie”

Sam de Jong - der fejrede Berlinale i 2015 med 'Prince' - kommer måske fra Amsterdam, men hans seneste film er intet, hvis ikke en god New York-historie. Instagram-model Slick Woods spiller som Goldie, en kæmpende danser, der er en rap-video-plet væk fra at blive den stjerne, som hendes to små søstre allerede tror, ​​at hun er. Men med sin mor i fængsel og børnepasningstjenester, der bliver involveret med sine søskende, har Goldie ikke meget tid til at omsætte sine drømme til virkelighed. Social realisme, der er skudt med ambitionen om, at nogen dør for at gøre det i den nakne by, 'Goldie' er klar til at bygge videre på 'Prince ''s succes og føre sin unge direktør til den internationale opmærksomhed, han fortjener. -DE

“Fremmedhedens venlighed” (Lone Scherfig)

“Fremmedes venlighed”

Lone Scherfig (“; En uddannelse, ”; “; Deres fineste ”;) har en evne til at fremstille elegante og bittersøde romantiske dramaer om den menneskelige underben under barske omstændigheder, og hendes seneste film - en ode til hjerteslag i New York City - er en ensemblehistorie, der skulle spille til hendes styrker. Zoe Kazan spiller en mor til to, der flyver til Big Apple med sine sønner for at flygte fra deres voldelige far. Alene og desperate efter barmhjertighed møder de en sygeplejerske (Andrea Riseborough), der passer på dem, en ex-con (Tahar Rahim), der fodrer dem, og en eklektisk rollebesætning af uærlige sjæle (inklusive Bill Nighy, Caleb Landry Jones og Jay Baruchel ) der samles på en restaurant i håb om at finde nogen form for vej frem. Forvent et andet raffineret og endda smertefuldt livsbekræftende arbejde fra en instruktør, der altid tapper ind til en stærk følelsesmæssig sandhed. -DE

“; hr. Jones ”; (Agnieskzka Holland)

'Hr. Jones”

Det er ingen overraskelse, at en af ​​Polens største filmskabere føler loyalitet over for Berlin. Ikke kun er festivalen i Agnieszka Hollands kvarter, men hun har en lang og frugtbar historie med Berlinale. Et tidligt værk, 'Gorączka,' spillede i konkurrence i 1981, og hendes seneste funktion, 'Spoor,' tog Sølvbjørnen hjem i 2017. Bedst kendt for 1990's 'Europa, Europa' og den Oscar-nominerede film fra 2011 ' I mørke opretholder Holland en højprofileret tv-karriere i USA og træder bag kameraet for episoder af 'The Wire', 'The Killing' og 'House of Cards.' I 2013 instruerede Holland 'The Burning Bush' for HBO, en hjemsøgende og fint udformet miniserie om Jan Palach, den tjekkiske studerende, der tændte sig i brand i 1969 i protest mod den sovjetiske besættelse af det, der dengang var Tjekkoslovakiet.

Hollands seneste film trækker også på virkelige begivenheder, omend en mindre kendt historie om en walisisk journalist, der rejste til Sovjetunionen i 1933 og opdagede den rystende virkelighed bag den 'utopiske' kommunistiske myte. Når han talte med Variety om den nye film, malede Holland et positivt kafkaesk-billede, hvor han beskrev karakterens rejse som 'at komme ind i på hinanden følgende cirkler af helvede.' 'Mr. Jones ”-stjerner James Norton, Vanessa Kirby og Peter Sarsgaard og spiller i officiel konkurrence. -JD

“; Out stjæle heste ”; (Hans Petter Moland)

“Ud stjæler heste”

Jamie Clayton bryllup

Hans Petter Moland har været en meget travl mand. Som “; Cold Pursuit ”; - Moland ’; s hans mørke komiske genindspilning af sin egen “; I rækkefølge for forsvinden ”; - åbner i amerikanske teatre, den norske filmskaber vil være i Berlin med sin næste funktion, et ømt drama, der tager fat på alt fra de bløde kvaler fra første kærlighed til den vedvarende skyld ved nazistisk samarbejde. Baseret på Per Petterson ’; s roman med samme navn, “; Out stjæle heste ”; fortæller historien om en aldrende pensionist, der begynder at reflektere over sin ungdom efter et tilfældigt møde med en gammel ven. Mandens ærbødigheder begynder at blive solkyssede og uønskede, men jo mere han reflekterer over fortiden, desto mere er han klar over, at det ikke var så fredeligt som han husker. Hvis denne film fortælles med den samme skræmmende ærlighed som hans nylige arbejde, kan det vise sig at være en fremtrædende position i dette års konkurrenceopstilling. -DE

“; Plagierne ”; (Peter Parlow)

“Plagierne”

Peter Parlows anden karakter har tilsyneladende en gæld til ingen anden end Karl Ove Knausgård, da det selvrefleksive træk henter inspiration fra mindst et bind af hans populære og ekspansive 'My Struggle' -serie. I Parlows funktion ser intimiteten fra disse romaner ud til at få en sjov vri: I stedet for bare at snakke om en persons liv og forsøgene på hans erhverv handler 'Plagierne' om en wannabe-instruktør og en wannabe-forfatter, der bliver beruset, hash ud deres liv, og så spekulerer på hvad fanden skete. Det store spørgsmål - hvad der faktisk er bedre, film eller litteratur - lyder som den slags snakkesalige emne, der burde skabe en morsom, ordentlig film. Heldigvis er det ikke så længe som nogen af ​​Knausgård-bøger. til-

ny til hulu juli 2016

“; Synonymer ”; (Nadav Lapid)

”Synonymer”

En af de mest virtuose og spændende blandt moderne israelske filmskabere, Nadav Lapid (“; politimand, ”; “; Børnehagelæreren ”;), har brugt sit smidige kamera til at kaste sig ned i sit lands mørke hjerte politiske og moralske dilemmaer. Mens hans tidligere arbejde er formet af hentydning og metafor, “; synonymer ”; slår ikke rundt i bushen. At bytte Tel Aviv for Paris, den lidt selvbiografiske film koncentrerer sig om en afskyelig israeler, der ankommer til City of Lights ivrig efter at kaste sin fortid og - hvis det er muligt - blive en genfødt fransk statsborger. Men selv med en fransk ordbog og nogle venner til at hjælpe ham i hans bestræbelser, finder Lapid ’; s proxy, at det ikke er så let at efterlade sit hjem bag sig. Beskrevet af Berlinalen som “; et tragikomisk puslespil, ”; “; Synonymer ”; lover at være en film, der ’; er lige så dynamisk og kompleks som selve begrebet national identitet. -DE

“; Varda af Agnès ”(Agnès Varda)

“Varda by Agnès”

Hver ny film af bonafide filmikonet Agnès Varda fortjener at blive fejret, især dem, der allerede er blevet faktureret som ”uforudsigelig.” Hendes første film siden 2017 roste ”Faces Places” - og hendes allerførste Oscar-nominering - out-of-konkurrencen angivelse følger efter sigende den legendariske filmskaber, da hun pakker ud sit eget arbejde som en skaber, der aldrig har været tilfredse med kun at gøre en ting. En landsspændende vildtur med den uudtrykkelige Varda, der chatter om sin egen arv med sin signaturstil? Det er en tidlig post til festivalens mest elskede film. til-



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse