De 10 bedste kørefilm fra 2018, fra 'Den foretrukne' til 'Paddington 2'

Fox Searchlight / Shutterstock



Det virker som en forlegenhed over rigdom, men queer-biografen er støt vokset til at blive en af ​​de førende kræfter inden for film i de sidste fem år. At have en modig og rolig film i prispræget samtale fire år ville have været uhørt for ti år siden, selv efter “Brokeback Mountain.” Bølgen startede i 2015 med “Carol”, som førte til en historisk bedste billedgevinst for “Moonlight” ”I 2016, fulgt op af sidste års“ Ring mig ved dit navn. ”I år dominerer Yorgos Lanthimos 'The Favorite' allerede samtalen, med sine tre føringer i løbet af skuespillernes nomineringer.

Tidligere år ender den enestående queer-film med at formørge enhver anden meget god film. Ikke så i år: Marielle Hellers 'Kan du nogensinde tilgive mig'>

Filmene nedenfor havde alle en teaterudgivelse i U.S.A. i år, hvor publikum lod LGBTQ opleve på kunstneriske og politiske måder. Her er de top 10 queer-film i 2018.

10. “Et barn som Jake”



En milepæl i queer-film gik roligt, da Silas Howard blev den første åbent transfilmskaber, der regisserede en film om et kønsskapende barn. Daniel Pearle tilpassede sit eget hit-spil, der brugte den fjerde væg til at henvende sig til publikum som Jake, en fem-årig, der foretrækker kjoler og prinsesser frem for biler og wrestling. I modsætning til stykket kaster filmen Jake (den også køns kreative Leo James Davis), men hans scener er relativt få, og Howard er bevidst sparsom med sine nærbilleder. Den virkelige historie her er forældrene ’; (Claire Danes og Jim Parsons) ængstelser omkring Jakes kønsudtryk; dets effekt på deres ægteskab, og hvad det afslører om deres egne ideer om heteronormative kønsroller.

Octavia Spencer, oplyst indefra i en hvilken som helst rolle, er lige store dele varme og påståelige som en lesbisk vejledningsrådgiver, der opfordrer forældrene til at opmuntre Jakes kønsudtryk. Det er umådeligt forfriskende at se hende i en moderne rolle for en gangs skyld - og ikke bære en stuepige tilbehør. Howard, en outsider på andre måder, følte det på samme måde. Repræsentation bag kameraet fører til fremskridt foran kameraet.

9. “Miseducation of Cameron Post”

Mens denne kritiker havde forbehold over et homoseksuelt konverteringsterapidrama fra en af ​​queer biografens dyrebare få komiske filmskabere, viste Desiree Akhavan ’; s let touch blot billetten til at redde sin anden indsats fra at synke under vægten af ​​dets tunge emne. (Ikke så tilfældet for den lignende placerede “; dreng slettet. ”;) Jennifer Ehle chiller som direktør for “; Guds løfte, ”; et konverteringsterapiprogram; hun ser ud til at modnes med alderen, vokse sig rigere og mere lagvis med hver klichétrasserende rolle. Som Cameron Post spiller den stadigt overvågbare Chloë Grace Moretz karakterens queer-opvækst fra en blid fjernelse, og absorberer hendes situation uigennemsigtig. Når hendes stædigt pro-terapi værelseskammerat vågner hende op for en feberende quickie, forsøger hun at vende tilbage til fordel, men det er slut før det begyndte. Selv med al den varme luft om at bede bøssen væk med at suge ilt ud af stedet, finder Akhavan måder at lade hendes figurer trække vejret i.

8. “Anker og håb”



Hvis du nogensinde har gået London ’; s Regent ’; s kanalsti, (Victoria Park til Camden Town er en lystig god stemning), kiggede du sandsynligvis gennem cirkulære vinduer og spekulerer på, hvilken slags liv der leves i byens berømte husbåde . Opkaldt efter en lokal pub er Carlos Marques-Marcet & ss lethjertede romantik på en sådan båd, hvor den uendelige yndig Kat (Natalia Tena) og Eva (Oona Chaplin) lever den lesbiske drøm - indtil Eva vil have en baby. Skrevet af Marques-Marcet med Jules Nurrish, som er en queer kvinde, undgår filmen klichéer for naturlige, levede i karakterer, der er så længe på charme, som de har mangler.

Tena, der blev underudnyttet som Tonks i Harry Potter ”; franchise, men er en ikke desto mindre uudslettelig del af kanonen, donser Kat ’; s maskuline swagger lige så behageligt som læderjakken og shaggy bob, hun sports. Hendes androgyni føles ikke påtaget - Tena har aldrig været opfindelsen, hun er alt for interessant en skuespiller til det. Chaplin, hvis slægtstræ inkluderer Eugene O ’; Neill og Charlie Chaplin, (hendes mor, Geraldine Chaplin, vises også i filmen), er ved at blive en enorm stjerne med en del i alle fire &Avatar; fortsættelser. Som den, der ønsker at opgive kanallivet i hjemmet, har Chaplin den mere udfordrende rolle, men hendes kølige sjælsomhed forbedrer risikoen for at fremstå som konventionel. Marques-Marcet kan lide at lade kameraet dvæle ubehageligt for længe, ​​men med tegn er dette magnetisk - du ’; vil du blive.

7. “Gemini”



En langsomt brændende thriller med safiske undertoner og overtoner, “; Gemini ”; gled under radaren så køligt og sikkert, som Lola Kirke ’; s Jill kører rundt i bakkerne i Silver Lake. Jill er assistent og bedste ven til den selvabsorberede starlet Heather Anderson (Zoë Kravitz), som hun finder myrdet i sit hus efter en anspændt interaktion med en fan. Jill bliver mistænkt nummer 1 for detektiv (John Cho), der forfølger sagen, og glider snart rundt i en blond paryk for at bevise hendes uskyld. Jo mere hun søger, jo mere synes noget galt. Var Heather træt af at skulle skjule sit forhold til Tracy (den uvæsen scene-stjæler Greta Lee) 'allowfullscreen =' true '>



“; Han var så mange ting, han ikke skulle ”; siger Whoopi Goldberg fra André Leon Talley, den mangeårige Vogue-redaktør, der har været en næsten mytisk figur af modeverdenen i over fire årtier. Som Kate Novack's fremragende dokumentarshows stak André ud i Paris modeverden i 1970'erne, hvor han begyndte sin karriere som spaltist for Andy Warhols Interview Magazine. Sort, homoseksuel og enormt høj, han taler upåklagelig fransk og lever livet i den retning, at “; mode skal have mere joie de vivre. ”; Når André erklærer, “; kan du være aristokratisk uden at være født i en aristokratisk familie, ”; du don ’; t bare tro på ham, fordi han ’; s iført en rød silke caftan med en bowtie; når du først har set denne film, er det svært at forestille sig elegance og sofistikering på nogen anden måde. Der er ikke noget spørgsmål, hvorfor hendes mor, som Fran Lebowitz fortæller det, troede, at han var en afrikansk prins. Dokumentargenren er overfyldt med rote biopics, men André er det sjældne emne, hvis infektiøse livskraft retfærdiggør - nej, kræver - den filmatiske behandling.



Top Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funktioner

Nyheder

Television

Værktøjskasse

Film

Festivaler

Anmeldelser

Priser

Box Office

Interviews

Clickables

Lister

Computerspil

Podcast

Brand-Indhold

Priser Sæson Spotlight

Filmbil

Med Indflydelse

Priser

Nyheder

Andet

Værktøjskasse